Ang pinakasikat na abstract artist: kahulugan, direksyon sa sining, mga tampok ng imahe at ang pinakasikat na mga painting

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Gaano kadalas ang mga taong malayo sa sining ay hindi nauunawaan ang abstract na pagpipinta, kung isasaalang-alang ito na hindi maintindihan na mga scribble at isang pagpukaw na nagdudulot ng hindi pagkakaunawaan sa isipan. Pinagtatawanan nila ang mga likha ng mga may-akda na hindi nagsusumikap na tumpak na ilarawan ang mundo sa kanilang paligid.

Ano ang abstract art?

Nagbubukas ng mga bagong posibilidad para sa pagpapahayag ng kanilang sariling mga saloobin at damdamin, tinalikuran ng mga sikat na abstract artist ang karaniwang mga diskarte, at tumigil sa pagkopya ng katotohanan. Naniniwala sila na ang sining na ito ay nakasanayan ng isang tao sa isang pilosopikal na paraan ng pamumuhay. Ang mga pintor ay naghahanap ng isang bagong wika upang ipahayag ang mga emosyong bumabalot sa kanila, at natagpuan ito sa mga makukulay na lugar at malinis na linya na hindi nakakaapekto sa isip, kundi sa kaluluwa.

Ang abstract na sining, na naging simbolo ng bagong panahon, ayisang direksyon na inabandona ang mga anyo na mas malapit hangga't maaari sa katotohanan. Hindi naiintindihan ng lahat, nagbigay ito ng lakas sa pag-unlad ng cubism at expressionism. Ang pangunahing katangian ng abstractionism ay non-objectivity, ibig sabihin, walang nakikilalang mga bagay sa canvas, at ang madla ay nakakakita ng isang bagay na hindi maintindihan at lampas sa kontrol ng lohika, na lampas sa mga hangganan ng karaniwang pang-unawa.

Ang pinakasikat na abstract artist at ang kanilang mga painting ay isang hindi mabibiling kayamanan para sa sangkatauhan. Ang mga canvases na ipininta sa istilong ito ay nagpapahayag ng pagkakatugma ng mga hugis, linya, mga spot ng kulay. Ang mga maliliwanag na kumbinasyon ay may sariling ideya at kahulugan, sa kabila ng katotohanan na tila sa manonood na walang anuman sa mga gawa, maliban sa mga kakaibang blots. Gayunpaman, sa abstraction, lahat ay sumusunod sa ilang partikular na tuntunin ng pagpapahayag.

"Ama" ng bagong istilo

Wasily Kandinsky, isang maalamat na pigura sa sining ng ika-20 siglo, ay kinikilala bilang tagapagtatag ng isang natatanging istilo. Ang pintor na Ruso kasama ang kanyang gawa ay nais na ipadama sa manonood ang katulad ng nararamdaman niya. Mukhang nakakagulat, ngunit isang mahalagang kaganapan sa mundo ng pisika ang nagbigay inspirasyon sa hinaharap na artist sa isang bagong pananaw sa mundo. Ang pagtuklas ng agnas ng atom ay seryosong nakaimpluwensya sa pagbuo ng pinakasikat na abstract artist.

"Lumalabas na ang lahat ay maaaring mabulok sa magkakahiwalay na bahagi, at ang sensasyong ito ay umalingawngaw sa akin tulad ng pagkawasak ng buong mundo," sabi ni Kandinsky, na isang natatanging mang-aawit sa panahon ng pagbabago. Kung paanong binuksan ng physics ang microcosm, tumagos din ang pagpipinta sa kaluluwa.tao.

Artista at pilosopo

Unti-unti, lumalayo ang sikat na abstract artist sa kanyang trabaho mula sa pagdedetalye ng kanyang mga gawa at mga eksperimento na may kulay. Ang sensitibong pilosopo ay nagpapadala ng liwanag sa kaibuturan ng puso ng tao at lumilikha ng mga canvases na may malakas na emosyonal na nilalaman, kung saan ang kanyang mga kulay ay inihambing sa mga nota ng isang magandang himig. Sa unang lugar sa mga gawa ng may-akda ay hindi ang balangkas ng canvas, ngunit ang mga damdamin. Itinuring mismo ni Kandinsky na ang kaluluwa ng tao ay isang multi-stringed na piano, at inihambing ang artist sa isang kamay na, sa pamamagitan ng pagpindot sa isang partikular na key (kumbinasyon ng kulay), ay nagiging sanhi ng pag-vibrate nito.

Ang isang master na nagbibigay sa mga tao ng mga pahiwatig upang mapagtanto ang kanilang pagkamalikhain, ay naghahanap ng pagkakaisa sa kaguluhan. Nagpinta siya ng mga canvases kung saan maaaring masubaybayan ang isang manipis ngunit malinaw na sinulid na nag-uugnay sa abstraction sa realidad. Halimbawa, sa gawaing "Improvisation 31" ("Sea Battle") sa mga color spot, maaari mong hulaan ang mga larawan ng mga bangka: ang mga barkong naglalayag sa canvas ay lumalaban sa mga elemento at lumiligid na alon. Kaya sinubukan ng may-akda na sabihin ang tungkol sa walang hanggang labanan ng tao sa labas ng mundo.

American student

Mga sikat na abstract artist ng 20th century na nagtrabaho sa America ay mga estudyante ng Kandinsky. Ang kanyang trabaho ay may malaking epekto sa pagpapahayag ng abstractionism. Ang Armenian emigrant na si Arshile Gorki (Vozdanik Adoyan) ay nilikha sa isang bagong istilo. Gumawa siya ng isang espesyal na pamamaraan: inilatag niya ang mga puting canvases sa sahig at ibinuhos ang mga ito ng pintura mula sa mga balde. Nang siya ay nanlamigang master ay nagkamot ng mga linya sa loob nito, na parang mga bas-relief.

Ang mga likha ni Gorka ay puno ng maliliwanag na kulay. Ang "The Aroma of Apricots in the Fields" ay isang tipikal na canvas kung saan ang mga sketch ng mga bulaklak, prutas, mga insekto ay binago sa isang solong komposisyon. Nararamdaman ng manonood ang isang pintig na nagmumula sa trabaho, na ginawa sa maliwanag na orange at rich red tones.

Rotkovich at ang kanyang hindi pangkaraniwang pamamaraan

Pagdating sa pinakasikat na abstract artist, hindi mabibigo ang isa na banggitin si Markus Rotkovich, isang Jewish immigrant. Naimpluwensyahan ng mahuhusay na estudyante ng Gorka ang madla sa tindi at lalim ng mga makukulay na lamad: pinatong niya ang dalawa o tatlong kulay na hugis-parihaba na puwang sa itaas ng isa. At parang hinila nila ang tao sa loob para maranasan niya ang catharsis (purification). Inirerekomenda mismo ng lumikha ng mga hindi pangkaraniwang pagpipinta na tingnan ang mga ito sa layo na hindi bababa sa 45 sentimetro. Sinabi niya na ang kanyang trabaho ay isang paglalakbay sa isang hindi kilalang mundo, kung saan malamang na hindi mas gusto ng manonood na pumunta nang mag-isa.

Ang pinakamahal na gawa ng may-akda ay ang pagpipinta na "Orange, Red, Yellow". Para sa tatlong parihaba na may malabong mga balangkas, naglatag ang kolektor ng halos 87 milyong dolyar.

Genius Pollock

Noong huling bahagi ng 40s ng huling siglo, ang isa sa pinakasikat na abstract artist, si Jackson Pollock, ay nag-imbento ng bagong paint splatter technique - drip, na naging totoo.pandamdam. Hinati niya ang mundo sa dalawang kampo: ang mga kumikilala sa mga pagpipinta ng may-akda bilang napakatalino, at ang mga tumawag sa kanila na mga daub, na hindi karapat-dapat na tawaging sining. Ang lumikha ng mga natatanging likha ay hindi kailanman nag-unat ng mga canvases sa canvas, ngunit inilagay ang mga ito sa dingding o sahig. Naglakad-lakad siya na may dalang lata ng pintura na may halong buhangin, unti-unting nahuhulog sa ulirat at sumasayaw. Tila hindi sinasadyang nagbuhos siya ng maraming kulay na likido, ngunit ang kanyang bawat paggalaw ay naisip at makabuluhan: isinasaalang-alang ng artista ang puwersa ng grabidad at ang pagsipsip ng pintura ng canvas. Ang resulta ay isang abstract na kalituhan, na binubuo ng mga blots ng iba't ibang laki at linya. Para sa kanyang naimbentong istilo, si Pollock ay tinawag na "Sprinkler Jack".

Ibinigay ng pinakasikat na abstract artist ang kanyang mga gawa hindi mga pangalan, kundi mga numero, upang ang manonood ay magkaroon ng kalayaan sa imahinasyon. Ang "Painting No. 5", na nasa isang pribadong koleksyon, ay nakatago sa mga mata ng publiko sa mahabang panahon. Ang misteryosong obra maestra ay nagsimulang gumalaw, at sa wakas ay lumabas ito sa Sotheby's auction, na agad na naging pinakamahal na obra maestra noong panahong iyon (ang halaga nito ay $ 140 milyon).

Hanapin ang sarili mong formula para maunawaan ang abstractionism

May unibersal bang formula na magbibigay-daan sa manonood na makita ang abstract art? Marahil sa kasong ito, ang bawat isa ay kailangang makahanap ng kanilang sariling mga alituntunin batay sa personal na karanasan, panloob na damdamin at isang mahusay na pagnanais na matuklasan ang hindi alam. Kung nais ng isang tao na matuklasan ang mga lihim na mensahe ng mga may-akda, siyaay tiyak na mahahanap ito, dahil napaka-kaakit-akit na tumingin sa likod ng panlabas na shell at makita ang ideya, na isang mahalagang bahagi ng abstractionism.

Mahirap labis na tantiyahin ang rebolusyon sa tradisyonal na sining, na ginawa ng mga sikat na abstract artist at kanilang mga painting. Pinilit nila ang lipunan na tingnan ang mundo sa isang bagong paraan, upang makita ang iba't ibang kulay dito, upang pahalagahan ang mga hindi pangkaraniwang anyo at nilalaman.