2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Sa isang bayan ng lalawigan na matatagpuan sa Dagat Adriatic, madalas na nagbabago ang mga pinuno, at sinubukan ng bawat isa sa kanila na palamutihan ang Ravenna ng mga bagong palasyo at templo, bilang isang resulta kung saan ang perlas ng Italya ay naging pangunahing sentro ng arkitektura ng bansa. sining. Matatagpuan sa pagitan ng Silangan at Kanluran, ito ay isang tunay na kayamanan ng mga natatanging makasaysayang monumento, walo sa mga ito ay nasa ilalim ng proteksyon ng UNESCO.
Gayunpaman, ang pangunahing atraksyon ng pinagpalang Ravenna ay itinuturing na pinakamahalagang mosaic, na literal na makikita mo kahit saan. Ang kalidad ng pagganap nito ay nakakagulat at nabighani sa lahat na umaantig sa kultural na pamana ng lungsod sa mayamang nakaraan.
Sining ng Byzantine Empire
Sa Byzantine Empire, ang paggawa ng mga mosaic ay inilagay sa batis, at ang lahat ng mga templo at palasyo ng hari ay pinalamutian ng mga de-kulay na canvases na salamin. Siyempre, hindi ito ang tamang pangalan, dahil ganoonang sining ay hindi pagpipinta. Ang mga lumikha ng pinakadakilang mga gawa ay hindi isinulat ang mga ito gamit ang mga pintura, ngunit nai-type ang mga ito mula sa mga piraso ng sm alt.
Ang kasagsagan ng sining ng mosaic ay nahuhulog sa ika-5-6 na siglo, na tinatawag na golden age. Ang pinakasikat na mga obra maestra sa mundo ay ang mga mosaic ng Ravenna at ang mga larawan ng Hagia Sophia (Constantinople). Ang makasaysayang templo sa Istanbul hanggang ngayon ay nagpapanatili ng lahat ng kapangyarihan at kadakilaan kung saan ito pinagkalooban ng mga tagalikha nito - ang mga tagalikha ng Sinaunang Byzantium. Ang pinakamagandang gawa na may malaking halaga para sa kultura ng mundo ay napanatili sa mabuting kalagayan.
Mga templo at mosaic ng Ravenna: hindi maipahayag at karangyaan
Ang mga sinaunang Kristiyanong relihiyosong gusali na itinayo noong ika-5-7 siglo, noong si Ravenna ang kabisera ng Kanlurang Roman Empire, ay hindi magugulat sa sinuman na may mga solusyon sa arkitektura at espesyal na kagandahan. Ang mga panauhin ng sinaunang lungsod ay umamin na sa panlabas ay hindi ito gumagawa ng anumang impresyon: hindi maipahayag na mga kalye, hindi kapansin-pansin na mga parisukat, kakulangan ng isang kamangha-manghang kapaligiran at espesyal na lasa. Gayunpaman, sa likod ng mga kulay abong harapan ng mga templo at makakapal na pader ng ladrilyo, nakatago ang mosaic na pamana ng lungsod. Ang mga tunay na gawa ng sining ay nakatago mula sa mga mapanuring mata at, upang mahanap ang mga ito, kailangan mong kumuha ng mapa ng isang pamayanan na matatagpuan sa hilagang-silangan ng Italya.
Ang mga mosaic ng Ravenna ay sikat na sikat sa buong mundo kaya hindi napapansin ng mga turista ang ibang mga kultural na site. Ang mga hindi mabibiling kayamanan, na walang katumbas sa alinmang lungsod sa mundo, ay nakatago sa likod ng walang mukha na harapan ng mga makasaysayang gusali. Bago pag-usapan ang pangunahing pagmamataas ng Ravenna, kinakailangan na lumikopansinin ang mga tampok ng naturang mga canvases.
Sm alt mosaic
Ang Mosaic ay isang paboritong uri ng dekorasyon ng mga simbahang Kristiyano, na pinaka-ganap na naglalaman ng mga aesthetic ideals ng relihiyosong pananaw sa mundo. Ang nasabing pagpipinta ay binuo ng mga Byzantine, na lumikha ng isang espesyal na teknolohiya para sa paggawa ng sm alt. Nagdagdag sila ng iba't ibang uri ng mga metal (ginto, mercury, tanso at iba pa) sa madaling hawakan na salamin at nakakuha ng mga kulay ng iba't ibang kulay. Ang pangunahing elemento ng mosaic canvas ay pareho ang laki at maayos na inilatag na mga cube.
Ang Byzantine mosaic sa Ravenna ay naging pangunahing bahagi sa dekorasyon ng mga libingan, templo, basilika, kung saan nauuna ang mga visual na gawain. Ang pangunahing tema ng mga monumental na canvases ay mga kuwentong Kristiyano at mga kuwento sa Bibliya. Ang pamamaraan ng pagtula ng sm alt ay bumuti bawat taon, at ang mga may-akda ng magagandang komposisyon ay nakabuo ng mga bagong komposisyon at kulay.
Mga tampok ng teknolohiya
Ano ang pagkakaiba ng Byzantine at Roman mosaic? Ang pangunahing tampok ay ang paggamit ng isang ginintuang background, kung saan ang mga cube na may hindi makintab na ibabaw ay inilatag, naiiba sa kanilang posisyon na nauugnay sa iba pang mga elemento. Bilang karagdagan, ang mga masters ay gumamit ng makinis na mga contour ng mga hangganan kapag naglalarawan ng mga katawan o bagay, na nagbigay ng kalinawan sa komposisyon laban sa isang nagliliwanag na background. Kaya, ang isang solong canvas ay nilikha, maganda shimmering sa reflections ng kandila at sa natural na liwanag. Isang nakakatuwang paglalaro ng kulay at mga repleksyon ang lumikha ng epekto ng paggalaw ng isang pagpipinta na nabubuhay sa sarili nitong buhay.
Mga Artist ng Ravenna Schoolmosaic painting, na nilikha sa panahon mula sa ika-5 hanggang ika-7 siglo, ay nagtrabaho sa isang palette na binubuo ng sm alt ng mga pangunahing tono at hindi nakikilala sa pamamagitan ng iba't ibang mga shade. Kadalasan, ang mga cube ay may hugis-parihaba at parisukat na hugis, bagama't sa ilang mga painting ay makikita mo ang malalaking bilog at hugis-itlog na mga elemento - mula 7 hanggang 15 mm.
Heritage and modernity
Ang mga mosaic ng Ravenna, na naging kanlurang kabisera ng Imperyong Romano, ay hindi mas mababa sa mga kamangha-manghang gawa ng Constantinople. Ang lungsod, na nagtataglay ng pamagat ng isang bukal ng sining at kultura, ay nagpapanatili ng isang mayamang pamana na naging mapagkukunan ng inspirasyon para sa mga sikat na manunulat at artista. Ang modernong lungsod ay hindi nakalimutan ang sinaunang craftsmanship: isa sa mga akademya ay may isang mosaic department, na kung saan ay dinaluhan ng parehong Italyano at dayuhang mga mag-aaral. Dito ginaganap ang mga symposia at seminar, na pinagsasama-sama ang mga eksperto mula sa buong mundo.
Ang Demanded Ravenna talents ay nagsasagawa ng restoration work, lumikha ng mga nakamamanghang kopya ng mga pinakasikat na gawa na mabibili sa mga art gallery ng lungsod. Batid ng mga awtoridad ng mosaic capital na ang pangunahing gawain ay hindi lamang upang mapanatili ang mga pambansang kayamanan, ngunit upang isapubliko ang mga ito.
Mausoleum of Galla Placidia
Ang pinakalumang architectural monument ay ang mausoleum ng Galla Placidia sa Ravenna. Ang mga mosaic, na ginawa noong ika-5 siglo, ay nilikha ng mga masters ng Byzantine, na dinala mula sa Constantinople ng anak na babae ni Emperor Theodosius the Great. Sa katunayan, tulad ng itinatag ng mga siyentipiko, hindi ito isang tunay na libingan, dahil inilibing si Galla sa Roma, at ang gusaling ito, na mukhangmedyo hindi mahalata, isa itong maliit na kapilya na nakatuon kay St. Lawrence, ang patron saint ng family dynasty.
Sa isang brick structure na lumago sa lupa sa loob ng ilang siglo, isang tunay na kayamanan ang nakatago, na ang tanawin ay nakakakuha ng hininga mula sa bawat bisita. Ang mga sinag ng araw ay tumagos sa makitid na mga bintana, na may linya na may mga platong jasper, at sa kaunting liwanag, ang mga cube ng Ravenna mosaic ay kumikinang na parang mga mahalagang bato. Mayroong isang paliwanag para sa himalang ito - ito ay kung paano gumaganap ang sm alt, na naghahatid ng iba't ibang kulay ng kulay. Ang makamulto na liwanag na bumabagsak sa magaspang na ibabaw ay naaaninag mula sa iba't ibang anggulo, at ang mga vault at dingding ng mausoleum ay tila nalulusaw sa harap ng mga mata ng mga humahangang bisita.
Divine beauty
Ang mga mosaic ni Ravenna, na ang mga larawan ay nakatutuwa kahit na ang mga taong malayo sa sining, ay agad na napapansin. Ang simboryo ng mausoleum, na nasa ilalim ng proteksyon ng UNESCO, ay isang asul na mabituing kalangitan, sa gitna nito ay isang gintong krus ang kumikinang, na nakadirekta sa silangan, at pinalamutian ng mga Byzantine ang apat na mga vault na may mga simbolo ng mga ebanghelista - isang toro, isang leon, agila at anghel. Dito mo makikita ang dumaraan na mundo ng sinaunang panahon, at ang mga master ay nagpakita sa mga canvases ng isang ganap na kakaibang kagandahan - banal.
Simbolismo
Ang batang si Jesucristo ay inilalarawan dito bilang ang Mabuting Pastol, na napapaligiran ng kawan ng mga tupa. Ito ay isang karaniwang imahe ng ating Tagapagligtas para sa unang bahagi ng Kristiyanismo, tanging ang mga damit na kulay ube-ginto ay nagsasabi kung sino talaga tayo. Ang mga pigura ng mga santo ay lumilitaw sa isang asul na background, nakapagpapaalaala sa mga sinaunang karakter sa Roman togas, at mga ubas - tungkol sa paganoorgy.
Gayunpaman, pinagkalooban ng mga pintor na gumawa ng mga mosaic ang bawat larawan ng isang simbolikong kahulugan: ang mga tupang nakikinig kay Kristo ay isang kawan, ang mga kalapati at usa na umiinom mula sa isang malinaw na batis ay ang mga Kristiyanong sumisipsip ng isang bagong aral, at ang mga bungkos ng ubas ay isang Halamanan ng Eden kung saan nahuhulog ang mga mananampalataya.
Mosaic of the Basilica of San Vitale
Sa tabi ng mausoleum ay ang sikat na Simbahan ng San Vitale sa Ravenna. Ang mga mosaic ng basilica, na ginawa ng mga masters ng Byzantine, ay ang pangunahing kayamanan ng isang monumento ng arkitektura na mukhang asetiko, kung saan inilibing ang mga labi ng patron saint ng pinagpalang lungsod, St. Vitalius. Ang mga Kristiyano na nag-iisip tungkol sa espirituwal na kagandahan, at hindi panlabas na kagandahan, ay hindi pinalamutian ang kanilang mga templo, na nag-iipon ng luho para sa panloob na dekorasyon. Ang ika-6 na siglong Byzantine mosaic ng San Vitale sa Ravenna, na itinuturing na pinakamagagandang labas ng Constantinople, ay pinalamutian ang chancel, apse at altar dais. Ang mga eksena mula sa Lumang Tipan, mga larawan ni Hesus kasama ang mga santo, si Emperador Justinian kasama ang kanyang asawa ay ibang-iba sa mga painting sa mausoleum.
Ang pangunahing background sa mga painting ay ang ginintuang kulay, at ang mga figure ay parang nawala ang kanilang materyal. Ang mga ito ay naging mga flat silhouette at tila walang laman. Sa kabila ng mabigat na tela ng mga damit, sa ilalim ng kanilang mga tupi, walang pisikal na katawan ang nararamdaman. Nakakabighani ang titig ng malalaking mata sa malalayong mukha.
Espiritwal na Kakanyahan
Sa mga canvases, ipinakita ng mga makikinang na master hindi ang panandalian, ngunit bumaling sa walang hanggan, hindi ipinakita ang materyal na shell, ngunit ang banalkakanyahan, at paggalaw ay pinalitan ng mga nakapirming imahe at isang malinaw na tabas sa halip na dami. Walang maayos na paglipat ng mga shade, at ang mosaic ng San Vitale sa Ravenna ay isang malaking patch ng kulay.
Byzantine anonymous na mga may-akda ay hindi kailanman nakita ang asawa ng emperador at sinubukang ihatid hindi isang larawang pagkakahawig, ngunit isang espirituwal na diwa, na naglalaman ng kanilang mga ideya ng kagandahan. Ang kanyang asawa, isang dakilang monarko, ay inilalarawan sa sandaling binibigyan niya ang simbahan ng isang gintong sisidlan bilang regalo. Ang pinuno ng Justinian, na hindi gumawa ng isang mahalagang desisyon nang wala ang kanyang asawa, ay pinalamutian ng isang halo. Imposibleng makakita ng pahiwatig ng mga personal na katangian dito: lahat ng bagay na makalaman at panandalian ay iniiwan sa labas ng templo, at ang emperador at ang kalahati ay inilalarawan bilang mga huwarang pinuno.
Ang mga pangunahing kulay ng panel, na nagbibigay-diin sa solemne na kapaligiran ng basilica, ay puti, asul, ginto at berde. Ang mga piraso ng sm alt ay nakasalansan sa iba't ibang mga anggulo, at ang liwanag na ibinubuga ng mga ito ay lumilikha ng impresyon ng isang kahanga-hangang kapaligiran, na natatakpan ng mainit na sinag ng araw. Hindi alam kung ano ang pinaka-kapansin-pansin: isang maalalahanin na komposisyon, mga detalyeng pinong pagkakagawa, o isang perpektong tugma ng kulay.
Mga Pinta ng Orthodox Baptistery
Noong ika-5 siglo, lumitaw ang isang bagay na arkitektura, na kinilala bilang isa sa pinakamahalagang monumento sa mundo - ang baptistery ng lungsod. Ang mga mosaic ng Ravenna, na kinumpleto ng mga inlay na marmol at stucco, ay tila nakasulat sa simboryo ng isang gusali na idinisenyo para sa binyag at kapareho ng edad ng mausoleum ng Galla Placidia.
Gumamit ang mga master ng kakaibang pamamaraan:ang lahat ng mga figure at mga elemento na naghihiwalay sa kanila ay isang uri ng radius, at ang mga gintong sinag ay dumadaloy mula sa gitnang disk. Sa panel ng dome makikita mo ang mga eksena ng pagbibinyag kay Kristo ni Juan Bautista, isang kalapati na sumasagisag sa Banal na Espiritu, 12 apostol na may mga korona ng martir. Ang mga pigura ng mga mensahero ng Diyos, na inilalarawan sa isang madilim na asul na background, ay ipinapakita sa paggalaw, at ang ibabaw na kanilang natatapakan ay mukhang mas magaan. Ang mga chiton ng mga disipulo ni Jesus ay pinangungunahan ng dalawang kulay - ginto at puti, na nagpapakilala sa espirituwalidad. Ang mga mukha ng mga apostol, na may malinaw na sariling katangian, ay solemne.
Tema ng Heavenly Jerusalem
Ang mga alagad ni Kristo ay ipinakita bilang mga tagapagdala ng liwanag ng Kristiyanong kaliwanagan. Ang Tagapagligtas ay bininyagan, at ang papalabas na biyaya sa pamamagitan ng mga apostol ay inilipat sa makalupang simbahan, na sinasagisag ng mga inilalarawang altar. At ang mga punong namumunga sa simboryo ng baptistery ay nauugnay sa kaluluwang Kristiyano, na namumunga ng mabuti. Ang gayong mayamang palamuti ng relihiyosong gusali ay nagbigay-diin sa espesyal na kahalagahan ng seremonya ng pagbibinyag para sa mga mananampalataya, at ang kabuuang komposisyon ay konektado sa tema ng Bagong Jerusalem - ang lungsod na ipinadala ni Hesus na nagwagi sa Lupa.
Maaari lamang humanga ang isang tao sa espesyal na regalo ng mga walang pangalang talento na ipinagmamalaki ng modernong Ravenna. Ang mga mosaic at fresco ng baptistery, na inilatag mula sa maliliit na bato na may mayaman na paleta ng kulay, ay ginawa nang may katumpakan ng mag-aalahas ng lokal, hindi Byzantine, mga manggagawa. Gumawa sila ng mga kasiya-siyang komposisyon, na nakakasilaw sa mga mayayamang kulay.
Mga hindi mabibiling gawa
Sinaunang Ravenna,binago mula sa isang malaking kabisera tungo sa isang bayan ng probinsiya, tinatangkilik ang hindi kapani-paniwalang katanyagan sa mga turista. Lumipas ang maraming taon, nagbago ito, ngunit ang mga hindi mabibili na obra maestra nito ay nakaligtas sa kanilang mga tagalikha at perpektong napanatili. Ang mga kahanga-hangang mosaic ng Ravenna, kung saan mahirap alisin ang iyong mga mata, ay kawili-wili sa lahat ng turistang nagpapahalaga sa kagandahan.
Inirerekumendang:
Isang simpleng sagot sa tanong, ano ang mosaic
Ano ang mosaic? Ito ay isang palamuti, isang tanawin o isang imahe ng isang tao, hindi pininturahan ng mga pintura, ngunit binuo mula sa maliit, tulad ng isang brush stroke, mga piraso ng natural na materyales o salamin. Ang mga ito ay hindi pantay, hindi regular sa hugis, ngunit gayunpaman ay mahigpit na angkop sa bawat isa, na lumilikha ng isang mahalagang artistikong imahe
Byzantine, Georgian at Old Russian na mga palamuti at ang mga kahulugan nito. Lumang dekorasyong Ruso, larawan
Ang lumang palamuting Ruso ay isa sa mga pinakakagiliw-giliw na phenomena sa kulturang sining ng mundo. Sa buong panahon, ito ay binago at dinagdagan. Sa kabila nito, ang dekorasyong Ruso sa anumang edad ay itinuturing na isa sa mga pinaka-kawili-wili. Sa aming artikulo makakahanap ka ng mas detalyadong impormasyon hindi lamang tungkol sa sinaunang clipart ng Russia, kundi pati na rin tungkol sa mga burloloy ng ibang mga tao
Byzantine na istilo sa arkitektura ng Russia
Ang makasaysayan at kultural na kahalagahan ng Byzantium ay mahirap tantiyahin nang labis. Sa Russia, ang pamana ng Byzantine ay matatagpuan sa parehong espirituwal at materyal na larangan ng buhay. Ang pakikipag-ugnayan ng mga kultura ay dumaan sa ilang yugto, at maging sa modernong kultura at arkitektura ay may mga palatandaan ng impluwensyang ito
Italian mosaic - Florentine na "stone painting"
Ngayon, ang mga pinakabagong teknolohiya at modernong materyales ay ginagamit sa paggawa ng “stone painting”. Ang mga indibidwal na piraso ay kadalasang pinuputol gamit ang isang laser na kinokontrol ng computer. Ngunit kahit na sa kasong ito, ang Florentine mosaic ay nananatiling isang napakahirap at mamahaling paraan ng dekorasyon. Ang mga likha ng mga masters na nagtatrabaho sa tradisyonal na manu-manong pamamaraan ay pinahahalagahan sa antas ng mga orihinal ng klasikal na pagpipinta
Kristiyano sa sining: mga icon at mosaic. Ang papel ng Kristiyanismo sa sining
Kristiyano sa sining - interpretasyon ng lahat ng pangunahing simbolo at kahulugan. Pagpapaliwanag kung gaano kalakas ang pagkakaugnay ng mga konsepto tulad ng relihiyon at sining