Andris Liepa: talambuhay, personal na buhay, pamilya, karera, larawan

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

St. Petersburg at Moscow ang pinakamalaking sentro ng ballet art sa Russia. Dito matatagpuan ang pinakatanyag na mga sinehan sa bansa. Nasa kanila na ang mga bituin ng Russian ballet school ay gumaganap ng mga tungkulin sa mga natatanging produksyon, kung saan ang isang mahalagang lugar ay matagal nang ibinigay sa Latvian dancer, ngayon - direktor ng ballet at pinuno ng Kremlin Ballet Theater - A. Liepa.

Bio Pages

Si Andris Liepa ang tagapagmana ng ballet dynasty. Ang kanyang ama ay isang sikat na ballet dancer at stage director. Ang kanyang nakababatang kapatid na babae na si Ilze ay isa ring celebrity sa ballet scene. Ipinanganak sila sa isang kumikilos na pamilya, ngunit kalahati lamang - sa isang pamilya ng ballet. Ang kanilang ama ay ang sikat na ballet dancer ng ika-20 siglo na si Maris Liepa, at ang kanilang ina ay ang dramatikong aktres na si M. Zhigunova. Ang pamilya ni Maris Eduardovich ay nanirahan noon sa Moscow sa Nezhdanova Street, sa isang bahay na itinayo para sa mga kumikilos na pamilya - mga empleyado ng Bolshoi at Moscow Art Theaters. Malamang na masuwerte ang mga Liepas, dahil nakatira sila sa apartment kung saan nakatira ang People's Artist ng RSFSR E. V. Geltser -natatanging ballerina at artista. Mga sikat na dramatikong aktor noong ika-20 siglo - nakatira sa bahay sina Kachalov, Leonidov at iba pa.

Andris ay nagtapos mula sa ballet school ng Moscow Art Academy (MKhAI) at nagsimula ang kanyang karera sa Moscow Bolshoi Theatre. Sa mga taon ng paglilingkod, sinayaw niya ang halos lahat ng nangungunang mga tungkulin sa mga klasikal na produksyon. Marami siyang nilakbay kasama ang mga paglilibot, kabilang ang mga paglalakbay sa ibang bansa. Sa paglilibot sa Washington, nagkaroon siya ng masalimuot na pinsala sa binti at napilitang umalis sa entablado.

Behind the scenes

Sa talambuhay ni Andris Liepa, ang personal na buhay ay sumabay sa pagkamalikhain, dahil ang kanyang asawang si Ekaterina Liepa ay sumayaw din sa kanya sa ilang mga pagtatanghal. Gayunpaman, pagkatapos ng dalawampung taon na magkasama, ang idyll ng mag-asawang ito ay nagwakas. Ang hiwalayan ni Andris Liepa kay Ekaterina ay ikinatuwa ng mga tagahanga. Kahit ang katotohanan na ang kasal ay inilaan ng simbahan ay hindi nakaligtas. Nag-file si Catherine ng divorce. Pagsisisihan lamang ni Andris Liepa ang naturang pagtatapos sa kanyang personal na buhay. Ang mga dahilan para sa desisyong ito ay hindi isiniwalat.

Kawili-wili rin ang dayuhang pahina ng pagkamalikhain ni Andris Marisovich. Ang pagpunta sa ibang bansa nang maaga, gumanap siya kasama si Mikhail Baryshnikov. Sa ibang bansa, nagkaroon siya ng pagkakataong magtrabaho sa mga natatanging yugto ng mga European opera house - La Scala sa Milan, ang Paris Opera, ang koponan ni Maurice Bejart sa Lausanne, Sweden at Roma. Ang kanyang mga kasosyo ay: ang napakatalino na si Isabelle Giren, ang kamangha-manghang Carla Fracci, ngunit si Nina Ananiashvili ay may katayuan ng kasosyo ng sikat na Andris Liepa sa pinakamahabang panahon. Kasama nito si Liepanagsimula ang kanyang karera, lumahok sa halos lahat ng mga kumpetisyon. At nanatili siyang tapat sa kanyang gawain hanggang wakas.

Isang karapat-dapat na kahalili

Ang personal na talambuhay ni Andris Liepa sa kanyang trabaho ay medyo mabunga at maliwanag. Ang mananayaw at koreograpo, si Andris Marisovich ay karapat-dapat na ipagpatuloy ang dinastiya pagkatapos ng kanyang pinamagatang ama na si Maris Eduardovich. Ang mga pangunahing produksiyon kung saan sinayaw niya ang kanyang pinaka-makikinang na mga bahagi ay ang "Raymonda" ni A. Glazunov, ang sikat na ballet ng P. I. Tchaikovsky, "Giselle" ni A. Adam, "The Golden Age" ni D. D. Shostakovich, "Ivan the Terrible" S. Prokofiev sa mga bersyon ng mga may pamagat na koreograpo - M. Petipa, S. Grigorovich.

Gayunpaman, hindi huminto si Andris Marisovich sa mga klasikong kinikilala ng lahat, ngunit sinubukan ang kanyang sarili sa mas makabagong mga gawa: "Swan Lake" sa konsepto ng M. Baryshnikov, "Petrushka" - ang gawain ni O. Vinogradov, "Romeo and Juliet" sa variation na C. Macmillan, "Violin Concerto" ni J. Balanchine.

Sa post ng direktor

Kahit sa St. Petersburg "Mariinsky" muling itinayo ni Andris Liepa ang ilang mahahalagang gawa sa kasaysayan ng ballet art: "Petrushka" at "Firebird" ni I. F. Stravinsky, "Scheherazade" ni N. A. Rimsky-Korsakov na itinanghal ang M. Fokina. Ang kaganapang ito ay naganap noong 1993, at mula noon ang "Scheherazade" at "The Firebird" ay nasa entablado ng "Mariinsky". Makikita sa larawan si Andris Liepa bilang Petrushka - isa sa pinakamakulay na larawang kanyang ginawa.

Lahat ng tatlong nakalistang pagtatanghal ay itinanghal ni A. Liepa para sa mga teatro ng Dresden, Roman at Florentine. At makalipas ang isang taon, naganap ang pangunahin ng isa pang malikhaing gawa ng master: ang pagganap ng opera na "The Legend of the Invisible City of Kitezh". Ang produksyon ay nilikha para sa Mariinsky Theatre, ngunit ito ay premiered sa Paris. Isinagawa ni maestro Valery Gergiev. Sa parehong gawain, gumanap si Liepa sa Edinburgh Festival - makalipas ang isang taon. Itinanghal din niya ang opera na "Eugene Onegin" para sa G. Vishnevskaya Opera Center.

Ang isa pang kawili-wiling gawa ni Andris Liepa ay ang mga pagtatanghal sa mga gawa ni S. Rachmaninoff na itinanghal para sa Novaya Opera Theatre. Ito ang mga pagtatanghal: "Oscar Schlemmer Museum" at "Maestro".

Bumalik na ang Firebird

Noong 1997, si Andris Liepa ay bumaling sa cinematography, matagumpay na pinagsama ito sa kanyang pangunahing bokasyon. Gumawa siya ng isang proyekto sa pelikula, na nakatanggap ng pangalan na nauugnay sa isa sa mga pagtatanghal ng ballet na dati niyang itinanghal para sa Mariinsky Theater - "The Return of the Firebird".

Ang film-ballet na ito ay kinabibilangan ng lahat ng tatlong sikat na one-act productions ni M. Fokin sa muling pagtatayo ni A. Liepa. Ang mga pangunahing tungkulin sa kanila ay ginampanan ni A. Liepa mismo, ang kanyang palaging kasosyo na si Nina Ananiashvili, pati na rin ang kapatid ni Andris Liepa na si Ilze, ang kanyang asawang si Ekaterina, Gedeminas Taranda at iba pa. Pavlova, Mikhail Fokin at iba pamga ballet star noong unang bahagi ng ika-20 siglo.

Pagkawanggawa bilang paraan ng pamumuhay

1996 - isang mahalagang taon sa buhay at panlipunang aktibidad ni Andris Liepa: itinatag niya ang pundasyon para sa pag-unlad ng sining ng ballet na ipinangalan sa kanyang ama. Ang pangunahing layunin ng pondo ay ang organisasyon ng mga pagtatanghal ng kawanggawa para sa iba't ibang kategorya ng mga Ruso sa mahirap na mga kondisyon sa lipunan. At para din gawing popular ang domestic art. Ang mga bituin ng kultura at sining ay lumahok sa kanyang proyekto. Ang mga konsyerto ng gala sa loob ng balangkas ng pondo ay nakatuon kay Maris Liepa, Maya Plisetskaya at iba pa. In demand ang mga ito sa ibang bansa - London, Madrid, Riga, atbp.

The Foundation for the Promotion of the Development of Choreographic Art, na itinatag ni A. Liepa, ay nakikipagtulungan sa Chelyabinsk children's charity fund na "Alyosha", na nag-aayos ng mga tour ng "Russian Seasons of the 21st Century" sa Chelyabinsk. at tumutulong na kilalanin at i-promote ang mga batang talento.

"Mga panahon ng Russia": muling pagbabangon

Upang pahalagahan ang gawaing ito ni Andris Liepa, dapat bumaling ang isa sa kasaysayan ng unang bahagi ng ika-20 siglo, noong unang inorganisa ni Sergei Diaghilev ang proyektong "Russian Seasons in Paris" - upang gawing popular ang sining ng musikal ng Russia, at pagkatapos ay opera at ballet. Bilang bahagi ng tropa ng Russian Seasons, sumayaw ang mga bituin ng Russian ballet gaya nina Mikhail Fokin, Rudolf Nureyev, Anna Pavlova at iba pa. Pinalakpakan ng buong mundo ang mga mananayaw at mang-aawit na Ruso. Kaugnay nito, sumikat din si Lev Bakst sa larangan ng sining, na lumikha ng kasuotan at disenyo ng entablado para sa mga pagtatanghal ng mga "seasons".

Ngayon, sa simula ng ika-21 siglo, eksaktong makalipas ang isang siglo, ang "Russian Seasons" ay na-animated ni Andris Liepa. Totoo, medyo nagbago ang kanilang pangalan - "Russian Seasons of the 21st Century." Ang na-renew na entreprise ay naglalakbay sa mga sentrong pangkultura ng Europa at sa mundo. Ipinakikita ng mga ballet master ang kanilang mga gawa sa London, Paris, Kyiv, Madrid, atbp. At ang kanilang mga pagtatanghal ay walang alinlangan na tagumpay.

Sa monasteryo

May kumbentong Nikolo-Solbinsky sa Russia. Matatagpuan ito sa rehiyon ng Yaroslavl, hindi kalayuan sa Trinity-Sergius Lavra. At tinawag ito mula sa Finno-Ugric na kahulugan ng salitang "solba" - "tubig na buhay".

Ang monasteryo ay may bahay-ampunan at paaralan. Animnapung mag-aaral mula 7 hanggang 18 taong gulang ang nakatira at nag-aaral sa kanila. Mayroon ding propesyonal na kolehiyo dito.

Andris Liepa ay higit sa isang taon nang tumutulong sa mga mag-aaral ng monasteryo na ito. Sa magkasanib na aktibidad sa paggawa, pinalalaki nila ang teritoryo ng monasteryo - nagtatanim sila ng mga rosas na bushes at nagtatayo ng isang observation tower. Ngunit hindi rin nakakalimutan ni Liepa ang kanyang mga karaniwang tungkulin - nag-organisa siya ng isang charity festival sa loob ng mga dingding ng monasteryo, hindi lamang bilang isang direktor, kundi bilang isang kusinero.

Simula noong 2017, ang mga babaeng aktres ng Good School sa Solba Theater ay naglilibot sa Moscow. Ipinakita na nila ang kanilang mga musical production sa Moscow Palace of Pioneers at sa entablado ng Ryumina Theatre. Ipinakita na ng mga batang babae ang kanilang musikal na "The Brave Swan". Naging posible ang resultang ito dahil ang mga babae ay tinuturuan sa paaralan ng mga propesyonal na espesyalista:mga koreograpo, bokalista, direktor, atbp. Ang mga mag-aaral na walang kakayahan sa musika, pagsasayaw at pag-arte ay nakikilahok sa paglikha ng mga script at masining na disenyo ng mga pagtatanghal. Ang mga pagtatanghal ay napakabait at nakaka-touch. At salamat sa kamangha-manghang mga needlewomen - at maliwanag. Ayon sa mga manonood, hinahawakan nila "to the core".

Kremlin ballet

Ang hindi pangkaraniwang teatro na ito, na nagpapasikat at nagpapaunlad ng pambansang sining ng ballet, ay itinatag noong 1990 ng koreograpo at direktor ng entablado na si A. Petrov. Ang Presidential Orchestra ng Russian Federation sa ilalim ng direksyon ng mga conductor na sina A. Ovsyannikov at V. Orlov ay responsable para sa musikal na bahagi ng kanyang mga pagtatanghal. Nang maglaon, nagsimulang samahan ang mga pagtatanghal ng isa pang grupong pangmusika - ang State Symphony Orchestra "New Russia" sa ilalim ng direksyon ni Y. Bashmet.

Nire-restore ng teatro ang mga gawang nilikha noong simula ng ika-20 siglo. art troupe sa ilalim ng direksyon ni S. Diaghilev. Sa ngayon, mayroong 11 na pagtatanghal mula sa cycle na ito sa kanyang repertoire. Ito ay marami sa mga kondisyon ng mahirap na landas ng pag-unlad ng pambansang balete.

Kronolohiya ng mga parangal

Si Andris Liepa ay nagbigay ng maraming lakas at malikhaing ideya sa kanyang minamahal na sining at sa kanyang sariling bansa. Para sa mga serbisyo sa Fatherland at domestic art, paulit-ulit siyang iginawad. Natanggap niya ang kanyang unang parangal habang siya ay isang ballet dancer, halos sa kalakasan ng kanyang propesyonal na karera: siya ang nagwagi sa International Ballet Competition sa Moscow. Makalipas ang apat na taon ay nanalo siya ng pilak na medalya ng parehong kompetisyon. At sa susunod na taonnakatanggap ng Grand Prix ng isang internasyonal na kompetisyon sa USA. Si Andris Liepa ay mayroon ding parangal mula sa bansang pinanggalingan niya: ang pinakamataas na parangal sa Latvia - ang "Order of the Three Stars".

Bilang regalo sa bayani ng araw na ito

Noong Pebrero 2017, ipinagdiwang ng People's Artist ng Russia na si Andris Liepa ang kanyang ika-55 kaarawan. Bilang regalo sa bayani ng araw at sa mga residente ng kabisera para sa kanyang anibersaryo, isang eksibisyon ng mga larawan at mga costume sa entablado ng isang kamangha-manghang mananayaw ang ipinakita sa Okhotny Ryad. Tumagal ito ng walong araw at libre para sa lahat. Kabilang sa mga eksibit ng eksibisyon ay ang mga magagandang larawan ni A. Liepa, na ginawa ng kanyang dakilang kaibigan - photographer na si Nina Alvert. Ang pinaka-interesante sa publiko ay ang mga costume ng ama ng mananayaw na si Maris Liepa, pati na rin ang mga stage outfit na nilikha sa Grand Opera para sa mga pagtatanghal na itinanghal noong ika-20 siglo. R. Nuriev at ibinalik ni A. Liepa.

Noong Pebrero 18, isang konsiyerto ni Andris Liepa ang ginanap sa Kremlin Palace, kung saan ipinakita nila: isang fragment ng balete ng Children's Musical Theater. Sats "The Golden Cockerel" ni N. A. Rimsky-Korsakov, ang dulang "Vision of the Rose" ni Mikhail Fokin, isang fragment ng opera na "Prince Igor" ni A. Borodin - "Polovtsian Dances", na sa isang pagkakataon ay naging independiyente one-act ballet.

Si Andris Liepa ay gumawa ng malaking kontribusyon sa pag-unlad ng domestic ballet art, naglagay ng maraming pagsisikap at pagkamalikhain sa pag-unlad nito, pag-promote sa antas ng mundo. At sa entablado, hindi lamang niya sapat na kinakatawan ang antas ng ballet ng Russia, ngunit naging isang tunay na kahalili sa gawaing sinimulan ng kanyang ama. At kahit wala pang mga pelikula tungkol kay Andris Liepa na ginawa, ito ay medyomaayos!