2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Hindi itinatabi ng oras ang mga istrukturang kahoy na likha ng mga kamay ng tao. Sa kasamaang palad, ang mga medieval na sinehan ay gawa sa kahoy, at karamihan sa mga paglalarawan ay nakaligtas hanggang sa araw na ito. Maaari itong ituring na isang tunay na himala na kahit ngayon ay makikita natin ang Olimpico theater sa Italyano na lungsod ng Vicenza. Ang teatro na ito, kasama ang Farnese sa Parma at Al Antica sa Sabbioneta, ay napanatili mula noong Renaissance.
Ilang salita tungkol kay Vicenza
Bago pag-usapan nang detalyado ang tungkol sa Olimpico theater sa Vicenza, ilang salita tungkol sa lungsod mismo. Ito ay itinatag, ayon sa archaeological data, sa pagitan ng ika-7 at ika-11 na siglo sa isang matabang kapatagan, sa base ng mga bundok ng Monti Berichi. Si Vicenza, na may populasyon na 120,000, ay matatagpuan sa magkabilang pampang ng navigable na ilog ng Bacchiglione.
Niluwalhati ang lungsod na ito ng sikat na arkitekto ng huling Italian Renaissance - Andrea Palladio. TeatroAng "Olympico" (Teatro Olimpico) ay hindi lamang ang kanyang nilikha: ang central city square dei Signori at Villa Cara, pinalamutian ng Palladio Basilica ang Vicenza. Ang mga tradisyong arkitektura nito ay ipinagpatuloy ng mga sikat na katutubo ng lungsod na ito, ang mga masters ng Scamozzi at Palladio.
May-akda ng proyekto
Upang magtayo ng permanenteng teatro na "Olimpico" sa kanyang bayan ng Vicenza Palladio, ang dakilang arkitekto ng Italya, na ipinaglihi pagkaraan ng kanyang pagbabalik noong 1579. Kapansin-pansin na ang Andrea Palladio ay hindi ang kanyang tunay na pangalan, ngunit isang malikhaing pseudonym. Ang kanyang orihinal na pangalan ay Andrea di Pietro della Gondola, at binago niya ang kanyang pangalan sa edad na 30 lamang. Siya ay ipinanganak sa Padua noong 1508 sa pamilya ng isang bricklayer. Ang bata ay nagsimulang magtrabaho kasama ang kanyang ama sa edad na 10, at sa 13 ay tumakas siya sa kalapit na bayan ng Vicenza. Dito siya nagsimulang mag-aral sa ilalim ng master na si Bartolomeo Cavazza, habang kasabay nito ay kumikita siya bilang isang mang-uukit ng bato. Gayunpaman, si Palladio ay naging isang aktibong arkitekto na nasa isang "kagalang-galang" na edad, dahil pinag-aralan niya ang espesyalidad at pamana ng mga sinaunang Griyego at Romanong mga masters sa mahabang panahon. Ito ay si Andrea Palladio na pinamamahalaang hindi lamang upang mapanatili ang mga prinsipyo at konsepto ng sinaunang arkitektura, ngunit din upang baguhin at iakma ang mga ito sa mga kondisyon ng kontemporaryong buhay. Sa kabuuan, lumikha si Palladio ng higit sa apatnapung iba't ibang mga gusali: mga villa, templo, mga gusaling tirahan at mga pampublikong gusali, mga tulay at dam, mga libingan, na pangunahing matatagpuan sa Vicenza at sa mga paligid nito, gayundin sa rehiyon ng Veneto.
Creative Intent
Bago makakuha ng building permit noong 1579 at magsimulang magtayo ng teatroOlimpico, lumikha si Andrea Palladio ng ilang pansamantalang mga sinehan sa Vicenza. Sa una, nais nilang gumamit ng kahoy para sa pagtatayo ng isang permanenteng teatro, ngunit pagkatapos iharap ni Palladio ang kanyang proyekto, ang pamunuan ng Olympic Academy at ang lungsod ay nagpasya na magtayo ng isang gusaling bato, ngunit walang sapat na inilaan na pondo para sa pagtatayo nito. Ang paraan sa labas ng sitwasyon ay natagpuan ng chairman ng Academy, na iminungkahi na i-install magpakailanman, bilang tanda ng pasasalamat at pasasalamat, mga larawan ng eskultura ng mga patron sa entablado ng Teatro Olimpico. Salamat sa orihinal na hakbang na ito, nakatanggap si Vicenza ng mahusay na teatro, at ang mga patron na nag-donate ng pondo ay nakatanggap ng mga estatwa na nakatayo pa rin sa entablado nito.
History ng konstruksyon
Pagkatapos malutas ang problema sa pagpopondo at maaprubahan ang proyekto, nagsimula ang pagtatayo sa gusali. Ang Olimpico Theater sa Vicenza, na nagsilbing prototype para sa karamihan ng mga theatrical structures sa buong mundo, ay nagsimulang itayo noong huling bahagi ng 1579 - unang bahagi ng 1580. Ang impetus para sa pagsisimula ng pagtatayo ng istrakturang ito ay ang pahintulot ng mga awtoridad ng lungsod, na inisyu ng sikat na arkitekto at tagapagtatag ng Olympic Academy - Andrea Palladio. Inilaan ng lungsod para sa pagtatayo ng isang permanenteng teatro ang lugar kung saan matatagpuan ang sinaunang kuta - Castello del Territorio, na dating ginamit bilang isang bodega ng pulbura at isang bilangguan. Anim na buwan lamang matapos ang pagsisimula ng konstruksyon, biglang namatay ang may-akda ng Olimpico Theater project na si Palladio.
Patuloy na gawaing konstruksyontheater building son Andrea Palladio - Lakas. Pagkatapos niya, ang konstruksiyon ay nakumpleto ng isa pang natitirang Italyano na arkitekto - Scamozzi. Batay sa mga guhit ng may-akda ng proyekto, pinamamahalaang niyang ipakilala ang kanyang sariling mga elemento, tulad ng isang arched passage patungo sa courtyard sa pamamagitan ng medieval fortress wall, ang Antiodeo at Odeo halls. Mahalagang bigyang-diin na si Vincenzo Scamozzi ang lumikha ng tanawin na nagpasikat sa teatro na ito.
Binuksan ang Olimpico Theater sa Vicenza noong Marso 3, 1585, sa paggawa ng trahedya ni Sophocles na Oedipus Rex.
Olimpico structure
Kapag pumasok ka sa teatro, una sa lahat ay makikita mo ang iyong sarili sa bulwagan ng "Antiodeo", na pinalamutian ng mga monochrome na fresco na naglalarawan sa pinakamahahalagang kaganapan sa buhay ni Vicenza noong ika-16 na siglo. Pagkatapos ay pumunta kami sa Sala dell'Odèo, na ang mga dingding nito ay pininturahan ng mga de-kulay na fresco. Ang parehong mga bulwagan na ito, ang "Odeo" at "Antiodeo", ay ginagamit na ngayon para sa mga business conference at meeting.
Pagkatapos na dumaan sa mga bulwagan na may mga fresco, makikita namin ang aming sarili sa isang maliit, ayon sa modernong mga pamantayan, na silid. Naglalaman ito ng amphitheater, orkestra at entablado. Ang auditorium ay pinalamutian ng mga haliging kahoy na pininturahan ng marmol, at ang entablado ay gawa sa parehong materyal. Kapansin-pansin na nakuha ng Olimpico Theatre ang pangalan nito salamat sa mga fresco na naglalarawan sa mga diyos ng Olympian at pinalamutian ang silid para sa mga musikero. Inilalarawan ng kisame sa silid na ito ang kalangitan.
Ang entablado na gawa sa kahoy ay isang dekorasyong pang-arkitektura, na ginawa sa anyo ng isang triumphal arch na may mga kalye na umaabot mula rito, na iginuhit sapatag na lunas at lumilikha ng ilusyon ng lalim. Sinusuportahan ng mga estatwa at column ang paglalaro ng mga proporsyon.
Modernong Buhay
Sa kabila ng medyo kagalang-galang na edad nito, ang Olimpico Theater ay nabubuhay sa medyo aktibong buhay: nagho-host ito ng mga musical performance, at ang mga pagtatanghal at dula sa teatro ay itinanghal.
Gayunpaman, upang mapanatili ang monumento ng kultura at arkitektura na ito, na kasama sa UNESCO World Cultural Heritage Register, ang kapasidad nito ay limitado sa 400 na manonood lamang. Ang mga pagtatanghal sa teatro ay gaganapin doon lamang sa taglagas at tagsibol. Ito ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng katotohanan na ang gusali ay hindi inangkop sa parehong tag-araw at taglamig na mga kondisyon ng pagpapatakbo: wala itong mga sistema ng pag-init at air conditioning. Hindi sinasadyang i-install ang mga ito, dahil ipinakita ng mga pag-aaral ang posibilidad na masira ang mga istrukturang gawa sa kahoy kung sakaling mai-install at gumana ang mga ito.
Inirerekumendang:
Susan Mayer ay isang desperadong maybahay. Ang pagpapalabas ng serye, ang balangkas, ang mga pangunahing tauhan at ang aktres na gumaganap bilang Susan
Maganda, matamis, nakakatawang Susan Meyer, isang desperadong maybahay, paborito ng milyun-milyong manonood ng TV, isang mahusay na aktres na may napakagandang mata. Ang artikulong ito ay tumutuon sa natatanging Teri Hatcher, na nagawang lumikha ng imahe ng isang matamlay na kagandahan. Sasabihin namin sa iyo ang tungkol dito at higit pa sa aming artikulo
Ano ang Japanese theater? Mga uri ng teatro ng Hapon. Theater no. Ang kyogen theatre. kabuki theater
Japan ay isang mahiwaga at natatanging bansa, ang kakanyahan at tradisyon nito ay napakahirap maunawaan ng isang Europeo. Ito ay higit sa lahat dahil sa ang katunayan na hanggang sa kalagitnaan ng ika-17 siglo ang bansa ay sarado sa mundo. At ngayon, upang madama ang diwa ng Japan, upang malaman ang kakanyahan nito, kailangan mong bumaling sa sining. Ito ay nagpapahayag ng kultura at pananaw sa daigdig ng mga tao na walang katulad saanman. Ang teatro ng Japan ay isa sa pinaka sinaunang at halos hindi nagbabagong uri ng sining na napunta sa atin
"Namatay ang makata" Ang taludtod ni Lermontov na "Ang pagkamatay ng isang makata". Kanino inialay ni Lermontov ang "The Death of a Poet"?
Nang noong 1837, nang malaman ang tungkol sa nakamamatay na tunggalian, mortal na sugat, at pagkatapos ay ang pagkamatay ni Pushkin, isinulat ni Lermontov ang malungkot na "Namatay ang makata …", siya mismo ay sikat na sa mga bilog ng panitikan. Ang malikhaing talambuhay ni Mikhail Yurievich ay nagsisimula nang maaga, ang kanyang mga romantikong tula ay nagsimula noong 1828-1829
Mas mabuti ang mapait na katotohanan kaysa matamis na kasinungalingan: salawikain. Alin ang mas mabuti: ang mapait na katotohanan o ang matamis na kasinungalingan?
"Mas mabuti ang mapait na katotohanan kaysa matamis na kasinungalingan" - naririnig natin ang pariralang ito mula pagkabata mula sa ating mga magulang. Ang ating mga tagapagturo ay nagtatanim sa atin ng pag-ibig sa katotohanan, bagaman sila mismo ay walang kahihiyang nagsisinungaling sa kanilang mga anak. Nagsisinungaling ang mga guro, nagsisinungaling ang mga kamag-anak, ngunit, gayunpaman, sa ilang kadahilanan ay ayaw nilang magsinungaling ang mga bata. May katotohanan ba ito? Pag-usapan natin ito sa artikulong ito
Bagaman ang mata ay nakakakita, ngunit ang ngipin ay pipi, o ang pabula na "Ang Fox at ang mga ubas"
Ivan Andreevich Krylov ay muling gumawa ng mga pabula na naisulat na noong unang panahon. Gayunpaman, ginawa niya itong lubos na dalubhasa, na may tiyak na panunuya na likas sa mga pabula. Kaya ito ay sa kanyang tanyag na pagsasalin ng pabula na "The Fox and the Grapes" (1808), na malapit na nauugnay sa orihinal na La Fontaine na may parehong pangalan. Hayaang ang pabula ay maikli, ngunit ang makatotohanang kahulugan ay angkop dito, at ang pariralang "Bagaman ang mata ay nakakakita, ngunit ang ngipin ay pipi" ay naging isang tunay na catch phrase