Van Gogh, "Mga Sunflower"
Van Gogh, "Mga Sunflower"

Video: Van Gogh, "Mga Sunflower"

Video: Van Gogh,
Video: Как искусство объединяет разрозненное общество | Марина Гисич | TEDxStPetersburg 2024, Hulyo
Anonim

Isa sa pinakadakilang at pinakakontrobersyal na Post-Impresyonistang pintor noong ika-19 na siglo ay ang Dutchman na si Vincent van Gogh. Ang "Sunflowers" ay ang parehong painting na nagpasikat sa kanya sa buong mundo.

The History of the Creation of the World Masterpiece Series

mga sunflower ng van gogh
mga sunflower ng van gogh

Noong 1888, noong Mayo, umupa si Van Gogh ng isang maliit na bahay sa Arles, sa Place Lamartine, ipapakita niya ito sa ibang pagkakataon sa painting na "The Yellow House". Pinangarap niyang lumikha ng isang kanlungan para sa mga artista na malapit sa pananaw sa mundo at espiritu, isang paaralan ng sining, kung saan ang lahat ay magkakaroon ng sariling istilo, at ang kanyang mga sunflower ay nakasabit sa mga dingding, kalahating dosenang mga kuwadro na may lamang mga dilaw na bulaklak na ito.

Naghihintay sa pagdating ni Gauguin, pinintahan ni Van Gogh ang kanyang mga unang sunflower. Ang isang buhay na buhay at maliwanag na larawan ay sumisimbolo sa kagalakan ng pagkikita ng isang kaibigan. Hindi sila kalmado at tahimik na mga bulaklak, sila ay sumisigaw! Sumigaw sila ng may pasasalamat sa lahat ng naramdaman ng artista noon. Tapos marami pang sunflower, marami pang sunflower! Para kay Van Gogh, kinakatawan nila ang isang bagay na higit pa sa mga bulaklak sa kahulugan na nakasanayan nating tratuhin sila. Sa isang liham sa kanyang kapatid na si Theo, isinulat ng artista na itinuturing niyang ang peony ang paboritong bulaklak ni Jeannine, ang mallow ay Kvota, at ang sunflower, sa isang kahulugan,pag-aari niya. Si Van Gogh ay nagpinta ng dalawang cycle ng mga pagpipinta: Paris (1887) na may nakahiga na mga bulaklak at Arles (1888) - na may mga bulaklak sa isang decanter. Hindi malamang na may makasagot nang tumpak kung ano ang eksaktong nagbigay inspirasyon sa maestro na mahalin ang mga sunflower, ngunit alam na ang mga schizophrenics ay mahilig sa dilaw, ito ay hindi para sa wala na ang mga mental hospital ay pininturahan dito.

pagpipinta ni van gogh sunflowers
pagpipinta ni van gogh sunflowers

Kaunti tungkol sa hindi maunahang diskarte sa pagpipinta ng mahusay na Vincent van Gogh

Ang pagpipinta ni Van Gogh na "Sunflowers" ay ginawa gamit ang isang espesyal na diskarte sa pagpipinta - impasto. Ang kakanyahan nito ay ang mga pintura ng langis ay inilapat sa isang napakakapal na layer gamit ang hindi lamang tradisyonal na mga brush, kundi pati na rin isang kutsilyo. Ang mga stroke ay nakakalat sa canvas nang random. Ang magaspang, embossed na ibabaw ng larawan ay naghahatid ng lahat ng loob ng artist, ang lahat ng kapangyarihan ng mga damdamin at mga karanasan. Para sa isang artista, ang brushstroke ay isang uri ng kilos, ekspresyon ng mukha, intonasyon. Sa pamamagitan ng mga hindi mapakali at mapanghamong mga stroke na ito, matutukoy ng isa ang estado ng pag-iisip ng "pagsasalita". Si Van Gogh ay isang napakatalino na artista at isang taong may malalim na pakiramdam.

mga sunflower ng van gogh
mga sunflower ng van gogh

"Sunflowers" - isang larawan kung saan sinusubukan niyang ipahiwatig ang duality ng pagiging, ang pakikibaka ng magkasalungat, ang pagsasama ng drama at kasiyahan. Mabilis na nagpinta ng mga sunflower si Van Gogh. Ngunit mas mabilis na nahulog ang mga talulot mula sa kanila, at ang mga bulaklak ay natuyo. Samakatuwid, kasama ng mga parang bata na masasayang bulaklak, ang mga maliliwanag na orange na ulo ay inilalarawan din, na walang mga talulot.

Van Gogh. Ang mga sunflower ay namumulaklak sa kanyang mga canvases sa loob ng 125 taon

Vincent van Gogh ay nabuhay ng mahirap na buhay na puno ng pagdurusa, pagkabigo at kabaliwan. Ang pinaka maunladang kanyang panahon, na naganap sa timog Arles, ay minarkahan ng pagsulat ng pitong obra maestra, pitong mga kuwadro na may dilaw na bulaklak. Ang mga Sunflower ni Van Gogh, tulad ng Sistine Madonna para sa maalamat na si Raphael, ang Gioconda para sa hindi maunahang Leonardo da Vinci at ang Black Square para sa avant-garde na Malevich, ay naging mapagpasyahan at napakalaking kahalagahan sa gawain ng mahusay na artist na ito. Ang pinakasikat sa seryeng ipininta sa Arles ay kasalukuyang nasa National Gallery sa London.

Inirerekumendang: