2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang pag-unlad ng sekular na pagpipinta ay nagsimula noong ika-18 siglo. Kasabay nito, naging laganap ang ganitong anyo ng sining bilang eskultura. Ang eskultura ay isang bagay na bago, dati ay hindi kilala. Ito ay pinaniniwalaan na ito ay isang demonyong pagpapakita - itinaguyod ng Simbahang Ortodokso ang pahayag na ito sa masa.
Ang eskultura, bilang isang anyo ng sining, ay nakikilala sa katotohanan na ito ay isang three-dimensional na imahe. Hindi lamang ang portrait genre, tulad ng bust ni Peter 1 Rastrelli, kundi pati na rin ang pang-araw-araw, mythological at animalistic genre (imahe ng mga hayop) ay naging laganap. Pati na rin ang alegoriko (ang sagisag ng mga ideya at konsepto sa pamamagitan ng mga larawan), makasaysayan at iba pang mga genre ng pagpipinta. Ang artikulong ito ay nagpapakita ng ganitong genre ng iskultura bilang isang portrait, gamit ang halimbawa ng gawa ni Carlo Bartolomeo Rastrelli - isang bust ni Peter 1.
Kaunti tungkol sa iskultor
Ang Rastrelli ay isang 18th century Italian sculptor. Sa una, siya ay nanirahan sa korte ng Louis XIV, at noong 1716 ay inanyayahan siya ni Peter I sa St. Petersburg, kung saan siya ay nakikibahagi sa gawaing pandekorasyon at paghahagis ng mga kanyon.
Ang unang likha ng iskultornagkaroon ng bust ng A. D. Menshikov, na ngayon ay nasa Hermitage. Gumawa rin si Rastrelli ng mga eskultura batay sa mga pabula ng sikat na makatang Greek na si Aesop.
Iba pang mga eskultura ni Rastrelli ay nakaligtas hanggang ngayon, gaya ng bronze statue ni Anna Ioannovna at ang bronze bust ni Peter I.
Bronze bust of Peter 1 (Rastrelli)
Ang iskulturang ito ay itinuturing na orihinal, dahil ang pigura ay itinatanghal sa baywang, habang ang dibdib ay ang dibdib ng isang lalaki. Hindi nagkataon na ginawa ni Rastrelli ang eskultura sa ganitong paraan - sa gayon ay nais niyang itaas ang pigura ni Peter 1 - upang siya ay mapagmasdan nang taimtim at marilag.
Kung susuriin mong mabuti ang kasuotan ng emperador, makikita mong inilalarawan siya sa baluti. Ang lahat ay nasa pinakamahusay na mga tradisyon ng panahong iyon (ang mga heneral, mga hari at mga estadista ay inilalarawan sa nakasuot). Ang plato ay naglalarawan ng isang eksena ng pag-ukit ng isang babaeng pigura sa baluti mula sa bato. Inilalarawan din ang isang setro at isang globo, na sumasagisag sa na-renew na Russia. Ang pangalawang plato ay naglalarawan ng eksena ng labanan - ang Labanan ng Poltava, kung saan ipinakita ang buong kapangyarihan ng hukbong Ruso.
Sa dibdib ng emperador ay makikita ang laso ni St. Andres na Unang Tinawag. Ang Order of St. Andrew the First-Called hanggang 1917 ay itinuturing na pinakamataas na parangal ng Imperyo ng Russia. Inaprubahan ito noong 1698 ni Peter 1 mismo.
Sa mga balikat ng emperador ay inilalarawan ang isang ermine mantle na may palamuting bulaklak. Ginagawa ito sa malalaking tiklop, na parang nahuhulog mula sa balikat, na nagpapakita ng ningning at pagkakaroon ng paggalaw.
Maingat na sinusuri ang dibdib ni Peter 1 (Rastrelli), makikita mo gamit angkung anong katumpakan ang inilarawan ng iskultor ang texture ng mga bagay. Kapansin-pansin ang liwanag ng lace scarf, ang ningning ng armor ng emperador, ang velvety ng mantle sa mga balikat.
Ang bust ni Peter 1 (Rastrelli), ang larawan kung saan naka-attach sa artikulo, ay inilaan para sa tatlong-dimensional na inspeksyon. Kung titingnan mo siya mula sa harapan, makikita mo ang isang prominenteng ilong, at sa kaliwa, si Peter ay lumilitaw bilang isang malakas na kalooban na tao. Kung titingnan mo ang sculpture sa kanan, makikita mo ang mga bakas ng pagod at pagkabalisa.
Mga kawili-wiling katotohanan
Ang batayan ng eskultura ay ang ulo ni Peter the Great na gawa sa plaster, na ginawa noong 1721. May isa pang bersyon ng bust ni Peter 1 (Rastrelli). Noong 1724 ang paghahagis ng mga bust ay nakumpleto at ang bronze bust ay ginawa sa bagong paraan ng Romano. Ang pangalawa ay inihagis sa paraang Caesarian. Nakatanggap si Rastrelli ng pahintulot na gawin ang busts ni Peter the Great sa tulong ng Italian architect na si Nicola Michetti.
Ikalawang bust
Ang iskulturang ito ay isang bust ni Emperor Peter the Great na nakadamit bilang isang Roman Emperor. Sa pamamagitan ng tradisyon, si Peter the Great ay inilalarawan na may hubad na leeg at nakasuot, kung saan lumalabas ang isang tunika. Ang ulo ng Gorgon Medusa ay inilalarawan sa baluti, ang kanyang mukha ay binaluktot ng isang pagngiwi ng galit, at ang mga ahas ay namimilipit sa kanyang ulo. Nakabuka ang bibig niya sa sigaw ng galit at pananakot. Ang itinatanghal na Medusa Gorgon ay itinuturing na isang perlas ng pagkakayari ng isang Russian architect na nagmula sa Italyano.
Ang bust, na gawa sa tingga at natatakpan ng gilding, ay nakaimbak na ngayonCopenhagen. Ang gayong mga bust ay ipinakita sa mga dayuhan na may marangal na pinagmulan. Ang isa sa mga bust ni Rastrelli ay ipinakita sa Duke ng Holstein. Isa pang bust ang ipinakita mismo ni Peter the Great kay Frederick IV - ngayon ay nasa Denmark na rin siya.
Hindi nabubuhay na mga gawa ng dakilang master
Rastrelli ay hindi lamang isang iskultor, ngunit isa ring arkitekto. Siya ang nagmamay-ari ng unang proyekto ng sikat na Konstantinovsky Palace sa Stelna. Sa pamumuno ni Bartolomeo Carlo Rastrelli, nagsimula ang trabaho sa paghuhukay ng mga kanal at pagtatanim ng mga puno, ngunit ang proyekto ay ibinigay sa arkitekto na ipinanganak sa France na si Jean-Baptiste Lebrun.
Gayundin, ang bronze bust ng Russian officer na si Sergei Leontievich Bukhvostov, na noong 1683 ang unang nag-enroll sa Preobrazhensky Regiment of Peter 1, ay hindi nakaligtas hanggang ngayon. Ang bust na ito ay ginawa sa utos ng emperador kanyang sarili.
Bukod dito, noong 1952 ang cracker fountain na "Oak" ay naibalik, na matatagpuan malapit sa Monprezirova alley. Ang fountain na ito ay binubuo ng limang tulips at metal na kahoy. Mga spray ng tubig mula sa kanila.
Konklusyon
Bartolomeo Carlo Rastrelli sa dibdib ni Peter 1 ay nalutas ang isang napakahirap na gawain - ipinakita niya ang emperador hindi lamang sa mga tuntunin ng karilagan, kundi bilang isang taong may hindi matitinag na lakas at hindi matitinag na karakter.
Ang bust na ito ay maaaring tingnan mula sa dalawang punto ng view. Sa isang banda, inilalarawan ng iskultor ang dakilang emperador bilang isang tipikal na pigura sa panahon ng mga pagbabago, iba't ibang pagbabago sa lipunan. Sa kabilang banda, mayroon tayong isang taong may kumplikadong karakter, kasamasariling pagkabalisa at damdamin. Hindi lang isang political figure ang ipinakita ni Rastrelli, kundi isang personalidad din.
Inirerekumendang:
"The Holy Family" ni Michelangelo: paglalarawan, kasaysayan, larawan
Ang pagpipinta sa kahoy na "The Holy Family" ni Michelangelo, isa nang kilala at kinikilalang iskultor, ay ipininta noong 1504. Ito ang kanyang unang pagpipinta, isang pagsubok ng lakas bilang isang pintor, ang naging pinakadakilang paglikha ng isang henyo. Mahinhin na tinatawag ang kanyang sarili na isang "sculptor mula sa Florence", sa katunayan siya ay isang pintor, makata, pilosopo, at palaisip. At ang bawat isa sa kanyang mga gawa ay isang synthesis ng lahat ng kanyang mga talento, isang perpektong kumbinasyon ng anyo at panloob na nilalaman
Mga makasaysayang pelikula: listahan. Mga pelikula tungkol kay Peter 1: "Young Russia", "Peter the Great. Testament", "Youth of Peter"
Soviet, at kalaunan ay ang Russian cinema na may nakakainggit na katatagan sa loob ng maraming taon ay nagbigay sa mga manonood ng mga larawan tungkol kay Peter the Great. Kabilang sa mga pelikulang direktang nauugnay sa buhay ng dakilang pinuno, ang mga sumusunod ay maaaring makilala: "Peter the Great" (1910), "Peter the Great" (1937-1938), "The Tale of How Tsar Peter Married Married" (1976). Noong 1980, ang pelikulang "The Youth of Peter" ay inilabas sa mga screen ng bansa
"Venice" - pagpipinta ni Aivazovsky: paglalarawan at maikling paglalarawan
"Venice" - isang pagpipinta ni I. Aivazovsky, na bumisita sa lungsod na ito noong unang bahagi ng 1840s. Ang paglalakbay na ito ay naging isang palatandaan sa kanyang trabaho, dahil ang mga motif ng Venetian sa paanuman ay nakahanap ng tugon sa mga canvases ng sikat na artist na ito
Liza Brichkina ("At ang bukang-liwayway dito ay tahimik"): paglalarawan, paglalarawan, aktres
Ang kapalaran ng limang anti-aircraft gunner, na bawat isa ay may dapat ipagtanggol, ay nagdulot ng masiglang tugon sa puso ng mga tao, at pagkatapos ng adaptasyon sa pelikula ng kuwentong "The Dawns Here Are Quiet …" noong 1972 ni Stanislav Rostotsky, ang tatlong pangunahing karakter ng isang pelikula, bukod sa kung saan at si Liza Brichkina, na noong 2013, ang mga Ruso ay kasama sa TOP-10 ng pinakamahusay na mga larawang babae ng Russian cinematography sa mga pelikula tungkol sa digmaan. Bakit mahal na mahal ng madla ang imaheng ito?
Futurism sa arkitektura: konsepto, kahulugan, paglalarawan ng istilo, paglalarawan na may larawan at aplikasyon sa pagbuo
Ang architectural futurism ay isang malayang anyo ng sining, na pinagsama sa ilalim ng pangkalahatang pangalan ng futuristic na kilusan na lumitaw sa simula ng ikadalawampu siglo at kinabibilangan ng tula, panitikan, pagpipinta, pananamit at marami pang iba. Ang Futurism ay nagpapahiwatig ng isang pagnanais para sa hinaharap - kapwa para sa direksyon sa pangkalahatan at para sa arkitektura sa partikular, ang mga tampok na katangian ay anti-historicism, pagiging bago, dynamics at hypertrophied lyricism