Petrikovskaya decorative painting. Pagpipinta ng Petrikovskaya para sa mga nagsisimula

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang pinong sining sa ating panahon ay hindi nawawala ang katanyagan nito, at sa kabila ng katotohanang pinapalitan ng pag-unlad ng teknolohiya ang maraming tradisyonal na anyo ng aktibidad ng tao. Bukod dito, maraming anyo ng pagkamalikhain ang muling binubuhay, kung saan ang interes ay hindi gaanong halata ilang taon na ang nakalilipas. Ang pagpipinta ng Petrikovskaya ay isang larangan ng aktibidad na umaakit sa maraming tao. Ano ang sikreto ng ganitong kasikatan? Siyempre, sa kasaganaan ng mga bagay na iyon na pinalamutian gamit ang diskarteng ito.

Petrikovskaya painting: saklaw

Ang kaalaman at kasanayan na natatanggap ng isang tao sa pamamagitan ng pag-unawa sa pamamaraang ito, may pagkakataon siyang mag-apply sa:

• pagkulay ng mga itlog ng Pasko ng Pagkabuhay;
• Dekorasyon ng mga decanter;
• pagpinta ng mga dingding;
• pandekorasyon na mga kahon at iba pang kagamitan sa bahay.

Dahil sa malawak na distribusyon, ang konklusyon ay nagmumungkahi mismo: Petrykivka paintingnilikha upang gawing mas maliwanag at makulay ang ating buhay. Kaya naman ang pag-aaral nito ay magiging isang mahusay at produktibong aktibidad para sa sinumang baguhan. Ang pagpipinta ng Petrikovskaya para sa mga nagsisimula, na ang mga guhit ay dapat munang piliin na simple, ay magiging isang magandang simula sa fine art.

Ang mga pangunahing kaalaman sa pagpipinta ng Petrykivka

Upang maunawaan ang anumang masining na pamamaraan, dapat kang magsimula sa mga pangunahing kaalaman. Iyon ang dahilan kung bakit hindi ka dapat agad na kumuha ng mga kumplikadong elemento. Ang ganitong uri ng pinong sining ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang tiyak na sistema, na kinabibilangan ng pagguhit ng mga kumplikadong bagay mula sa mas simpleng mga bahagi. Ang pagsasama-sama ng mga naturang bahagi sa ibang paraan ay nangangahulugan na ng pagbabago sa gayak. Para sa mga interesado sa pagpipinta ng Petrykivka, ang master class sa pagpapatupad ng mga pinakasimpleng elemento nito ay magiging lubhang kapaki-pakinabang.

Elemento ng binhi

Pagsisimulang maunawaan ang pagpipinta ng Petrykivka, lumipat tayo sa pinakasimpleng elemento, na tinatawag na "binhi".

Pagguhit ng patayong linya gamit ang isang lapis at pagkatapos ay mga brush stroke, na nagbibigay dito ng hugis ng isang tunay na cereal. Sa kasong ito, ang antennae ng nakabalangkas na elemento ay dapat na patayo sa inilapat na strip. Kailangang pinindot ang katawan sa panahon ng proseso upang ang pahid ay maging isang patak ng tubig.

Pagkatapos ng ilang matagumpay na pagtatangka na magparami ng binhi, hindi ka dapat magpahinga nang maaga, sa paniniwalang ganap mong naiintindihan ang elemento. Ang karagdagang pagsasanay ay binubuo sa pagguhit ng mga butil parallel sa bawat isa saparehong distansya. Ang lahat ng mga dalubhasa sa pagpipinta ng Petrykivka ay minsang nagsimula sa gayong mga masining na pagsasanay na nakakatulong sa pagbuo ng pinakamainam na ritmo.

Sa kabila ng tila pagiging simple ng elemento, nangangailangan ito ng espesyal na atensyon, dahil maraming mga pattern at plot sa hinaharap ang maaaring ilarawan sa tulong nito. Ang "Buhi" ay ginagamit sa paglikha ng mga bulaklak, dahon at maraming iba pang kumpletong komposisyon ng mga sangkap. Kaya naman napakahalaga ng pagpipinta ng Petrykivka para sa mga nagsisimula, na nagtuturo nito at ng iba pang simpleng elemento.

Curved Seed Element

Isa rin itong simpleng elemento. Gayunpaman, ang pagpapatupad nito ay dapat magsimula lamang kapag ang mga kasanayan ay nakuha sa imahe ng isang simpleng butil. Upang iguhit ang fragment na ito, ibaba ang dulo ng brush sa isang patayong linya sa isang puting sheet.

Pagkatapos ay pindutin ang “takong” nito sa papel. Susunod, binibigyan namin ang hubog na butil ng kinakailangang hugis na may unti-unting mga stroke. Kapansin-pansin na ang itinuturing na elemento ay nagbibigay-daan sa iyo upang gumuhit ng mga bahagi na mas kumplikado. Ang mga ito sa kanilang kabuuan ang lumikha ng komposisyon ng pagpipinta.

Curved Seed Bud

Dalawang stroke ng isang hubog na buto ay bumubuo ng kalahating bukas na usbong ng bulaklak. Upang ilarawan ito, kinakailangan upang ayusin ang mga stroke upang ang kanilang mga antena ay mahila patungo sa isa't isa mula sa isang punto. Kasabay nito, dapat na konektado ang mga ito sa pamamagitan ng mga bilugan na bahagi.

Kapag iginuhit ang unang bulaklak, dapat mong sanayin ang pagpapangkat ng mga elementong ito. Upanghalimbawa, inaayos namin ang mga ito upang sila ay nasa parehong distansya mula sa isa't isa, at iniikot namin ang antennae sa magkasalungat na direksyon. Pagkatapos ay kailangan mong pagsamahin ang mga "buds" sa mga pangkat na binubuo ng tatlong elemento at i-deploy sa iba't ibang direksyon.

Pagdating sa isang bagay tulad ng pagpipinta ng Petrykivka, mga bulaklak ang unang naiisip. Halos hindi sulit na makakita ng kakaiba dito, dahil ang mga bouquet ay kadalasang inilalarawan sa pamamagitan ng pagsasama-sama ng iba't ibang elemento.

Gumuhit ng tulis-tulis na dahon mula sa mga butil

Mga pahid ng mga cereal ng iba't ibang oryentasyon, na may tamang pagkakaayos, ay bumubuo ng mga pinakakawili-wiling dahon ng iba't ibang mga pagbabago. Halimbawa, sa pamamagitan ng bahagyang pagpapahaba ng hugis ng tradisyonal na elemento ng "binhi", maaari kang makakuha ng isang tulis-tulis na dahon. Upang gawin ito, dapat gawin ang mga layer sa pamamagitan ng pagdidirekta sa kanila patungo sa gitna ng album sheet. Ang mga ito ay iginuhit gamit ang "takong" ng brush.

Pagdating sa isang konsepto tulad ng pagpipinta ng Petrykivka para sa mga bata, dapat tandaan na ang mga nakalistang elemento ay perpekto para sa kanilang pagsasanay. Gayunpaman, mula sa simula, ang bata ay dapat na nakatuon sa katotohanan na ang lahat ng mga bahagi kung saan ang bahaging ito ng balangkas ay bubuo ay dapat na pareho sa laki at hugis. Kung hindi, ang paunang malikhaing ideya ay magiging napakahirap na mapagtanto. Isinasaalang-alang na ang pagpipinta ng Petrykivka ay, una sa lahat, isang matagumpay na kumbinasyon ng malinaw na iginuhit na magkatulad o magkatulad na mga elemento.

Dapat maunawaan kung paanomahalagang matutunan ang mga pangunahing stroke, at pagkatapos ay pagsamahin ang mga ito. Kasabay nito, ang pagsasama-sama ng iba't ibang mga elemento ay magiging lubhang kawili-wili at kapana-panabik. Samakatuwid, ang lahat ng nagpasya na unawain ang sining na ito ay dapat maghanda para sa isang mahaba at magkakaibang gawain, na tiyak na magdadala ng kasiyahan.

Kaunti sa kasaysayan ng pagpipinta ng Petrykivka

Walang kababalaghan ang maaaring ituring sa labas ng makasaysayang konteksto kung saan ito lumitaw. Kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa pagpipinta ng Petrikovskaya, dapat tandaan na ang sining ng sining na ito ay lumitaw sa unang pagkakataon sa Ukraine (ibig sabihin, sa nayon ng Petrikovka, na matatagpuan sa rehiyon ng Dnipropetrovsk).

Sa simula ng ika-20 siglo, nabuo ang pagpipinta ng Petrikovskaya bilang isang uri ng pagpipinta sa dingding. Ito ay ginamit upang palamutihan ang mga gamit sa bahay para sa iba't ibang layunin - mga damit, kagamitan sa bahay, at mga accessories.

Ang pangalan ng bapor ay nauugnay sa mga naninirahan sa nayon ng Petrikovka, na nag-organisa ng isang paaralan sa nayon noong simula ng ika-20 siglo na nagtuturo ng pandekorasyon na pagguhit.

Petrikovka Center ngayon

Sa isang pagkakataon, isang pabrika na may kawani na mahigit siyamnapung manggagawa ang nagtrabaho sa nayon, kung saan gumagana ang dalawang workshop. Isang museo ang nilikha sa ilalim niya, na ipinakilala sa lahat ang pagpipinta ng Petrykivka. Gayunpaman, ang halaman ay hindi gumagana sa loob ng mga dekada. Marahil, para sa marami, ang impormasyong ito ay nagtataas ng isang lohikal na tanong tungkol sa kung ang pag-unlad ng palaisdaan sa Petrikovka ay tumigil sa isang komersyal na antas pagkatapos ng pagsasara nito. Nagmamadali kaming mag-ulat ng positibong balita: ngayon ay isang espesyal na sentro ang nilikha sa nayon, na nagpapakilala sa mga tao sa katutubong sining. Tinatawag itong "Petrikovka" at mayroong apat na dosenang manggagawa.

Ang Folk Art Center ay lumitaw noong unang bahagi ng 90s bilang ang unang negosyo na ginagamit mismo ng mga craftsmen. Ang isang exhibition hall ay patuloy na gumagana dito, ang mga iskursiyon, mga master class para sa mga bata, at mga workshop ay bukas sa publiko. Samakatuwid, aktibong ginagamit ang masining na pamamaraan sa lokalidad kung saan ito nagmula.

Kasabay nito, maraming mga artisan mula sa Petrikovka, kung saan ang pagkakaroon ng inilarawang teknolohiya ay isang tradisyonal na bagay, ang nagbebenta ng kanilang mga produkto sa mga art salon hindi lamang sa Ukraine, kundi pati na rin sa malayo sa mga hangganan ng kanilang bansa. Ang bapor mismo ay nagsimulang muling mabuhay nang aktibo sa ating panahon na ginagamit ito sa mga master class, folk art festival, atbp. Bilang karagdagan, ang pamamaraan ay itinuturo pa sa mga art studio.

Mula sa nakaraan hanggang sa kasalukuyan

Sa pagsasalita tungkol sa kung aling mga institusyon sa Petrikovka ang nakikibahagi sa pagpapasikat ng pagpipinta, kinakailangang tandaan ang paaralan ng sining para sa mga bata na pinangalanan. Paty, pati na rin ang panrehiyong museo ng etnograpiya, pang-araw-araw na buhay at katutubong sining.

Lahat ng nakakaunawa sa gawaing tulad ng pagpipinta ng Petrikovskaya, gayundin ang mga interesado lang dito, ay may pagkakataong maglakbay sa Petrikovka at bisitahin ang nabanggit na institusyong museo. Bilang karagdagan, ang pakikipag-usap sa mga simpleng manggagawa ay magdadala ng maraming positibong emosyon at kawili-wiling impormasyon.

Nais bumilimga kasanayan sa pagpipinta ng Petrikovskaya? Pagkatapos ay magsimula sa mga butil at pagsamahin ang mga ito sa mga bulaklak at dahon. At ang tagumpay ay hindi maghihintay sa iyo nang matagal. At ang pag-aaral sa kasaysayan ng pagpipinta at mga gawa ng ibang mga master ay higit na magpapalalim sa iyong kaalaman.