2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang panitikang Ruso ay kinikilala ng komunidad ng mundo bilang isa sa pinakamayaman. Ang Peru ng mga may-akda na nagsasalita ng Ruso ay nagmamay-ari ng isang malaking bilang ng mga gawa na minamahal ng mga mambabasa sa iba't ibang mga bansa, ang mga likha ng mga may-akda ay itinanghal sa mga yugto ng teatro at naging batayan ng mga script ng pelikula. Ngunit sa tula, ang lahat ay hindi gaanong simple - upang ihatid ang mga damdamin at damdamin ng mga may-akda sa ibang wika ay hindi kasingdali ng tila sa unang tingin. Ngunit kahit na may halos ganap na muling isinulat na mga tula (kapag nagsasalin ng mga liriko, ang pangunahing ideya ay karaniwang pinapanatili, at ang iba ay nilikha mula sa simula), ang mga makatang Ruso ay itinuturing na isa sa mga pinakamahusay na manunulat. Ano ang dahilan nito?
Gradation
Sa pangkalahatan, napakahirap na malinaw na tukuyin ang anumang partikular na panahon sa pagbuo ng tula ng Russia. Mayroong Golden Age, mayroong Silver Age, pagkatapos ay darating ang panahon ng Sobyet, ngunit ang lahat ay hindi limitado sa mga mahigpit na limitasyon. Ang mga tula ng mga makatang Ruso ay nai-publish bago pa man dumating sina Pushkin at Lermontov sa panitikan, at kahit na sa pagbagsak ng USSR, hindi sila tumigil sa pagsulat ng mga liriko. Ngunit ang versification ay karaniwang itinuturing bilang isang independyentegenre mula sa simula ng ikalabinsiyam na siglo - sa panahong ito na sumikat ang bituin ng tula ng Russia.
Golden Age
Ang ginintuang edad ay itinuturing na halos ang rurok ng pag-unlad ng tula ng Russia. Pushkin, Lermontov, Fet, Tyutchev - halos sabay silang nagtrabaho.
Ang mga makata at manunulat ng Russia ay unang sumubok sa genre ng classicism, na kalaunan ay pinalitan ng sentimentalism at romanticism. Ito ay dahil sa kumbinasyon ng mga genre na ito na lumitaw ang isang opinyon tungkol sa panlilinlang, idealization ng Golden Age - sinubukan ng mga manunulat sa lahat ng posibleng paraan upang pagandahin ang katotohanan. Sa pagtatapos ng siglo, nagbago ang sitwasyon: nagsimulang lumitaw ang realismo, na hindi lamang itinapon ang pagiging sopistikado ng mga nauna rito, ngunit ipinakita rin ang lahat ng mga bisyo ng tao at ng mundo sa paligid niya. Nang maglaon, idinagdag dito ang pangungutya - tawa ng luha sa lahat ng nangyari sa Russia sa pagtatapos ng ikalabinsiyam na siglo.
Sa pagpasok ng siglo. Panahon ng Pilak
Ang paglipat mula sa isang siglo patungo sa isa pa ay unti-unting napalitan ng pagiging totoo. Ang isang panitikan ng pagkabulok ay nagsimulang lumitaw, puno ng pagkabalisa, kinakabahan tungkol sa mga darating na pagbabago. Ang paglala ng mga salungatan sa lipunan, ang umuusbong na rebolusyon ay hindi nagawang pukawin ang mga manunulat, ang mga unang tala ng makabayang motibo ay lumilitaw sa kanilang trabaho. Ang mga makata ng Russia ay bumaling sa kasaysayan ng kanilang bansa, sinusubukang hulaan ang karagdagang pag-unlad ng mga kaganapan. Ngunit narito ang lahat ay ginawa ito sa kanilang sariling paraan: ang ilan ay napunta sa kritikal na pagiging totoo, sinusubukang gawin ang kanilang mga liriko bilang maliwanag hangga't maaari para sa mga tao, habang ang iba ay nagtago sa likod ng isang pader ng simbolismo, na gumagamit ng mga alegorya at puns, na parang sinusubukang sabihin.sa pagitan ng mga linya.
Sa krisis ng simbolismo, kung saan nagtrabaho ang mga makata tulad nina Blok at Solovyov, lumilitaw ang mga bagong genre: acmeism, na naghahatid ng bawat detalye ng mundo sa paligid natin (Akhmatova, Gumilyov, Mandelstam), at futurism, na nagrerebelde laban sa ang mga pundasyon ng lipunan (Mayakovsky, Khlebnikov). Ang Panahon ng Pilak ng panitikang Ruso ay malapit na nauugnay sa mga pagbabago sa lipunan, ang pagtanggi sa mga tradisyon at matapang na mga eksperimento sa mga liriko.
Panahon ng Sobyet
Hindi inaasahan ng mga makata ng Russia na ang panlipunang kaguluhan na hinihintay ng lahat ay magkakaroon ng ganoong kahihinatnan. Sa pagdating ng bagong pamahalaan, nagsimula ang pag-uusig sa mga manunulat ng nakaraang henerasyon. Ang sinumang tumanggi na magsulat sa ngalan ng partido ay sumailalim sa panunupil, isang malaking bilang ng mga mahuhusay na manunulat ang napilitang lumipat sa ilalim ng presyon mula sa publiko. Ang pangunahing motif ng post-rebolusyonaryong tula ay ang pagluwalhati sa mga Sobyet, ang idealisasyon ng bagong mundo, na binuo, sa totoong kahulugan ng salita, sa mga buto ng luma.
Ang mga bagong realidad ay pumalit sa futurism at acmeism, ganap na sumuko sa sosyalistang realismo. Ang pagiging iskandalo at pagiging mapangahas ay umuurong sa background: nagsimula silang ituring na marami ng mga hindi napakahusay na makata, ang panitikan ay naging konkreto at apurahan hangga't maaari. Ngunit pinanatili niya ang pangunahing bagay: interes sa isang tao bilang isang tao.
Post-war lyrics
Ang Great Patriotic War ay namatay, na nananatiling isang bangungot sa alaala ng mga tao. At ang mga makata ng Russia ay sakim na kinuha sa isang bagong paksa, na inilatag ang lahat ng mga kaisipan at ideya na naipon sa mga taon ng paghaharap.ang mga pandama. Lumitaw ang isang buong layer ng mga manunulat, eksklusibong nagtatrabaho sa genre ng militar, niluluwalhati ang mga tao, nagsasabi ng mga kwento sa harap ng linya, nagbabahagi ng pinakakilala. Ngunit ang mga sinubukang i-distract ang mga tao mula sa kakila-kilabot na kanilang naranasan ay sumulat sa kanila. Ang Futurism ay bumalik sa tula, mga eksperimento sa anyo ng isang tula, na may ritmo at tula. Ang isang buong henerasyon ng mga ikaanimnapung taon ay nagtrabaho upang burahin ang digmaan mula sa alaala ng mga tao at palitan ito ng maliliwanag na kaisipan. Sa panahong ito, gumagana ang Rozhdestvensky, Voznesensky, Yevtushenko, na ang mga tula ay talagang natutuwa sa kanilang pagiging simple at magaan.
Ngayon
Ang mga modernong makata ng Russia ay nagpatuloy sa gawain ng kanilang mga nauna. Sumulat sila tungkol sa kanilang kapaligiran at mahiwagang mundo, bumaling sa klasikal na bersyon at nilalaro ang anyo ng mga liriko. Pinagsasama nila ang hindi magkatugma sa kanilang mga tula, na nagbibigay ng pag-asa para sa karagdagang pag-unlad ng tula ng Russia.
Inirerekumendang:
Tajik na makata: mga talambuhay, sikat na mga gawa, mga quote, mga tampok ng mga istilong pampanitikan
Tajik na makata ang naging batayan ng pambansang panitikan ng kanilang bansa. Kabilang sa mga ito ang lahat ng may-akda na nagsusulat sa wikang Tajik-Persian, anuman ang kanilang pagkamamamayan, nasyonalidad at lugar ng paninirahan
Bakit napakahalaga ng pagpipinta noong ika-17 siglo sa Russia para sa kasaysayan ng bansa
Ang ikalabing pitong siglo ay ang kasagsagan ng pyudal na panahon sa Russia. Sa panahong ito, ang sistemang pyudal-serf ay pinalakas at ang burges na ugnayan ay isinilang sa kalaliman ng parehong sistema. Ang mabilis na pag-unlad ng mga lungsod at lipunan sa pangkalahatan ay humantong sa pag-usbong ng kultura at pagpipinta noong ika-17 siglo
Tampok ng lyrics ng pag-ibig ni Yesenin. Essay on Yesenin's love lyrics
S. A. Tamang itinuring ni Yesenin ang mang-aawit ng pag-ibig, na nakapaloob sa kanyang gawain nang napakaliwanag. Ang kakaiba ng mga lyrics ng pag-ibig ni Yesenin ay isang napaka-kagiliw-giliw na paksa para sa isang sanaysay o isang sanaysay
Ilichevsky Alexander Viktorovich, manunulat at makata ng Russia: talambuhay, mga akdang pampanitikan, mga parangal
Alexander Viktorovich Ilichevsky - makata, manunulat ng prosa, master ng mga salita. Isang tao na ang buhay at personalidad ay napapalibutan ng patuloy na halo ng kalungkutan at pagtalikod. Hindi tiyak kung ano ang pinag-ugatan - ang pag-iral ng isang ermitanyo na malayo sa media at ang sekularismo ay nagbunga ng kanyang hindi pangkaraniwang mga akdang pampanitikan, o prosa at tulang Ruso, na malayo sa isipan ng mga naninirahan, ay nakaimpluwensya sa hiwalay na pamumuhay ng may-akda. Ang makata at manunulat ng Russia na si Alexander Viktorovich Ilichevsky ay isang nagwagi ng maraming mga parangal
Leonardo da Vinci Museum sa Rome: address, mga oras ng pagbubukas, mga eksibit, mga kawili-wiling ekskursiyon, hindi pangkaraniwang mga katotohanan, mga kaganapan, mga paglalarawan, mga larawan, mga review at mga tip sa paglalakbay
Ang henyo ng Renaissance, na ang mga talento ay maaaring ilista sa mahabang panahon, ay ang pagmamalaki ng buong Italya. Ang pagsasaliksik ng taong naging alamat sa panahon ng kanyang buhay ay nauna sa panahon nito, at hindi nagkataon na ang mga museo na nakatuon sa unibersal na lumikha ay nabubuksan sa iba't ibang lungsod. At ang Eternal City ay walang exception