2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Karl Pavlovich Bryullov ay isa sa mga pinakasikat na pintor, pintor, muralist, watercolourist, draftsmen at kinatawan ng akademiko noong ika-19 na siglo. Noong 1822, siya ay ipinadala sa Italya upang makalikom ng pondo mula sa Society for the Encouragement of Artists.
Ipininta ni Karl Bryullov ang pagpipinta na "Babaing Mangabayo. Larawan nina Amalicia Pacini at Giovannina, Mga Mag-aaral ng Countess Yu. P. Samoilova" (kadalasang tinatawag na "Amazon") noong 1832. Hiniling sa kanya ni Countess Yulia Pavlovna Samoilova na likhain ang larawang ito. Ang kanyang pangalan ay nasa larawan: sa kwelyo ng aso. Sa parehong taon, ang pagpipinta ay ipinakita sa Milan sa Brera Gallery. Nakatanggap kaagad ng maraming tugon ang larawan. Tinawag ng mga pahayagang Italyano si Bryullov na isang napakatalino na artista. Ikinumpara siya kina Rubens at Van Dyck.
40 taon ang larawan ay nasa koleksyon ng Samoilova. Ilang sandali bago siya mamatay, noong 1872, si Yu. P. Samoilova, na sinira, ay ipinagbili siya sa Paris.
Dinala ng Fate ang Horsewoman sa St. Petersburg
Noong 1874, sumulat si Repin kay Tretyakov na ang pagpipinta ni Bryullov ay ibinebenta. Ngunit si P. M. Tretyakov ay walang oras upang bilhin ito noon. Ngunit noong 1893 ang pagpipinta ay idinagdag sa kanyang koleksyon. Marami ang nag-assume na sa canvasSi Countess Samoilova mismo ay inilalarawan.
Ngunit napatunayan ng mga art historian na ang larawan ay ibang babae. Ngayon ang canvas ay ipinakita sa State Russian Museum ng St. Petersburg at tumatanggap pa rin ng maraming feedback. Ang isa sa mga painting kung saan na-immortalize si Bryullov ay ang "The Horsewoman". Ang paglalarawan ng pagpipinta ay palaging masaya at pabago-bago.
Kasaysayan ng Paglikha
Karl Bryullov ay isang malapit na kaibigan ni Countess Samoilova. Malamang, nagkita sila sa Italy. Ang Kondesa, nang walang pag-aalinlangan, ay nag-utos sa kanya ng larawan ng dalawa sa kanyang mga mag-aaral. Si Amalicia ay anak ng kompositor na si Giuseppe Pacini. Kapansin-pansin na minsan ang opera na "The Last Day of Pompeii" ng kompositor na ito ay nagbigay inspirasyon kay K. Bryullov na lumikha ng pagpipinta ng parehong pangalan.
Ang larawan ay ipininta sa isang villa malapit sa Milan. Kapag inilabas, nakabuo ito ng parehong positibo at negatibong mga review. Itinuro ng maraming kritiko ang walang buhay at nagyelo na mukha ng rider. Ang kanilang paglalarawan sa pagpipinta na "The Horsewoman" ni Bryullov ay pinakuluan sa katotohanan na ang batang babae ay malayang nakaupo sa kabayo. Dahil dito, nawawala ang pakiramdam ng bilis at dynamics.
Bryullov "Horsewoman": paglalarawan ng painting
Ang gitnang pigura ng canvas ay si Giovanina Pacini. Nakaupo siya sa isang mainit na kabayo. Makikita na ang dalaga ay lubos na tiwala sa sarili. Umupo siya nang tuwid at mapagmataas, sa kabila ng katotohanan na ang kabayo ay nasasabik. Kababalik lang ni Jovanina mula sa paglalakad – makikita ito sa bahagyang pamumula ng kanyang pisngi. Ngunit sa kanyang mukha ay may ilang mala-anghel na pagkakahiwalay. Ang batang babae ay nakasuot ng pinakabagoisang salita ng fashion: isang mapusyaw na asul na amazon, isang sumbrero na may madilim na berdeng belo na lumilipad sa hangin.
Ang buong larawan ay puno ng paggalaw: ang kabayo ay umaangat, ang aso ay sumugod.
Isang batang babae, si Amalicia, ang tumakbo palabas sa balkonahe. Narinig niya ang takbo ng kabayo. Bakas sa mukha niya ang tuwa at takot. Tuwang-tuwa ang babaeng ito sa rider. Ang kanyang mukha ay sumasalamin sa kanyang nararamdaman para sa kanyang kapatid na babae - pagsamba. Simpleng bihis ang batang babae: lace knickers at isang homemade pink na damit. Ang isang tunay, kusang pakiramdam ay nagbibigay ng lambot sa mayabang at marangal na larawan.
Ang background ng larawan ay isang makulimlim na parke. Ang mga puno ay tinatangay ng malakas na hangin. At ang mga ulap ng bagyo ay nagtitipon sa kalangitan.
Bryullov, tulad ng maraming artista, ay gumamit ng klasikong anyo ng pagbuo ng isang pormal na larawan - isang tatsulok. Ang ganitong komposisyon ay matatagpuan sa Titian, Velazquez, Rubens, Van Dyck. Ang silweta ng isang batang babae at isang kabayo ay bumubuo sa figure na ito. Gayunpaman, nagpasya ang artist na humiwalay sa tradisyon sa pamamagitan ng pagpapakilala ng bagong pigura sa komposisyon.
Ang pangalawang orihinal na nahanap ay isang makapal na aso. Ang kanyang presensya ay nagbibigay ng impresyon na mayroon ding espasyo sa harap ng mga karakter.
Ang Equestrian portrait noong mga panahong iyon ay nangangahulugang isang mangangabayo na isang taong may korona. Nagpasya si Bryullov na sirain ang opisyal na canon na ito. At ang batang mag-aaral ay nakaupo na sa isang regal pose sa isang itim na kabayo.
Kumbinasyon ng kulay
Paggawa sa paksang "Karl Bryullov" Horsewoman ": isang paglalarawan ng pagpipinta", binibigyang pansin ng lahat ng kritiko ng sining,tila ganap na hindi magkakatugma ang mga kulay.
Ang babaeng mangangabayo ay nakaputi, ang babae ay naka pink, at ang velvety black coat ng kabayo. Tila partikular na ginamit ni Bryullov ang mga kulay na ito. Kung tutuusin, mahirap silang pagsamahin sa pagpipinta. Ngunit maingat na inayos ng artist ang lahat at dinala ang bawat shade sa pagkakatugma ng kulay.
Nakahinga ng kasiyahan ang buong canvas. Ito ay mahangin at magaan. Para kamingna nakatayo doon sa bakuran at nakakasalubong namin ang isang magandang babae mula sa paglalakad.
Paglalarawan ng pagpipinta na "Horsewoman" Bryullov - upang turuan ang mga bata
Ngayon, sa mga paaralan, sinusubukang itanim ang pagmamahal sa sining, upang turuan na makita ang maganda, ang mga bata ay dapat bigyan ng pagkakataong magmuni-muni sa isang larawan nang mas madalas. Halimbawa, ang sanaysay na "Paglalarawan ng pagpipinta ni Bryullov na "Kabayo"" ay perpekto para dito.
Karamihan sa mga bisita sa Tretyakov Gallery ay hindi kayang labanan ang kagandahan ng painting na ito (Bryullov, Horsewoman). Ang paglalarawan ng pagpipinta ay makikita sa mga tula nina A. Usachev at A. Karp.
Inirerekumendang:
Secretariat, kabayo: ang kuwento ng isang kabayo, isang triple na tagumpay sa mga karera at isang pelikulang batay sa mga totoong kaganapan
Horse Secretariat ay isang sikat na British stallion na ipinanganak noong 1970. Tatlong beses siyang nanalo ng Triple Crown, may hawak siyang ilang mga world record, na ang ilan ay hindi pa rin maunahan. Ang kasikatan ng kabayong ito ay napakahusay na ang isang tampok na pelikula ay nakatuon pa dito
"Pagliligo sa Red Horse". Petrov-Vodkin: paglalarawan ng mga kuwadro na gawa. Ang pagpipinta na "Naliligo ang pulang kabayo"
Isang kahanga-hangang larawan ang bumungad sa harap ng manonood sa canvas sa isang spherical na perspektibo, na nakakabighani sa mga bilog na linya. Ayon sa artist, ang gayong imahe ng pananaw ay pinakatumpak na naghahatid ng mga ideological pathos ng papel ng Tao sa Uniberso
Tropinin, larawan ni Pushkin. V. A. Tropinin, larawan ng Pushkin: paglalarawan ng pagpipinta
Ang artikulong ito ay nagsasabi tungkol sa kasaysayan ng paglikha at ang kapalaran ng isa sa mga pinakatanyag na larawan ng mahusay na makatang Ruso na si Alexander Sergeevich Pushkin ng mahuhusay na pintor ng larawang Ruso na si Vasily Andreevich Tropinin
Ang bawat larawan ni Bryullov ay ang susunod na ugnay sa larawan ng isang henyo
Karl Bryullov ay isa sa mga pinakanatatangi at mahuhusay na artista noong ika-19 na siglo. Ang kahusayan sa kulay ay dinadala siya sa parehong antas kasama ang mahusay na colorist na si Rubens. Anumang larawan ni Bryullov ay maaaring magsilbi bilang pangunahing palamuti at ang pinakamahalagang eksibit ng isang pribadong koleksyon o museo
Futurism sa arkitektura: konsepto, kahulugan, paglalarawan ng istilo, paglalarawan na may larawan at aplikasyon sa pagbuo
Ang architectural futurism ay isang malayang anyo ng sining, na pinagsama sa ilalim ng pangkalahatang pangalan ng futuristic na kilusan na lumitaw sa simula ng ikadalawampu siglo at kinabibilangan ng tula, panitikan, pagpipinta, pananamit at marami pang iba. Ang Futurism ay nagpapahiwatig ng isang pagnanais para sa hinaharap - kapwa para sa direksyon sa pangkalahatan at para sa arkitektura sa partikular, ang mga tampok na katangian ay anti-historicism, pagiging bago, dynamics at hypertrophied lyricism
