2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang Lute ay isang stringed plucked musical instrument. Itinuturing ng marami na ito ang ninuno ng gitara, ngunit ito ay bahagyang hindi totoo, dahil ang lute mismo ay isang ganap na instrumentong pangmusika at hindi nawala ang kaugnayan nito sa loob ng higit sa 2 libong taon.
Ang mga unang instrumento ay gumamit ng gut string. Hinila silang dalawa. Tinawag silang "choirs". Mayroong apat na magkapares na mga string, nang maglaon ay lumitaw ang ikalimang koro. Tinugtog nila ang lute sa tulong ng plectrum, pagkaraan lang ng ilang panahon ay napag-aralan na ang finger technique.
Kanina, tulad ngayon, ito ay ginawa mula sa manipis na mga lamina na gawa sa kahoy, na, kapag pinagdikit, ay lumilikha ng isang hemisphere, at kung minsan ay mula sa isang piraso ng kahoy. Ngunit ang pinaka-oras na proseso ay maaaring ituring na ang paggawa ng mga string. Ginawa sila mula sa mga ugat ng mga batang toro. Ang isang ipinag-uutos na pamantayan ay ang kanilang pare-parehong density at kapal sa buong haba.
Sino ang gumawa ng lute?
Ang pinakamahuhusay na lyutier ay sina L. Mahler at G. Frey. Ang mga Luthier ay mga master lute makers. Nang maglaon, ang salitang ito ay nagsimulang tawaging lahat ng mga espesyalista na nagtrabaho sa paglikha ng anumang stringed musical instrument.
Sa kasagsagan nito, ang lute ay magagamit lamang ng mga maharlika atmga hari. Ang pag-aaral kung paano laruin ito ay hindi napakahirap, ngunit kinailangan ng maraming oras upang i-set up ito. Maging ang mga makabagong instrumentong may kuwerdas ay nawawala rin ang kanilang tamang tunog pagkatapos ng mga pagbabago sa halumigmig, temperatura at mga draft. At mas maselan ang natural gut strings, kaya kadalasan kailangan mong tumugtog ng instrument nang wala sa tono.
Lute varieties
Marahil walang instrumento na may napakaraming uri nito. Sinubukan nilang pagbutihin ang lute sa buong panahon ng pagkakaroon nito. Ang ilan sa mga masters ay nagdagdag ng mga bass, ang ilang mga frets, ang ilan ay nagbago ng tuning. Ang ilan ay ginawang patag ang katawan, ang iba ay nadagdagan ang laki. Ang lute ay dumaan sa maraming metamorphoses, at ang bawat yugto ng pag-unlad nito ay naitala sa iba't ibang uri ng instrumento na ito, na dumating sa ating mga araw sa paglipas ng mga siglo.
- Ang Indian lute ay isang sitar. Mayroon itong 7 pangunahing kuwerdas at ilang karagdagang mga kuwerdas na tumutunog at lumilikha ng hindi maipaliwanag na tunog. Ang sitar ay nilalaro hindi gamit ang mga daliri, ngunit may isang mizrab (espesyal na tagapamagitan). Ang Indian lute ay nakikilala rin sa katotohanang mayroon itong dalawang resonating cavity: isang malaki sa base at isang maliit sa dulo ng leeg.
- Ang Kobza ay ang lute ng mga taong Ukrainian. Mayroon itong 4 na ipinares na mga string at 8 frets. Siya ay inawit sa kanyang mga gawa ng Ukrainian na makata at artist na si Taras Shevchenko.
- Ang Spanish lute ay isang vihuela. Noong una ay nilalaro ito ng pana. Sa mga siglo ng XV-XVI, sikat ito sa mga maharlika at kahit na may sariling repertoire. Hanggang sa ating panahon, ang mga pangalan ng mga sikat na vihuelista na nagtrabahomusika sa instrumentong ito, kasama ng mga ito: Luis de Milan, Enrique de Valderrabano at iba pa.
- Ang Mandolin ay isang uri ng lute na may mas kaunting mga string at mas maikli ang leeg. Ang tunog ng instrumentong ito ay mabilis na kumukupas, kaya para mapahaba ang tunog, kailangan mong gumamit ng tremolo technique. Ang mandolin mismo ay may maraming uri: mandora, octave mandolin, mandocello, mando bass, Irish bouzouki, banjo at iba pa.
Ang Domra ay isang katutubong instrumento ng mga Russian, Ukrainians at Belarusian. Ang katawan nito ay may hemispherical na hugis. Ang isang tagapamagitan ay ginagamit upang maglaro. Ang Domra ay kaugnay na instrumento sa balalaikas at mandolin, at ang mandolin ay isang lute.
Mga kawili-wiling katotohanan tungkol sa lute
Noong dekada 70 ng huling siglo, naglabas si Vladimir Vavilov ng isang koleksyon ng mga piraso ng lute na sinasabing mula pa noong ika-16-17 siglo. Iniuugnay niya ang pagiging may-akda sa maraming mga musikero sa panahong iyon, pagkatapos lamang ng kanyang kamatayan ay lumabas na si Vladimir mismo ang bumubuo ng lahat ng mga melodies. Ang isa sa kanila ay naging soundtrack sa pelikulang "Assa", ngunit ang may-akda ay hindi ipinahiwatig sa mga kredito. Sa loob ng ilang panahon, pinaniniwalaan na ang musikero ng rock na si Boris Grebenshchikov ang kompositor nito. Sa isang koleksyon ng lute music, iniugnay ni Vavilov ang may-akda ng komposisyong ito kay Francesco Canova de Milano. Ang kantang "Golden City" ay naging hindi kapani-paniwalang tanyag pagkatapos ng paglabas ng pelikula. Ang may-akda ng teksto ay si Anri Volokhonsky. Ang orihinal na pamagat ng kanta ay "Over the Blue Sky".
Lute ngayon
Tulad ng nabanggit na, ang tool na ito ay hindinawala ang katanyagan nito hanggang ngayon, ngunit sumailalim sa isang pag-upgrade. Kung mas maaga ay gumamit sila ng mga string ng gat, ngayon sila ay naylon, at para sa mga basses - naylon na may paikot-ikot na tanso. Gayunpaman, ang mga nakarinig ng tunog ng mga vintage na string ay nagsasabi na ito ay ibang-iba.
Ngayon, ginagawa ang mga grupo na nag-aaral ng tunay na tunog ng mga instrumento at mga likhang tinig. Ito ay isang ganap na kakaibang musikal na kultura, na parang monophony sa ating mga nasirang tainga. Pero may hindi maipaliwanag sa kanya. Ang kalakaran na ito ay laganap kapwa sa Kanluran at sa Russia. Para sa mga tunay na konsyerto, ginagamit ang mga sinaunang instrumento: lute, gitara at viol.
Inirerekumendang:
"Mga alamat at alamat ng Sinaunang Greece": isang buod. "Mga Alamat at Mito ng Sinaunang Greece", Nikolai Kuhn
Ang mga diyos at diyosa ng mga Griyego, mga bayaning Griyego, mga alamat at alamat tungkol sa kanila ay nagsilbing batayan, pinagmumulan ng inspirasyon para sa mga makata, manunulat ng dulang at artista sa Europa. Samakatuwid, mahalagang malaman ang kanilang buod. Ang mga alamat at mito ng Sinaunang Greece, ang buong kulturang Griyego, lalo na sa huling bahagi ng panahon, nang ang parehong pilosopiya at demokrasya ay binuo, ay nagkaroon ng malakas na impluwensya sa pagbuo ng buong sibilisasyong European sa kabuuan
Sculpture ng sinaunang Greek, mga tampok nito, mga yugto ng pag-unlad. Mga eskultura ng sinaunang Griyego at ang kanilang mga may-akda
Ang eskultura ng sinaunang Griyego ay sumasakop sa isang espesyal na lugar kasama ng iba't ibang mga obra maestra ng pamana ng kultura na kabilang sa bansang ito. Niluluwalhati at isinasama nito sa tulong ng visual na paraan ang kagandahan ng katawan ng tao, ang perpekto nito. Gayunpaman, hindi lamang ang kinis ng mga linya at biyaya ang mga katangiang katangian na nagmamarka ng sinaunang iskulturang Griyego
Sinaunang templo. Mga elemento ng sinaunang arkitektura
Ang arkitektura ng sinaunang Greek ay isa sa mga tuktok ng artistikong pamana ng malayong nakaraan. Inilatag niya ang pundasyon para sa arkitektura ng Europa at sining ng gusali. Ang pangunahing tampok ay ang sinaunang arkitektura ng Greece ay may relihiyosong kahulugan at nilikha para sa mga sakripisyo sa mga diyos, nag-aalok ng mga regalo sa kanila at nagdaraos ng mga pampublikong kaganapan sa okasyong ito
Mga pangalan ng mga gawa ng sinaunang pagpipinta ng Russia. Mga larawan ng sinaunang pagpipinta ng Russia
Ang mga pangalan ng mga gawa ng sinaunang pagpipinta ng Russia ng icon na pintor na si Andrei Rublev - "Annunciation", "Arkanghel Gabriel", "Descent into Hell" at marami pang iba - ay malawak na kilala kahit sa mga hindi gaanong interesado sa sining
Arkitektura at pagpipinta ng Sinaunang Russia. Relihiyosong pagpipinta ng Sinaunang Russia
Ang teksto ay nagpapakita ng mga partikular na tampok ng pagpipinta ng Sinaunang Russia sa konteksto ng pag-unlad nito, at inilalarawan din ang proseso ng asimilasyon at impluwensya sa sinaunang sining ng Russia ng kultura ng Byzantium
