2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang kasaysayan ng laruang Filimonovo, ayon sa ilang kalkulasyon ng mga istoryador at arkeologo, ay nagsimula 1000 taon na ang nakalilipas. Ito ay pinaniniwalaan na sa panahon ng mga archaeological excavations malapit sa rehiyon ng Tula, ang ilan sa mga una, pinaka-primitive, clay na mga laruan ng panahong iyon ay natagpuan. Tulad ng naitatag nang may katiyakan, ginawa ang mga ito sa panahon ng paghahari ni Ivan the Terrible. Dahil sa ilang mga katangian, ang mga laruang ito ay tinawag na mga sipol. Sila ay maliliit na pigura ng mga ibon, hayop at tao, na palamuti lamang para sa mekanismo ng pagsipol.
Ang layunin ng mga sipol
Ito ay pinaniniwalaan na noong sinaunang panahon, sa panahon ng paganong, ang isang sipol ay maaaring takutin ang isang masamang demonyo o espiritu, o, sa kabilang banda, maakit ang atensyon ng Araw ng Diyos at hilingin sa kanya na magpadala ng ulan o tagtuyot sa lupa., at marami pang iba. Kaya naman ang gayong sumisipol na pigurin ay iniingatan sa bawat tahanan.
Filimonov painting ay lumitaw sa mga laruan na sa simula ng ika-19 na siglo. Sa kwento, nakuha ng laruang Filimonov ang pangalan nito mula sa isang runawayconvict - Filemon.
Si lolo ay hindi lamang isang dalubhasa sa palayok, kundi isang dalubhasa din sa paggawa ng mga laruang luad. Siya ang unang tao na nagsimulang magpinta ng mga laruang luad, na gumawa ng kanyang napakahalagang kontribusyon sa pag-unlad ng sining hindi lamang noong ika-19 na siglo, kundi pati na rin sa hinaharap.
Sa nayon kung saan siya sumilong, mayroong isang deposito ng asul na luad, na nagsilbing materyal niya. Ang nayon na ito ay matatagpuan malapit sa lungsod ng Odoev at, salamat sa kasaysayan nito, sa hinaharap ay tinawag na Filimonovka, bilang parangal sa panginoon.
Paggawa sa laruan
Kasunod nito, halos lahat ng lalaki sa nayon ay nagsimulang gumawa ng mga kaldero mula sa asul na luad. Dahil sa sining na ito, napakain nila ang kanilang mga pamilya. Hindi lamang mga lalaki, kundi pati na rin ang mga kababaihan at maging ang mga bata ay nakibahagi sa pagmomodelo. Sila ang nakikibahagi sa paggawa ng mga sipol sa kanilang libreng oras mula sa trabaho sa bukid at mga gawaing bahay. Isa iyon sa mga paborito nilang gawin noong panahong iyon.
Minsan ang mga babae, kasama ang kanilang mga anak na babae, na sa panahong iyon ay hindi hihigit sa 7-8 taong gulang, ay nakaupo sa isang bilog at, kumakanta ng magagandang lumang Russian folk songs, nililok ang kanilang mga laruang luwad.
Ang kahulugan ng laruang Filimonov
Ang laruan ni Filimonov ay binili sa bahay, binili para sa isang regalo. Ang pagkakaroon ng laruan ay isang napakagandang senyales. Ito ay pinaniniwalaan na siya ay nagdadala ng kaligayahan, suwerte, kapakanan ng pamilya sa bahay, at pinoprotektahan din mula sa paninirang-puri at masasamang spell.
Ang laruan ni Filimonov para sa mga bata ay ang tinatawag na bantay, isang anting-anting na nagpoprotekta sa mga bata mula sa kasamaan. Marami sa mga mananalaysayIto ay pinaniniwalaan na sa bukang-liwayway ng paglikha nito ang naturang sipol ay hindi laruan ng bata. Iba talaga ang layunin niya. Kung titingnan mong mabuti, makikita mo sa bawat pigurin ang mga magic sign (mga Filimonov pattern) na may tiyak na kahulugan.
Interesante din ang hugis ng laruan. Iminumungkahi niya na ang bawat isa sa kanila ay may paninindigan.
Pagpapaputok ng tapahan
Sa buong taon, ang mga tao ay nakikibahagi sa paggawa ng mga bagay na luad, at pagkatapos, isa sa mga araw ng tagsibol, sa gitna ng isang malaking bukid, bago simulan ang pagproseso nito, nagdaos sila ng isang malaking holiday. Binubuo ito sa pagsunog ng lahat ng produktong clay, at pagkatapos ng holiday, dalhin ang mga ito sa palengke para ibenta.
Sa simula, naghukay sila ng malaking butas sa gitna ng bukid, na nilalagyan nila ng mga brick, na gumagawa ng mga brick coaster (istante) para sa mga pinggan (ang hindi pangkaraniwang oven ay tinatawag na forge), at pagkatapos ay sinunog. sa dayami, na inilatag sa mga pinggan. Matapos masunog ang dayami, hinintay nilang lumamig ang luad, at pagkatapos ay ang bawat isa ay nag-uwi ng sarili nilang produkto, ngayon ay puti.
Ang pangunahing lugar sa mga istante ay inookupahan ng mga clay jug, at sa pagitan ng mga pitsel ay inilalagay ng mga babae ang kanilang mga likha. Kapansin-pansin, pagkatapos ng pagpapaputok, ang asul na luad ay naging isang magandang puting kulay. Ang laruang Filimonov, na ang larawan ay makikita sa mga libro at magazine na nakatuon sa Russian folk art, at sa modernong mundo at sa mga electronic na mapagkukunan, ay may eksaktong tampok na ito.
Napakaginhawa nito. Upang magpinta sa hinaharap, hindi ito kailangang takpan ng espesyal na pintura para sa base. Ang lutong luwad ay handa na para sa trabaho.
Filimonov na mga laruan. Ang kanilang hitsura
Karaniwang tinatanggap na ang mga laruan ni Filimonov ay may isang tiyak na hugis, na naglalaman ng ilang partikular na pagtatalaga.
Isa sa pinakamahalagang larawan ay ang imahe ng isang babae. Ito ay pinaniniwalaan na ang imahe ng isang babae (ginang) ay nagpapakilala sa imahe ng isang ina, na ang pangunahing layunin, siyempre, ay ang pagpapatuloy ng pamilya at, sa pangkalahatan, ang lahat ng buhay sa Earth. Sa paningin, ang figure na ito ay mukhang napaka hindi pangkaraniwan.
Ang isa pang larawan ay isang hayop. Ang oso ay nagdadala ng isang simbolo ng pagkalalaki, lakas, at nagpapakilala din sa pagdating ng tagsibol - bagong buhay. Ang usa ay isang simbolo ng kagalingan ng pamilya at kaligayahan sa pag-aasawa, ang init ng mga relasyon sa pagitan ng mga mag-asawa. Ayon sa kaugalian, ang isang usa ay ibinibigay sa mga bagong kasal sa araw ng kanilang kasal bilang isang alindog para sa kanilang magiging pamilya. Ang kabayo ay ang personipikasyon ng lahat ng nabubuhay na bagay. Ito ay pinaniniwalaan na ang kabayo ay isang simbolo ng tubig, araw, pagkamayabong. Ang baka ay ang sagisag ng kagalakan at lakas ng loob.
Sa tabi ng babae, bilang panuntunan, palaging inilalarawan ang mga ibon. Ito ay ang mga ibon noong unang panahon na itinuturing na imahe ng muling pagkabuhay ng lahat ng buhay sa Earth. Ang bukang-liwayway, ang paggising ng lupa, kalikasan - ito ang lahat ng personipikasyon ng mga ibon.
Wala sa mga laruan ang mukhang tunay na pigura ng mga hayop at ibon. Ang mga pigura ng mga tao ay kahawig sa kanila nang napakalayo. Posibleng maunawaan kung sino sa mga tao ang hinulma mula sa luwad dahil lamang sa mga detalye ng pananamit, kung saan mayroong ilang partikular na elemento ng pagpipinta ng Filimonov.
Karaniwang nagsusuot ng bell-bottom skirt at blouse ang isang babae, habang ang lalaki ay nakasuot ng matingkad na kulay na kamiseta at pantalon.
Ang Filimonov painting ay napaka-kakaiba, matapang, mapang-akit na hitsura. Ang mga pattern sa damit ay nagsasalita ng pinakamahalagang bagay - ang koneksyon sa pagitan ng tao at kalikasan.
Maraming tao ang gustong malaman kung paano gumuhit ng laruang Filimonov. Ang sangkap ay isang maliwanag, malinaw na mga guhit na random na nakakalat sa buong damit. Ang mga tuldok at bilog, dahon at tuldok, gitling at bituin at marami pang ibang elemento ng pagpipinta ay ipininta sa mga damit. Ang babae ay palaging may maraming kulay na palda, isang rich bright crimson blouse, at isang sumbrero na pinalamutian ng maliwanag na hangganan. Ang kamiseta ng isang lalaki ay kailangang maging kakaiba.
Filimonov painting. Pagpipinta sa mukha
Ang mukha ay palaging pareho. Ang mga mata at kilay ay pininturahan ng asul o itim sa isang puting background. Minsan ang mga mata ay berde. Ang hugis ng mga mata ay palaging pareho. Ang mga mata ay mga gitling. Pulang-pula ang bibig.
Hindi kailanman pinahintulutang gumuhit ng mga ekspresyon ng mukha. Ito ay pinaniniwalaan na ang pigura ay isang anting-anting, kaya ang mukha ng laruan ang dapat sana'y takutin ang mga masasamang espiritu.
Pangunahing kulay
Isa sa mga natatanging tampok ng pagpipinta ng Filimonov ay ang kulay ng mga pinturang ginamit. Posibleng mag-apply ng mga shade ng 3 kulay lamang: crimson, yellow at green. At paminsan-minsan lang pinapayagang gumamit ng asul at lila na pintura.
Ang isa pang Filimonovo na laruan, na ang pagpipinta ay palaging pareho, ay isang hayop. Ang kanyang katawan at leeg ay palaging nakapinta sa kabuuan, at ang mga kulay na ginamit ay pareho: berde, dilaw at pulang-pula. Bilang resulta, ang hayoppininturahan ng maraming kulay na mga guhit na may pula o berdeng nguso.
Nakakatuwa na ang whistle ay isang Filimonovo na laruang, ang pangkulay nito ay hindi ginawa gamit ang mga espesyal na brush para sa pagguhit, ngunit gamit ang mga brush na gawa sa mga balahibo ng manok.
Ang seremonya ng "pandemonium"
Bawat tao kahit isang beses sa kanyang buhay, ngunit narinig ang ekspresyong ito. Gayunpaman, kakaunti ang mga tao na nauunawaan nang tama ang kahulugan ng pananalitang "ayusin ang isang pandemonium." Iniisip ng mga tao na ang ekspresyong ito ay nangangahulugang isang away o isang showdown, iyon ay, isang pagkakataon na patunayan ang isang bagay sa isang tao.
Sa katunayan, sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo ito ay isa sa pinakamagagandang, kawili-wiling mga seremonya. Sa isang tiyak na araw ng taon, ganap na lahat ay lumabas sa kalye at nagsimulang kumanta, sumayaw at sumipol nang magkasama. Sa pamamagitan ng mga pagkilos na ito, nais nilang yumuko sa harap ng mga namatay na kamag-anak, ito ay isang tiyak na ritwal ng pag-alaala. Pagkatapos ng perpektong aksyon, maaaring hingin ng mga tao sa Diyos ang anumang gusto nila. Ang iba ay nanawagan para sa ulan, ang iba ay nagpasalamat sa Diyos para sa isang magandang ani o magandang panahon lamang. Lahat ng tao sa paligid ay masaya at masaya sa buhay.
Filimonov modeling sa ating panahon
Para sa marami, ang laruang Filimonov, ang pangkulay ng mga pigurin na luwad, ay may kahalagahan sa kasaysayan. Sa simula ng ika-20 siglo, kakaunti na lang ang natitira sa mga masters ng Filimonovo painting. Kung hindi dahil sa interes ni Nikolai Denisov sa katutubong sining noong dekada 50 at 80 ng ikadalawampu siglo, ang mga lihim ng craftsmanship ay magiging isang bagay ng nakaraan.
Ito ay salamat sa paglikha ng isang grupo ng mga nagtaposAbramtsevo School at pinagsama sila sa mga inapo ng mga Filimonov masters, ang gawaing ito ay umabot sa bagong antas.
Ang pagpipinta ng laruang Filimonovo, gayundin ang paggawa ng clay base nito, ay tumatagal ng maraming oras. Para sa ilang araw (humigit-kumulang 3-5, depende sa laki ng laruan), ang pigura ay dapat na patuloy na plantsahin ng basang mga kamay. Ginagawa ito upang maalis ang maliliit na bitak na nangyayari kapag natuyo ang produkto - isang katangian ng asul na luad.
Pagkatapos lamang ganap na matuyo ang laruan, ito ay ipapadala sa oven, kung saan ito ay nagiging isang magandang puting kulay. At saka lang sila nagsimulang magpinta.
Mga bata at magagandang laruan
Ang mga klase na may ganitong mga produkto sa mga institusyong preschool ay nakatanggap ng mahusay na pag-apruba at suporta. Ang pagpipinta ng Filimonov sa kindergarten ay isa sa mga malikhaing proyekto na matatag na nakabaon sa programa sa edukasyon ng bata.
Sa proseso ng pagguhit (ang mga bata ay sumulat sa watercolor), ipinakilala ng guro ang mga preschooler sa kasaysayan ng paglikha ng laruang Filimonovo, ang mga pangunahing prinsipyo ng pangkulay nito, at ipinakilala din ang mga bata sa katutubong sining, na nagpapadama sa kanila. at maunawaan kung paano nakakaapekto ang sining sa ating buhay sa hinaharap.
Filimonov Toys Museum
Sa buong Russia mayroong maraming museo na may mga laruang Filimonov. Ang pinakamalaki at espesyal na museo ay matatagpuan sa rehiyon ng Tula sa Odoevo.
Dito maaari kang ganap na sumabak sa panahon ng pagpipinta ng Filimonov, at subukan din na maghulma ng isang asul na laruang luad sa iyong sarili. ATBilang resulta, maaalala ng lahat ang kamangha-manghang lugar na ito hindi lamang sa isang laruang Filimonov na ginawa ng kanilang sariling mga kamay, isang larawan sa museo at ang impresyon ng isang himala na nakita nila, ngunit ang pinakamahalaga, ang karanasan ng pakikipag-usap sa mga tunay na masters ng sinaunang panahon. craft.
Inirerekumendang:
Mga kawili-wiling katotohanan tungkol sa mga painting. Mga obra maestra ng pagpipinta sa mundo. Mga painting ng mga sikat na artista
Maraming mga painting na kilala sa isang malawak na hanay ng mga art connoisseurs ay naglalaman ng mga nakakaaliw na makasaysayang katotohanan ng kanilang paglikha. Ang "Starry Night" (1889) ni Vincent van Gogh ay ang rurok ng ekspresyonismo. Ngunit ang may-akda mismo ay inuri ito bilang isang labis na hindi matagumpay na gawain, dahil ang kanyang estado ng pag-iisip sa oras na iyon ay hindi ang pinakamahusay
Sino ang mga artista ang nagpinta ng mga makasaysayang painting? Mga makasaysayang at pang-araw-araw na pagpipinta sa gawain ng mga artista ng Russia noong ika-19 na siglo
Ang mga makasaysayang painting ay walang mga hangganan sa lahat ng pagkakaiba-iba ng kanilang genre. Ang pangunahing gawain ng artist ay upang ihatid sa mga connoisseurs ng sining ang paniniwala sa pagiging totoo ng kahit na mga gawa-gawa na kwento
Mga Elemento ng pagpipinta ng Filimonov. Ang teknolohiya ng pagpipinta ng laruang Filimonovo
Ang laruan ni Filimonov ay isang iba't ibang mga pambansang sining ng sining, na kung saan ang ating bansa ay napakayaman. Ang kanyang tinubuang-bayan ay ang rehiyon ng Tula, distrito ng Odoevsky. Ang nayon ng Filimonovo, kung saan noong kalagitnaan ng huling siglo maraming manggagawang babae ang muling nagbigay-buhay sa mga tradisyon ng isang halos nawawalang bapor, ang nagbigay ng pangalan nito
Leonardo da Vinci Museum sa Rome: address, mga oras ng pagbubukas, mga eksibit, mga kawili-wiling ekskursiyon, hindi pangkaraniwang mga katotohanan, mga kaganapan, mga paglalarawan, mga larawan, mga review at mga tip sa paglalakbay
Ang henyo ng Renaissance, na ang mga talento ay maaaring ilista sa mahabang panahon, ay ang pagmamalaki ng buong Italya. Ang pagsasaliksik ng taong naging alamat sa panahon ng kanyang buhay ay nauna sa panahon nito, at hindi nagkataon na ang mga museo na nakatuon sa unibersal na lumikha ay nabubuksan sa iba't ibang lungsod. At ang Eternal City ay walang exception
Russian folk pattern. Paano gumuhit ng isang pattern ng Ruso
Russian folk pattern… Kung gaano karaming misteryo ang mayroon dito, kung gaano ang lahat ay nakalimutan at sinaunang. Bakit napakaespesyal ng Russian embroidery sa kakaibang pattern at ornament nito? Ang ilang impormasyon tungkol dito ay matatagpuan sa artikulo