Zinaida Serebryakova: talambuhay at larawan

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Zinaida Serebryakova, isang Russian artist na naging tanyag noong unang bahagi ng ika-20 siglo para sa kanyang self-portrait, ay nabuhay ng mahaba at puno ng kaganapan, karamihan sa mga ito ay ginugol niya sa pagpapatapon sa Paris. Ngayon, kaugnay ng pagdaraos ng isang malaking eksibisyon ng kanyang mga gawa sa Tretyakov Gallery, nais kong alalahanin at sabihin ang tungkol sa kanyang mahirap na buhay, tungkol sa mga tagumpay at kabiguan, tungkol sa kapalaran ng kanyang pamilya.

Zinaida Serebryakova: talambuhay, mga unang tagumpay sa pagpipinta

Siya ay isinilang noong 1884 sa sikat na artistikong pamilyang Benoit-Lancere, na naging tanyag sa ilang henerasyon ng mga iskultor, pintor, arkitekto, at kompositor. Ang kanyang pagkabata ay lumipas sa isang kahanga-hangang malikhaing kapaligiran sa bilog ng isang malaking pamilya na pumaligid sa kanya ng lambing at pangangalaga.

Ang pamilya ay nanirahan sa St. Petersburg, at sa tag-araw ay palagi silang lumipat sa Neskuchnoye estate malapit sa Kharkov. Si Zinaida Evgenievna Serebryakova ay nag-aral ng pagpipinta nang pribado, una kasama si Princess Tenishcheva sa St. Petersburg, pagkatapos ay kasama ang pintor ng portrait na si O. Braz. Kalaunan ay ipinagpatuloy niya ang kanyang pag-aaral sa Italy at France.

Sa kanyang pagbabalik mula sa Paris, sumali ang artist sa World of Art society, na pinag-isa ang mga artist noong mga panahong iyon, na kalaunan ay tinawag na panahon. Panahon ng Pilak. Ang unang tagumpay ay dumating sa kanya noong 1910, pagkatapos na ipakita ang kanyang self-portrait na "Behind the toilet" (1909), kaagad na binili ni P. Tretyakov para sa gallery.

Ang painting ay nagpapakita ng isang magandang dalaga na nakatayo sa harap ng salamin na ginagawa ang kanyang morning toilet. Ang kanyang mga mata ay magiliw na tumitingin sa manonood, ang mga maliliit na bagay ng kababaihan ay inilatag sa malapit na mesa: mga bote ng pabango, isang kahon ng alahas, mga kuwintas, mayroong isang hindi nakasindi na kandila. Sa gawaing ito, ang mukha at mga mata ng artista ay puno pa rin ng masayang kabataan at araw, na nagpapahayag ng isang maliwanag na emosyonal na kalagayang nagpapatibay sa buhay.

Kasal at mga anak

Sa kanyang napili, ginugol niya ang lahat ng kanyang pagkabata at kabataan, patuloy na nakikipag-usap sa Neskuchny at sa St. Petersburg sa pamilya ng kanyang mga kamag-anak na si Serebryakov. Si Boris Serebryakov ay kanyang pinsan, mahal nila ang isa't isa mula pagkabata at pinangarap nilang magpakasal. Gayunpaman, hindi ito nagtagumpay sa mahabang panahon dahil sa hindi pagkakasundo ng simbahan sa malapit na magkakaugnay na pag-aasawa. At noong 1905 lamang, pagkatapos ng isang kasunduan sa isang lokal na pari (para sa 300 rubles), ang mga kamag-anak ay nakapag-ayos ng kasal para sa kanila.

Ang mga interes ng mga bagong kasal ay ganap na kabaligtaran: Si Boris ay naghahanda na maging isang inhinyero ng tren, mahal ang panganib at kahit na nagpunta sa pagsasanay sa Manchuria sa panahon ng Russo-Japanese War, at si Zinaida Serebryakova ay mahilig sa pagpipinta. Gayunpaman, nagkaroon sila ng napakalambot at matibay na relasyon sa pag-ibig, maliwanag na mga plano para sa hinaharap na buhay na magkasama.

Nagsimula ang kanilang buhay na magkasama sa isang taon na paglalakbay sa Paris, kung saan nagpatuloy ang artist sa pag-aaral ng pagpipinta sa Académie de la GrandeNag-aral sina Shomier, at Boris sa Higher School of Bridges and Roads.

Pagbabalik sa Neskuchnoye, aktibong gumagawa ang artist sa mga landscape at portrait, habang si Boris ay nagpatuloy sa kanyang pag-aaral sa Institute of Communications at gumagawa ng gawaing bahay. Nagkaroon sila ng apat na anak-panahon: unang dalawang anak na lalaki, pagkatapos ay dalawang anak na babae. Sa mga taong ito, maraming mga gawa ang inialay sa kanyang mga anak, na sumasalamin sa lahat ng kagalakan ng pagiging ina at paglaki ng mga sanggol.

Ang sikat na pagpipinta na "At Breakfast" ay naglalarawan ng isang piging ng pamilya sa isang bahay kung saan nabubuhay ang pag-ibig at kaligayahan, inilalarawan ang mga bata sa hapag, nakapaligid sa mga bagay na walang kabuluhan sa bahay. Ang artista ay nagpinta rin ng mga larawan, ang kanyang sarili at ang kanyang asawa, mga sketch ng buhay pang-ekonomiya sa Neskuchny, iginuhit ang mga lokal na kababaihang magsasaka sa mga akdang "Whitening the Canvas", "Harvest", atbp. Mahal na mahal ng mga lokal ang pamilyang Serebryakov, iginagalang para sa kanilang kakayahang pangasiwaan ang sambahayan at samakatuwid ay nagpa-picture kasama ng mga artist na kasiyahan.

Rebolusyon at taggutom

Ang mga rebolusyonaryong kaganapan noong 1917 ay umabot sa Neskuchny, na nagdulot ng apoy at kapahamakan. Ang ari-arian ng Serebryakov ay sinunog ng "mga mandirigma ng rebolusyon", ngunit ang artist mismo at ang kanyang mga anak ay nagawang makaalis dito sa tulong ng mga lokal na magsasaka, na nagbabala sa kanya at binigyan pa siya ng ilang sako ng trigo at karot para sa ang paglalakbay. Lumipat ang mga Serebryakov sa Kharkov upang manirahan kasama ang kanilang lola. Si Boris sa mga buwang ito ay nagtrabaho bilang espesyalista sa kalsada, una sa Siberia, pagkatapos ay sa Moscow.

Walang natatanggap na anumang balita mula sa kanyang asawa, labis na nag-aalala si Zinaida Serebryakova tungkol sa kanyapaghahanap, iniiwan ang mga bata sa kanilang ina. Gayunpaman, pagkatapos ng kanilang muling pagsasama sa kalsada, si Boris ay nagkasakit ng typhus at namatay sa mga bisig ng kanyang mapagmahal na asawa. Naiwang mag-isa si Zinaida kasama ang 4 na anak at isang matandang ina sa gutom na Kharkov. Nagtatrabaho siya ng part-time sa archaeological museum, gumagawa ng mga sketch ng mga prehistoric na bungo at ginagamit ang pera para bumili ng pagkain para sa mga bata.

Tragic "House of Cards"

Ang pagpipinta na "House of Cards" ni Zinaida Serebryakova ay ipininta ilang buwan pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang asawang si Boris, nang ang artista ay nabuhay nang gutom kasama ang kanyang mga anak at ina sa Kharkov, at naging pinaka-trahedya sa kanyang mga gawa.. Si Serebryakova mismo ay nakakita ng pamagat ng pagpipinta bilang isang metapora para sa kanyang sariling buhay.

Ito ay pininturahan ng mga pintura ng langis, na siyang huling bahagi ng panahon, dahil lahat ng pera ay napunta upang matiyak na ang pamilya ay hindi mamatay sa gutom. Nasira ang buhay na parang bahay ng mga baraha. At sa unahan ng artista ay walang mga prospect sa kanyang malikhain at personal na buhay, ang pangunahing bagay sa oras na iyon ay ang iligtas at pakainin ang mga bata.

Buhay sa Petrograd

Walang pera o mga order para sa pagpipinta sa Kharkov, kaya nagpasya ang artist na ilipat ang buong pamilya sa Petrograd, mas malapit sa mga kamag-anak at buhay kultural. Inanyayahan siyang magtrabaho sa Petrograd Department of Museums bilang isang propesor sa Academy of Arts, at noong Disyembre 1920 ang buong pamilya ay nakatira na sa Petrograd. Gayunpaman, sumuko siya sa pagtuturo para magtrabaho sa kanyang workshop.

Serebryakova ay nagpinta ng mga larawan, mga tanawin ng Tsarskoye Selo at Gatchina. Gayunpaman, ang kanyang pag-asahindi nagkaroon ng magandang buhay: nagkaroon din ng taggutom sa hilagang kabisera, at kinailangan pang kumain ng balat ng patatas.

Bihirang mga customer ang tumulong kay Zinaida sa pagpapakain at pagpapalaki ng mga anak, ang anak na babae na si Tanya ay nagsimulang mag-aral ng choreography sa Mariinsky Theater. Ang mga batang ballerina na nag-pose para sa artista ay patuloy na pumupunta sa kanilang bahay. Kaya, isang buong serye ng mga ballet painting at komposisyon ang nilikha, kung saan ang mga batang sylph at ballerina ay ipinapakitang nagbibihis upang umakyat sa entablado sa isang pagtatanghal.

Noong 1924, nagsimula ang muling pagbabangon ng aktibidad sa eksibisyon. Ilang mga pagpipinta ni Zinaida Serebryakova sa isang eksibisyon ng sining ng Russia sa Amerika ang naibenta. Nang makatanggap ng bayad, nagpasya siyang umalis sandali sa Paris para kumita ng pera para suportahan ang kanyang malaking pamilya.

Paris. Sa pagkatapon

Iniwan ang mga bata kasama ang kanilang lola sa Petrograd, dumating si Serebryakova sa Paris noong Setyembre 1924. Gayunpaman, ang kanyang malikhaing buhay dito ay naging hindi matagumpay: noong una ay walang sariling pagawaan, kakaunti ang mga order, nakakakuha siya ng malaking kita. maliit na pera, at maging ang mga ipinapadala niya sa Russia sa kanyang pamilya.

Sa talambuhay ng artist na si Zinaida Serebryakova, ang buhay sa Paris ay naging isang punto ng pagbabago, pagkatapos nito ay hindi na siya nakabalik sa kanyang tinubuang-bayan, at makikita niya ang kanyang dalawang anak pagkalipas lamang ng 36 taon, halos bago siya mamatay.

Ang pinakamaliwanag na yugto ng buhay sa France ay ang pagdating dito ng kanyang anak na si Katya, at magkasama silang bumisita sa maliliit na bayan sa France at Switzerland, gumagawa ng mga sketch, landscape, larawan ng mga lokal na magsasaka (1926).

Mga Biyahe saMorocco

Noong 1928, pagkatapos magpinta ng serye ng mga larawan para sa isang Belgian na negosyante, sina Zinaida at Ekaterina Serebryakov ay naglakbay sa Morocco dala ang perang kinita nila. Namangha sa kagandahan ng Silangan, si Serebryakova ay gumagawa ng isang buong serye ng mga sketch at gawa, pagguhit ng mga oriental na kalye at mga lokal na residente.

Bumalik sa Paris, nag-ayos siya ng eksibisyon ng mga gawang "Moroccan", na nangongolekta ng napakaraming mga review, ngunit wala siyang kinikita. Napansin ng lahat ng kanyang mga kaibigan ang kanyang pagiging hindi praktikal at kawalan ng kakayahan na ibenta ang kanyang trabaho.

Noong 1932, muling naglakbay si Zinaida Serebryakova sa Morocco, muling gumagawa ng mga sketch at landscape doon. Sa mga taong ito, ang kanyang anak na si Alexander, na naging artista rin, ay nakatakas sa kanya. Siya ay nakikibahagi sa mga aktibidad na pampalamuti, interior, at gumagawa din ng mga custom-made na lampshade.

Pumunta ang kanyang dalawang anak sa Paris at tinutulungan siyang kumita sa pamamagitan ng pagiging aktibo sa iba't ibang mga masining at pandekorasyon na gawa.

Mga bata sa Russia

Dalawang anak ng artist na sina Evgeny at Tatyana, na nanatili sa Russia kasama ang kanilang lola, ay nabuhay nang napakahirap at gutom. Siksik ang apartment nila at isang kwarto lang ang inuukupa nila, na kailangan nilang magpainit.

Noong 1933, ang kanyang ina, si E. N. Lansere, ay namatay, hindi nakayanan ang gutom at kawalan, ang mga bata ay naiwan sa kanilang sarili. Lumaki na sila at pumili na rin ng mga malikhaing propesyon: Si Zhenya ay naging isang arkitekto, at si Tatiana ay naging isang artista sa teatro. Unti-unti nilang inayos ang kanilang buhay, lumikha ng mga pamilya, ngunit sa loob ng maraming taon ay pinangarap nilang magkitakasama ang kanyang ina, na palaging nakikipag-ugnayan sa kanya.

Noong 1930s, inanyayahan siya ng gobyerno ng Sobyet na bumalik sa kanyang tinubuang-bayan, ngunit sa mga taong iyon ay nagtrabaho si Serebriakova sa isang pribadong order sa Belgium, at pagkatapos ay nagsimula ang World War II. Pagkatapos ng digmaan, siya ay nagkasakit nang husto at hindi nangahas na kumilos.

Noon lamang 1960 ay nakapunta si Tatyana sa Paris at nakita ang kanyang ina, 36 taon pagkatapos ng breakup.

Serebryakova exhibition sa Russia

Noong 1965, sa panahon ng mga taon ng pagtunaw sa Unyong Sobyet, ang tanging panghabambuhay na solong eksibisyon ni Zinaida Serebryakova ay naganap sa Moscow, pagkatapos ay ginanap ito sa Kyiv at Leningrad. Ang artista ay 80 taong gulang noong panahong iyon, at hindi siya nakarating dahil sa kanyang kondisyon sa kalusugan, ngunit labis siyang natutuwa na naalala siya sa bahay.

Ang mga eksibisyon ay isang malaking tagumpay, na nagpapaalala sa lahat ng isang nakalimutang mahusay na artist na palaging nakatuon sa klasikal na sining. Nagawa ni Serebryakova, sa kabila ng lahat ng magulong taon ng unang kalahati ng ika-20 siglo, upang mahanap ang kanyang sariling istilo. Noong mga taong iyon, nangibabaw sa Europe ang impresyonismo at art deco, abstract art at iba pang uso.

Ang kanyang mga anak, na tumira kasama niya sa France, ay nanatiling tapat sa kanya hanggang sa katapusan ng kanyang buhay, tinutulungan ang kanyang buhay at tumulong sa pananalapi. Hindi sila kailanman nagsimula ng sarili nilang pamilya at tumira kasama siya hanggang sa kanyang kamatayan sa edad na 82, pagkatapos ay inayos nila ang kanyang mga eksibisyon.

Z. Inilibing si Serebryakova noong 1967 sa sementeryo ng Saint-Genevieve de Bois sa Paris.

Exhibition sa 2017

EksibisyonSi Zinaida Serebryakova sa Tretyakov Gallery - ang pinakamalaking sa nakalipas na 30 taon (200 mga pagpipinta at mga guhit), na nakatuon sa ika-50 anibersaryo ng pagkamatay ng artist, ay tumatakbo mula Abril hanggang sa katapusan ng Hulyo 2017

Naganap ang nakaraang retrospective ng kanyang trabaho noong 1986, pagkatapos ay isinagawa ang ilang proyekto na nagpakita ng kanyang trabaho sa Russian Museum sa St. Petersburg at sa maliliit na pribadong eksibisyon.

Sa pagkakataong ito, ang mga curator ng French Foundation Fondation Serebriakoff ay nangolekta ng malaking bilang ng mga gawa para makagawa ng isang engrandeng eksibisyon, na sa tag-araw ng 2017 ay matatagpuan sa 2 palapag ng Engineering building ng gallery.

Ang retrospective ay inayos ayon sa magkakasunod na pagkakasunud-sunod, na magbibigay-daan sa manonood na makita ang iba't ibang mga malikhaing linya ng artist na si Zinaida Serebryakova, simula sa mga unang larawan at ballet na gawa ng mga mananayaw ng Mariinsky Theater, na ginawa sa Russia noong 20s. Ang lahat ng kanyang mga pagpipinta ay nailalarawan sa pamamagitan ng emosyonalidad at lyrics, isang positibong pakiramdam ng buhay. Sa isang hiwalay na silid, ipinakita ang mga gawa na may mga larawan ng kanyang mga anak.

Ang susunod na palapag ay naglalaman ng mga gawang ginawa sa pagkatapon sa Paris, kabilang ang:

• Belgian panels na kinomisyon ni Baron de Brouwer (1937-1937), na minsan ay naisip na namatay noong digmaan;
• Moroccan sketch at sketch, ipininta noong 1928 at 1932;
• mga larawan ng mga emigrante ng Russia na ipininta sa Paris;
• landscape at pag-aaral ng kalikasan sa France, Spain, atbp.

Afterword

Lahat ng mga anak ni Zinaida Serebryakova ay nagpatuloy sa kanilang mga malikhaing tradisyon atnaging mga artista at arkitekto, nagtatrabaho sa iba't ibang genre. Ang bunsong anak na babae ni Serebriakova, Ekaterina, ay nabuhay ng mahabang buhay, pagkamatay ng kanyang ina, siya ay aktibong nakikibahagi sa mga aktibidad sa eksibisyon at nagtatrabaho sa Fondation Serebriakoff, namatay sa edad na 101 sa Paris.

Zinaida Serebryakova ay nakatuon sa mga tradisyon ng klasikal na sining at natagpuan ang kanyang sariling istilo ng pagpipinta, na nagpapakita ng kagalakan at optimismo, pananampalataya sa pag-ibig at kapangyarihan ng pagkamalikhain, pagkuha ng maraming magagandang sandali ng kanyang buhay at ng mga nakapaligid sa kanya.