Dionysius (pintor ng icon). Mga icon ni Dionysius. Pagkamalikhain, talambuhay

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Sa maraming mural ng Moscow Assumption Cathedral, ang mga fresco na "Seven Sleeping Youths of Ephesus", "Adoration of the Magi", "Forty Martyrs of Sevastia", "Praise to the Mother of God", pati na rin dahil ang mga pigura ng mga santo sa pre- altar na dingding ng katedral ay nakakaakit ng pansin sa kanilang pagka-orihinal. Ang lahat ng mga gawang ito ay masyadong katangian upang mabuo ng isang icon na pintor na bulag na sumusunod sa Byzantine canon of art. Ang brush ng master ay malinaw na nakikita dito. Oo, ang mga fresco ay nilikha noong panahon kung kailan nanirahan at nagtrabaho sina Raphael, Dürer, Botticelli at Leonardo sa Europa, dahil hindi alam ng sining ng simbahan sa Russia ang Renaissance. Ngunit si Dionysius ang pintor ng icon - ang lumikha ng mga kamangha-manghang mural ng Assumption Cathedral sa Moscow - gayunpaman ay nakatakas mula sa "Procrustean bed" ng canon. Ang kanyang mga figure ay hindi patay na static, ang mga ito ay kaaya-aya, na may isang pinahabang silweta, sila ay pumailanglang. Samakatuwid, tinatawag ng maraming dayuhang istoryador ng sining ang isographer na ito na isang “Russian mannerist.”

Ang artista at ang panahon

Upang lubos na maunawaan ang gawain ni Dionysius, kailangan mong pag-aralan kahit kaunti ang panahon kung saan siya nabuhay. karaniwang mithiin atsa parehong oras, ang kakila-kilabot ng mundo ng Orthodox noong panahong iyon ay ang inaasahan ng Apocalypse. Ang katapusan ng mundo ay dapat na dumating, ayon sa mga katiyakan ng klero, noong 1492. Malaking pagbabago rin ang naganap sa buhay pampulitika ng Russia. Noong 1480, isang tagumpay ang napanalunan sa Ugra, na minarkahan ang pagbagsak ng pamatok ng Mongol. Inagaw ng prinsipe ng Moscow ang mga lupain ng Pskov, Novgorod at Tver. Nagpasya si Ivan III na lumikha ng isang sentralisadong estado. Sinimulan ng mga eskriba ng hukuman ang genealogy ng maharlikang pamilya sa pamamagitan ng Byzantine basileus Palaiologos mula sa Romanong emperador na si Augustus. Samakatuwid, ang katamtamang laki at dekorasyon ng mga simbahan sa Moscow ay hindi na angkop kay Ivan III. Sinimulan niya ang isang malakihang konstruksyon upang gawing "Third Rome" ang Moscow. At sa ganitong sitwasyon, malaki ang pangangailangan ng mga arkitekto at pintor.

Dionysius ang icon na pintor: talambuhay

Hindi tulad ng kanyang mga dakilang nauna, sina Feofan the Greek at Andrei Rublev, ang master na ito ay pinag-aralan nang mabuti. Ang buhay ni Dionysius ay higit pa o hindi gaanong kilala sa mga mananaliksik. Siyempre, ang mga petsa ng kapanganakan at pagkamatay ng master ay medyo malabo. Ito ay pinaniniwalaan na siya ay ipinanganak noong mga 1440, at namatay nang hindi mas maaga kaysa 1502 at hindi lalampas sa 1525. Ipinanganak siya sa pamilya ng isang karaniwang tao, ngunit sapat na mayaman upang ipadala ang kanyang anak na lalaki upang pag-aralan ang picographic craft. Ang unang gawain ng master na kilala sa kanyang mga kontemporaryo ay isang pagpipinta sa Church of the Nativity of the Virgin of the Pafnutyevo-Borovsky Monastery. Gayunpaman, isang batang artista ang nagtrabaho doon noong 1467-1477 sa ilalim ng pangangasiwa ng kanyang guro, isang tiyak na master na si Mitrofan, na wala nang nalalaman tungkol sa kanya. Marahil, kapag nagpinta, lumitaw ang isang malayang talentomag-aaral, kaya noong 1481 ay inanyayahan siya sa Moscow upang magtrabaho sa Assumption Cathedral ng Kremlin. Matapos makumpleto ang order na ito, natanggap ng artist ang opisyal na pamagat ng "exquisite master". Nagtrabaho din si Dionysius sa ilang mga monasteryo sa hilagang bahagi. Nagkaroon siya ng tatlong anak - sina Andrei, Vladimir at Theodosius, ang huling dalawa ay sumunod sa yapak ng kanilang ama at naging icon na pintor.

Pagsisimula ng karera

Tulad ng nabanggit na, si Dionysius, bilang bahagi ng creative cartel ng Mitrofan, ay nakibahagi sa mga mural ng Cathedral of the Nativity of the Blessed Mother of God sa Pafnutyevo-Borovsky Monastery malapit sa Kaluga. Nakikita ng mga istoryador ng sining sa mga gawaing ito ang pagpapatuloy at pag-unlad ng pamana ni Andrei Rublev. Ang parehong mga lumulutang na figure, malinis, maayos na komposisyon, masayang kalooban at maliwanag na puspos na mga kulay. Ang Prinsipe ng Moscow na si Ivan Vasilyevich, nang makita ang mga fresco ng "mga monghe na sina Dionysius at Mitrofan", ay inanyayahan ang batang pintor sa Moscow upang magtrabaho sa mga mural ng Assumption Cathedral. Kaya, sa paglipat, ang talento ay napansin at ginantimpalaan ng pinakamataas na awtoridad.

panahon ng Moscow

Pagkatapos ng pagsasanib ng mga dayuhang lupain, nagsimulang magtayo ng mga katedral si Prinsipe Ivan III upang bigyan ang kanyang Kremlin ng laki ng isang kabisera. Ngunit ang Church of the Assumption ay hindi gumana: ito ay itinayo ng mga arkitekto ng Pskov na sina Myshkin at Krivtsov, ngunit, tulad ng madalas na nangyayari sa amin, ang mga de-kalidad na materyales sa gusali ay ninakaw, kaya't ang halos natapos na istraktura ay gumuho. Nagpasya ang hari na mag-imbita ng mga dayuhang arkitekto, at inutusan mula sa Italya ang sikat na arkitekto ng Bolognese na si Aristotle Fiorovanti. Nagsimula siyang magtrabaho noong 1475. Ang mga kartel ni Dionysius, na kasama, bilang karagdagan samasters, ilang "Kabayo, Yarets at pari Timofey", naglaan ng 100 rubles nang maaga. Nang ipininta ang mga fresco at tinanggap ng tsar at ng mga boyars ang gawain, kung gayon, tulad ng isinulat ng tagapagtala, na maramot sa mga patula na paghahambing,, "nakikita nila ang napakaraming kamangha-manghang mga pintura, naisip nila ang kanilang sarili na nakatayo sa langit…”.

Ang iconostasis ng Assumption Monastery sa Kremlin

Ang kooperasyon ng art cartel na pinamumunuan ni Dionysius sa mga awtoridad ng Moscow ay hindi natapos doon. Noong 1481, sa imbitasyon ng Metropolitan Vassian, nagsimulang magtrabaho ang mga artista sa iconostasis sa parehong katedral. Tulad ng mga fresco ni Dionysius, ang kanyang mga gawa sa isang kahoy na tabla sa langis ay nakakagulat sa manonood na may pagkakatugma ng kulay. Ngunit kung sa pagpipinta sa wet plaster ang palette ng mga kulay ay mukhang kamangha-manghang pinong, translucent, nakapagpapaalaala ng watercolor, kung gayon sa mga icon ang artist ay gumagamit ng makabagong pamamaraan ng "pagpapahusay ng kulay", na kung saan ay ang kanyang sariling "kaalaman". Inilalagay niya ang isang stroke ng isang tono sa ibabaw ng isa pa, na ang dahilan kung bakit ang imahe ay nakakakuha ng lakas ng tunog, bulge. Sa mga pintuan ng altar, si Dionysius na pintor ng icon ay gumanap ng pinakamahalagang bahagi - ang Deesis rite. Dalawang gawa - ang buhay ng Metropolitans Peter at Alexy - ay malinaw na mga halimbawa ng kanyang trabaho. Noong 1482, "ibinalik" din ng pintor ang icon ng Byzantine ng Ina ng Diyos na "Hodegetria" na nasira sa sunog para sa Ascension Monastery sa Moscow.

Ang mga nabubuhay na gawa ni Dionysius sa kabisera

Kung ang mga icon ng master ay pangunahing inilipat mula sa Assumption Cathedral patungo sa mga eksibisyon sa museo, kung gayon ang mga fresco ay makikita na sa mga dingding nito. Templo ng Kremlin. Mahigit dalawampung larawan sa dingding ng master ang napanatili. Kabilang sa nabanggit sa itaas na "Adoration of the Magi", "Praise to the Mother of God" at iba pang mga gawa, dapat bigyang pansin ng isa ang fresco na "Alexey, isang tao ng Diyos." Naniniwala ang mga mananaliksik na ang larawang ito ay isang self-portrait ng artist. Imposibleng dumaan sa icon ni Dionysius na naglalarawan sa Huling Paghuhukom. Isinulat sa kapaligiran ng eschatological na mga inaasahan ng 1492, ang larawang ito ay puno ng panloob na pag-igting. Ngunit ang multi-tiered na komposisyon, sa kabila ng pagiging kumplikado at kasikipan na may mga inskripsiyon, ay mukhang magaan at eleganteng. Ang kakila-kilabot ay nagbibigay daan sa kagalakan: ang mga naaninag na larawan ng mga anghel ay yumuyurak sa mga itim na pigura ng mga demonyo.

Trabaho sa hilagang monasteryo

Pagkatapos ng kanyang tagumpay sa Moscow, si Dionysius ang icon na pintor ay binansagan na "the exquisite master". At sa Patericon ng Volokolamsk Monastery, binanggit siya sa ilalim ng pamagat na "Marunong". Oo, at ang iba pang nakasulat na mga mapagkukunan ay puno ng mga pagpupuri na mga sanggunian sa kanyang talento at isip. Tila, ang kilalang pampublikong pigura ng panahong iyon, ang manunulat na si Iosif Volotsky, ay inialay ang kanyang treatise sa kanya. Pagkatapos ng 1486, ang master, marahil kasama ang parehong mga kasama sa artel, ay nagpinta ng Church of the Assumption of the Mother of God sa Joseph-Volokolamsky Monastery malapit sa Moscow. Ngunit ang pagkamalikhain ni Dionysius ay nagpakita nang malinaw pagkatapos ng 1500, nang magtrabaho siya sa mga monasteryo sa hilaga at trans-Volga. Sa pagtatapos ng kanyang buhay, nagtrabaho ang master kasama ang kanyang dalawang anak na lalaki at, marahil, kasama ang iba pa niyang mga estudyante. Sa kasamaang palad, ang mga salaysay lamang ang nagsasabi sa atin tungkol sa marami sa mga gawa ni Dionysius. Ipininta niya ang Pavlo-Obnorsky, Spaso-Prilutsky, Kirillo-Belozerskymga monasteryo. Nabatid din na ipininta ng master ang iconostasis ng Spaso-Stone Monastery malapit sa Vologda.

Ferapontov Monastery

Ang maliit na monasteryo na ito, na matatagpuan sa rehiyon ng Vologda (distrito ng Kirillovsky), ay dapat na espesyal na banggitin. Dito, sa Cathedral of the Nativity of the Virgin, si Dionysius ang icon na pintor ay nagtrabaho kasama ang kanyang mga anak noong 1502. Ang master ay lumikha ng isang grupo ng mga icon at fresco, natatangi sa kagandahan at pamamaraan. Ito ay isang tunay na himno sa Ina ng Diyos sa mga kulay - solemne, ngunit sa parehong oras ay masaya at maliwanag. Pinangungunahan ng puti, ginintuang at maberde na mga kulay, pinong undertones. Sa pangkalahatan, ang mga imahe ay nagbibigay ng isang maligaya na kalagayan, nagdudulot ng pag-asa para sa kapatawaran ng Diyos at sa darating na Kaharian ng Langit. Bakit kapansin-pansin ang mga mural ng Ferapontov Monastery? Ang monasteryo ay hindi nagkaroon ng sapat na pondo upang muling ipinta ang mga fresco upang umangkop sa bagong fashion. Samakatuwid, dito lang natin makikita ang gawa ng master sa orihinal at hindi nabagong anyo nito.

Kahulugan ng Dionysius para sa Russian iconography

UNESCO inialay ang taong 2002 kay Dionysius ang icon na pintor. Ang halaga ng gawain ng master na ito ay mahirap na labis na timbangin. Binuo niya ang mga ideya ng kanyang sikat na hinalinhan, si Andrei Rublev, at sa parehong oras ay nagdala ng maraming mga tampok na katangian lamang sa kanya. Halimbawa, ang pagpapahusay ng kulay at ang masaganang paggamit ng puti pagkatapos si Dionysius ay nagsimulang gamitin ng ibang mga masters. Kapansin-pansin din ang kanyang paraan ng paglalarawan ng mga pigura na may sadyang pinahabang mga paa, na sa mga art historian ay nagdala sa kanya ng katanyagan ng isang mannerist. Ang mga fresco at icon ni Dionysius ay sorpresa na may kumpiyansa na pattern, translucent na kulay,kaplastikan at pagiging perpekto ng mga komposisyon.