2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
N. Si P. Bogdanov-Belsky ay isang Russian artist na ang mga gawa ay pinananatili sa pinakasikat na mga museo sa mundo. Ang kanyang buhay at trabaho ay kasabay ng isang pagbabago sa kasaysayan ng Russia. Sa ngayon, walang seryosong pag-aaral ng kanyang malikhaing pamana. Kahit na ang encyclopedic dictionary na "Russian Artists" na inilathala noong 2000 ay hindi binanggit ang gawain ng namumukod-tanging master na ito.
Ang pintor ng kanayunan ng Russia - ito ay kung paano mo mailalarawan ang kakanyahan ng artistikong istilo na nagpapakilala kay N. P. Bogdanov-Belsky. Kahit na siya ay isang matagumpay na pintor ng mataas na uri, ang naghaharing dinastiya at ang maharlikang aristokrasya ay madalas na nag-utos ng mga larawan mula sa kanya, ngunit siya ay talagang nabighani sa tema ng simpleng buhay nayon. Ang anak ng isang manggagawa mula sa lalawigan ng Smolensk, kahit na tumaas sa taas ng malikhaing pagkilala, ay nakita ang malalim na kaluluwa ng nayon ng Russia at inihatid ito sa mga canvases ng kanyang mga pintura.
Kabataan
Siya ay isinilang noong Disyembre 8 (20), 1868. Owalang alam sa ina ng hinaharap na akademiko, maliban na siya ay isang manggagawa at isang bean. Ang kampana ng simbahan ang naging unang guro. Sa ilalim ng kanyang pangangasiwa, natutong bumasa at sumulat ang bata. Ang kakayahang gumuhit ay nagsimulang lumitaw sa murang edad - sinubukan ng isang anim na taong gulang na batang nayon na ilarawan sa papel ang buhay sa paligid niya.
Ang susunod na yugto ng edukasyon ay ang Shopotovo primaryang dalawang taong paaralan. Dito, ang tagapagtatag ng katutubong paaralan sa Tatevo, S. A. Rachinsky, ay nakakita ng isang may kakayahang batang lalaki. Sa ilalim ng kanyang pagtangkilik ay mayroong 30 paaralan kung saan nag-aaral ang mga batang nayon. Isang mataas na edukadong tao, isang propesor sa Moscow University, si Rachinsky ay gumawa ng makabuluhang pagsisikap upang mapabuti ang buhay ng mga batang magsasaka. Sa workshop ng sining ng paaralan, siya mismo ay nakikibahagi sa pagpipinta at pagguhit kasama ang kanyang mga mag-aaral. Ang dalawang taong pag-aaral na ginugol ni N. P. Bogdanov sa institusyong pang-edukasyon na ito ay higit na natukoy ang kanyang buhay sa hinaharap.
Unang pagpipinta
Ang artistikong talento ng mag-aaral ay kitang-kita kaya noong 1881 pinadala siya ni S. A. Rachinsky upang ipagpatuloy ang kanyang pag-aaral sa mga icon painters. Kasabay nito, tinutukoy niya ang suportang pinansyal para sa kanyang mag-aaral - 25 rubles bawat buwan.
Ang unang pagpipinta kung saan nakilahok ang 16-anyos na pintor sa isang art exhibit ay ang Spruce Forest. Ayon kay V. D. Polenov at V. A. Serov, lahat ng bagay dito ay huminga ng natural na pagiging simple at kagandahan ng tanawin ng Russia. Ang artistikong debut ay matagumpay din sa komersyo. Ang pagpipinta ay binili ng kolektor na si Sapozhnikov. Pagkalipas ng dalawang taon, nagsimula ang binata ng limang taonnag-aaral sa Moscow Art School (1884–1889).
Pagkatapos ng edukasyon
Mula sa edad na 18, isang batang artista ang nagsimulang maghanapbuhay sa pamamagitan ng masining na trabaho. Ang kanyang mga pintura ay ibinebenta, at ang perang ito ay sapat na para sa pagkain at patuloy na edukasyon. Bilang karagdagan, tumatanggap pa rin siya ng suporta mula kay S. A. Rachinsky, na malapit na sumusunod sa kapalaran ng kanyang mag-aaral.
Matapos makapagtapos mula sa departamento ng landscape ng art school, kung saan nag-aral siya kasama ang mga sikat na artista na sina V. D. Polenov at I. M. Pryanishnikov, noong 1894 N. P. Bogdanov ay nagpatuloy sa kanyang edukasyon sa paaralan sa Academy of Arts. Naging guro niya si I. E. Repin sa panahong ito. Ang pagsasanay ay tumatagal ng higit sa isang taon. Noong 1895, nagpasya ang batang artista na ipagpatuloy ang kanyang pag-aaral sa ibang bansa. Sa mga sumunod na taon, nagtatrabaho siya at nag-aaral sa France, Germany, Italy. Si N. P. Bogdanov ay nagtapos mula sa Imperial Academy of Arts noong 1903. Kasabay nito, natatanggap ng artista ang pangalawang bahagi ng kanyang apelyido. Kapag pumirma sa diploma sa paggawad sa kanya ng titulong akademiko, si Emperor Nicholas II, gamit ang kanyang sariling kamay, ay idinagdag si Belsky sa apelyido na Bogdanov sa pamamagitan ng isang gitling. Sa ilalim ng pangalang ito, si Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky, na ang mga pagpipinta ay kinikilalang mga obra maestra ng pagpipinta, ay nanatili sa kasaysayan ng sining ng Russia at mundo. Kinilala siya ng Academy of Arts bilang isang ganap na miyembro sa edad na 46 (1914).
Emigration
Hindi matanggap ng pintor ang mga rebolusyonaryong pangyayari noong 1917. Ang kanyang relasyon sa mga bagong awtoridadnabuo, at noong 1921 N. P. Bogdanov-Belsky ay lumipat mula sa Soviet Russia. Ang kanyang bagong tirahan ay Latvia. Hindi na siya bumalik sa Russia. Ang Latvian na panahon ng buhay ng artista ay tumagal ng 23 taon.
Siya ay nagsisikap. Ang kalmadong kalikasan ng Latgale kasama ang mga lawa, kagubatan at parang nito ay ikinatuwa ng artista. Sa panahong ito, lumikha siya ng maraming landscape at still lifes. Ngunit ang tema ng mga bata ay malinaw na nakikita sa gawa ng pintor. Ang isang buong serye ng mga painting tungkol sa mga bata ay lumabas mula sa ilalim ng kanyang brush. Ang mga maliliit na karakter sa mga kuwadro na gawa ay lubhang nakaaantig at inilalarawan nang may dakilang pagmamahal. Bilang isang mataas na parangal para sa pagkamalikhain at mga aktibidad na pang-edukasyon - paggawad ng Order of the Three Stars. Ang kanyang mga eksibisyon ay matagumpay na ginanap sa buong mundo. Ang mga taon ng pandarayuhan ay naging panahon ng ikalawang pamumulaklak ng talento ng mahusay na artistang Ruso.
Isang larawan bilang salamin ng pagkamalikhain
Ang isang natatanging tampok ng gawa ni N. P. Bogdanov-Belsky ay halos photographic na katumpakan sa paglilipat ng mga detalye sa kanyang mga canvases. Ang isang halimbawa ay ang paglalarawan ng pagpipinta na "Virtuoso". Inilarawan ni Bogdanov-Belsky sa canvas ang isang grupo ng mga batang nayon na masigasig na nakikinig sa paglalaro ng isang batang balalaika na manlalaro. Maingat, na may filigree meticulousness, inireseta ng artist ang pinakamaliit na detalye ng hindi kumplikadong mga damit ng nayon ng kanyang mga bayani. Ang pagpapahayag ng mga mukha ng mga bata, na dinala ng musika, isang birch grove, ang detatsment ng isang tinedyer na naglalaro ng balalaika - ang pagpipinta ni Bogdanov-Belsky na "Virtuoso" ay puno ng mga detalye na nagpapakita ng panloob na mundo ng mga karakter nito. At tulad ng isang "dokumentaryo" diskarte saang paglilipat ng mga detalye ay maaaring masubaybayan sa halos lahat ng mga likha ng mahusay na artist.
Sa likod ng reseta ng mga taon
Hindi kapani-paniwala, ngunit hanggang ngayon ay walang kumpletong catalog ng mga painting ng isang kinikilalang master. Ang kanyang mga gawa ay na-export sa iba't ibang bansa. Bagaman ang karamihan sa mga pagpipinta ay kilala hindi lamang sa mga espesyalista, kundi pati na rin sa isang malawak na madla. Gayunpaman, mayroon pa ring mga pagtatalo tungkol sa panahon ng pagsulat ng ito o ang canvas na iyon. Ito ay pinaniniwalaan na ang nabanggit na pagpipinta ni N. Bogdanov-Belsky "Virtuoso" ay isinulat ng artist noong 1891. Ngunit ang ilang mga mananaliksik ng gawa ng pintor ay naniniwala na ito ay nilikha sa ibang pagkakataon, sa paligid ng 1912-1913. Ito ay isang panahon ng pagkamalikhain na naganap sa nayon ng Ostrovno, malapit sa Lake Udomlya. Isa sa mga residente ng nayon, na ipinanganak noong 1903, si Agafya Nilovna Ivanova, ay kabilang sa mga batang inilalarawan ng artist sa larawang ito.
At isa lamang itong misteryo sa mga serye ng mga puting batik na kasama ng anumang talambuhay ng pintor. Ang artist na si Bogdanov-Belsky, na ang mga painting ay kilala sa buong mundo, ay naghihintay pa rin sa kanyang interesadong biographer.
Huling taon ng buhay
Noong 1944, ang kalusugan ng mahusay na artista ay lubhang lumala. Dahil dito, kinailangan niyang pumunta sa Germany, kung saan siya ay ginagamot sa isa sa mga klinika sa Berlin. Gayunpaman, ang mga pagsisikap ng mga doktor ng Aleman ay hindi nagdulot ng paggaling. Ang mahusay na pintor na si N. P. Bogdanov-Belsky ay namatay sa edad na 77. Kamatayan ng isang Rusohalos hindi napansin ang artista - natalo ang Alemanya sa digmaan. Naghahanda ang Berlin na itaboy ang mga pag-atake ng paparating na Pulang Hukbo. Nangyari ito noong Pebrero 19, 1945. Ang huling kanlungan niya sa pagkatapon ay ang sementeryo ng Russia na Tegel sa labas ng kabisera ng Germany.
Sa halip na afterword
Maaaring naisip ng isang babaeng magsasaka mula sa lalawigan ng Smolensk, na pinaghirapan ng labis na trabaho ng mga manggagawa, na ang kanyang anak ay mapapabilang sa kasaysayan ng pagpipinta ng mundo sa ilalim ng pangalang Bogdanov-Belsky? Si Nikolai, na ang mga paglalarawan ng mga pagpipinta sa ating panahon ay sumasakop sa pagmamataas ng lugar sa mga katalogo ng pinakamahusay na mga eksibisyon sa mundo, ay hindi rin mahulaan kung ano ang naghihintay sa kanya ng isang napakatalino na hinaharap sa sining. Sa kasamaang palad, ang talento ng mahusay na pintor ng Russia ay hindi nararapat na nakalimutan sa kanyang tinubuang-bayan. Ngunit ang mga mukha ng daan-daang mga character sa kanyang mga pagpipinta ay patuloy na nabubuhay sa mga eksibisyon at sa mga pahina ng artistikong mga album ng larawan. At tila ang artist mismo ay tumitingin sa modernong buhay sa pamamagitan ng kanilang mga mata. Ang kanyang tingin mula sa nakaraan ay mausisa. Pagkatapos ng lahat, ang ating realidad ay nilikha sa pamamagitan ng pagsisikap ng mga bayani ng kanyang mga ipininta.
Inirerekumendang:
Mga pintura ng sosyalistang realismo: mga tampok ng pagpipinta, mga artista, mga pangalan ng mga pintura at isang gallery ng pinakamahusay
Ang terminong "social realism" ay lumitaw noong 1934 sa kongreso ng mga manunulat pagkatapos ng ulat na ginawa ni M. Gorky. Sa una, ang konsepto ay makikita sa charter ng mga manunulat ng Sobyet. Ito ay malabo at malabo, inilarawan ang ideolohikal na edukasyon batay sa diwa ng sosyalismo, binalangkas ang mga pangunahing tuntunin para sa pagpapakita ng buhay sa isang rebolusyonaryong paraan. Sa una, ang termino ay inilapat lamang sa panitikan, ngunit pagkatapos ay kumalat sa buong kultura sa pangkalahatan at ang visual na sining sa partikular
Mubong sining sa pagpipinta: mga tampok ng istilo, mga artista, mga pagpipinta
Nakita mo na siguro ang mga painting ng mga artistang ito. Parang bata ang gumuhit sa kanila. Sa katunayan, ang kanilang mga may-akda ay nasa hustong gulang, hindi lamang mga propesyonal. Sa pagpipinta, ang walang muwang na sining ay nagmula sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. Sa una, hindi ito sineseryoso, at talagang hindi itinuturing na sining. Ngunit sa paglipas ng panahon, ang saloobin sa istilong ito ay kapansin-pansing nagbago
Etude sa pagpipinta ay Ang konsepto, kahulugan, kasaysayan ng pinagmulan, mga sikat na pagpipinta at mga pamamaraan sa pagpipinta
Sa kontemporaryong fine arts, ang papel ng pag-aaral ay hindi matataya. Maaari itong maging isang natapos na pagpipinta o isang bahagi nito. Ang artikulo sa ibaba ay nagbibigay ng mga sagot sa mga tanong tungkol sa kung ano ang isang sketch, kung ano ang mga ito at para saan ang mga ito, kung paano ito iguguhit nang tama, kung ano ang ipininta ng mga sikat na artista ng mga sketch
Artist Perov: talambuhay, mga taon ng buhay, pagkamalikhain, mga pangalan ng mga pagpipinta, mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa buhay
Halos lahat ng naninirahan sa ating bansa ay alam ang mga painting na "Hunters at rest", "Troika" at "Tea drinking in Mytishchi", ngunit, malamang, mas mababa kaysa sa mga nakakaalam na sila ay kabilang sa brush ng itinerant artist na si Vasily Perov. Ang kanyang orihinal na likas na talento ay nag-iwan sa amin ng hindi malilimutang katibayan ng buhay panlipunan noong ika-19 na siglo
Rococo sa pagpipinta. Mga kinatawan ng Rococo sa pagpipinta at kanilang mga pagpipinta
Ang mga kinatawan ng Rococo sa pagpipinta noong ika-18 siglo ay nakabuo ng mga magagaling na eksena mula sa buhay ng aristokrasya. Ang kanilang mga canvases ay naglalarawan ng romantikong panliligaw na may haplos ng erotismo sa backdrop ng mga pastoral na tanawin