Chagall Marc: mga painting na may mga pangalan. Marc Chagall: pagkamalikhain

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Noong 1887, noong Hulyo 7, ipinanganak ang magiging world-class na artist na si Chagall Marc, na ang mga painting sa buong ika-20 siglo ay nagdulot ng pamamanhid at kasiyahan sa mga bisita sa maraming vernissage, na nagpakita ng mga painting ng sikat na avant-garde artist..

Ang simula ng creative path

Ang pagkabata ni Moishe, bilang orihinal na tawag sa kanya ng kanyang mga magulang, ay lumipas sa lungsod ng Vitebsk. Ang ama ng bata ay nagtrabaho bilang isang loader sa palengke ng isda, ang kanyang ina ay nag-iingat ng isang maliit na tindahan, at ang kanyang lolo ay isang cantor sa Jewish synagogue. Matapos makapagtapos mula sa isang relihiyosong paaralang Hudyo, pumasok si Moishe sa isang himnasyo, bagaman sa Tsarist Russia ang mga Hudyo ay hindi pinapayagang dumalo sa mga institusyong pang-edukasyon sa Russia. Siyempre, mahirap mag-aral sa ilegal na posisyon. Matapos mag-aral ng ilang taon, umalis siya sa gymnasium at naging boluntaryo sa "School of drawing and painting of the artist Peng." Pagkalipas ng dalawang buwan, si Mr. Peng, na namangha sa talento ng binata, ay nag-alok sa kanya ng libreng edukasyon sa kanyang paaralan.

Ipininturahan muli ng batang artista ang lahat ng kanyang mga kamag-anak, pagkatapos ay nagsimulang magpinta ng mga larawan ng mga naninirahan sa Vitebsk. Kaya sa mundosining, lumitaw ang isang maliwanag na orihinal na pintor na si Chagall Marc, na ang mga kuwadro ay malapit nang mabili ng pinakamahusay na mga museo sa mundo. Isang pseudonym, o sa halip ay isang bagong pangalan, naisip niya ang kanyang sarili. Si Moishe ay naging Mark, at si Chagall ay isang binagong Segal, mula sa apelyido ng kanyang ama.

Northern Capital

Nagpasya ang dalawampung taong gulang na si Mark na huwag umupo at hindi nagtagal ay nagpunta sa St. Petersburg, umaasang ipagpatuloy ang kanyang pag-aaral sa pagpipinta doon. Wala siyang pera, bukod pa, ang patakarang diskriminasyon ng estado ng Russia sa mga Hudyo ay nadama mismo. Kinailangan kong manirahan sa hilagang kabisera sa bingit ng kahirapan, na nabubuhay sa pamamagitan ng mga kakaibang trabaho. Gayunpaman, hindi nawalan ng puso si Chagall, masaya siyang nasa maelstrom ng artistikong buhay ng St. Unti-unti, bumuo siya ng isang bilog ng mga kapaki-pakinabang na kakilala sa Jewish beau monde, at nagsimulang tumulong ang mga bagong kaibigan sa batang artista.

Chagall Marc, na ang mga pagpipinta ay agad na nagsimulang ituring bilang mga tagapagbalita ng isang bagong surrealist na istilo, ay sinubukang paunlarin ang kanyang sariling katangian at hindi sinunod ang karaniwang tinatanggap na mga canon ng pagpipinta. At, tulad ng ipinakita ng buhay sa ibang pagkakataon, pinili niya ang tamang landas. Sa mga unang gawa ng artist, ang kamangha-manghang kamangha-manghang balangkas at ang metaporikal na katangian ng mga imahe ay nasubaybayan na. Lahat ng isinulat ni Marc Chagall sa oras na iyon, mga kuwadro na may mga pamagat: "The Holy Family", "Death", "Birth", ay matingkad na mga halimbawa ng isang hindi pangkaraniwang istilo. Kasabay nito, ang huling tema, ang kapanganakan ng isang sanggol, ay naipakita sa gawain ni Chagall nang maraming beses, sa iba't ibang mga interpretasyon. Gayunpaman, sa lahat ng mga kaso, ang inaitinatanghal sa isang maliit na guhit, na kung saan ay mas mababa sa laki sa iba pang mga character, lalaki, kambing, kabayo, na nasa paligid. Gayunpaman, ito ang kababalaghan ng pagkamalikhain ni Marc Chagall, alam niya kung paano ayusin ang mga detalye ng mikroskopiko sa paraang bigla silang nagsimulang mangibabaw sa pangkalahatang background. Isang pagod na babae sa panganganak at isang midwife na may bagong panganak sa kanyang mga bisig ang naging sentro ng larawan na may ilang hindi maintindihang obyuraz.

Introducing Lev Bakst

Habang nasa St. Petersburg, si Chagall Marc, na ang mga pagpipinta ay nakakuha ng mas maraming atensyon mula sa sekular na publiko, ay nagpatuloy sa kanyang pag-aaral sa pribadong Seidenberg School of Art, habang gumagawa ng simpleng gawain sa Jewish magazine na Voskhod upang bigyan ang kanyang sarili ng pagkain. Nang maglaon ay nakilala niya si Lev Bakst, isang guro sa paaralan ng Zvantseva, na gumanap ng isang mapagpasyang papel sa kapalaran ng artista. Dumalo rin si Chagall sa mga lektura ng pintor na si Mstislav Dobuzhinsky, na umakit sa kanya bilang kampeon sa lahat ng bago sa sining.

Noong tagsibol ng 1910, ginawa ni Marc Chagall ang kanyang debut - lumahok ang kanyang mga pagpipinta sa araw ng pagbubukas, na inayos ng mga editor ng Apollo magazine. At ilang sandali bago ang kaganapang ito, nakilala ng artista ang babae ng kanyang buhay, si Bella Rosenfeld. Ang pag-ibig sa pagitan nila ay agad na sumibol, at ang isang masayang panahon ay nagpatuloy para sa pareho mula sa araw na ang mga kabataan ay nagpakasal at nagsimulang manirahan nang magkasama. Noong 1916, nagkaroon ng anak na babae ang mag-asawa, na pinangalanang Ida.

Lipat sa Paris

Noong tag-araw ng 1910, iminungkahi ni deputy Maxim Vinaver, isang patron ng sining at isang dakilang tagahanga ng sining. Chagall isang scholarship na nagbigay sa kanya ng pagkakataong makapag-aral sa Paris. Mainit na binati ng kabisera ng France si Mark, naging malapit siya sa artist na si Ehrenburg at, sa kanyang tulong, nagrenta ng isang studio sa Montparnasse. Si Chagall ay nagpinta sa gabi, at sa araw ay nawawala sa mga gallery, salon, at eksibisyon, na hinihigop ang lahat ng konektado sa mahusay na sining ng pagpipinta.

Ang Masters noong unang bahagi ng ika-20 siglo ay naging isang halimbawa para sa isang batang artista. Ang dakilang Cezanne, Van Gogh, Paul Gauguin, Delacroix - mula sa bawat isa sa kanila, ang masigasig na si Chagall ay sumusubok na matuto ng isang bagay para sa kanyang sarili. Ang kanyang tagapagturo sa St. Petersburg, si Lev Bakst, minsang tinitingnan ang mga guhit ng Paris ng kanyang estudyante, ay may kumpiyansang sinabi na "ngayon ang lahat ng mga kulay ay umaawit." Ang mga kuwadro na gawa ni Marc Chagall, ang mga larawan nito ay ipinakita sa pahina, ganap na nagpapatunay sa opinyon ng guro.

Creative Haven

Hindi nagtagal, lumipat si Chagall sa "Beehive", isang uri ng Parisian art center, na naging kanlungan ng mga mahihirap na bumibisitang artista. Dito nakilala ni Mark ang mga makata, manunulat, pintor at iba pang kinatawan ng bohemia ng kabisera ng Pransya. Ang lahat ng mga gawa na isinulat ni Marc Chagall sa "Hive" (mga kuwadro na may mga pangalan: "Violinist", "Calvary", "Dedikasyon sa aking nobya", "View of Paris from the window") ay naging kanyang "calling card". Gayunpaman, sa kabila ng kumpletong asimilasyon sa malikhaing kapaligiran ng Paris, hindi nakakalimutan ng artist ang tungkol sa kanyang katutubong Vitebsk at nagpinta ng mga larawan: "Nagbebenta ng Baka", "Ako at ang Nayon", "Snuff to Snuff".

Maagang pagkamalikhain

Isa saang pinaka-di malilimutang pagpipinta ay ang "Window. Vitebsk", na isinulat sa istilo ng "naive art" o "primitivism", na sinundan sa unang bahagi ng kanyang trabaho ni Marc Chagall. Ang "Window. Vitebsk" ay nilikha noong 1908, nang ang artist ay nagsisimula pa lamang na makabisado ang karunungan ng "primitive na istilo".

Sa ilang taon na ginugol sa Paris, nagpinta si Marc Chagall ng humigit-kumulang tatlumpung painting at higit sa 150 watercolor drawings. Dinala niya ang lahat ng mga gawa sa Berlin para sa isang eksibisyon ng sining noong 1914, na naging pangunahing benepisyo niya sa mundo ng sining. Natuwa ang mga manonood sa mga painting ni Chagall. Mula sa Berlin, pupunta ang artista sa kanyang katutubong Vitebsk upang makita si Bella, ngunit biglang napigilan ang pagsiklab ng World War I.

Ang karagdagang kapalaran ng artista

Marc Zakharovich Chagall, na ang mga pagpipinta ay naging malawak na kilala, ay inilabas mula sa militar na conscription. Ang mga kakilala ay tumulong upang makakuha ng isang lugar sa Military-Industrial Department ng St. Petersburg, at sa loob ng ilang panahon ang artist ay binigyan ng pabahay at trabaho. Ang mga pagpipinta ni Chagall sa magulong panahong ito ay lalong puno ng aksyon at makatotohanan. "Digmaan", "Window in the Village", "Feast of Tabernacles", "Red Jew" - ilan lamang ito sa mga painting na nilikha noong mga taon ng digmaan. Hiwalay, ang artist ay lumikha ng isang liriko na serye ng mga pagpipinta: "Walk", "Pink Lovers", "Birthday", "Bella in a White Collar". Ang mga canvases na ito ay kumakatawan lamang sa isang maliit na bahagi ng isang malawak na serye ng kanyang mga gawa noong panahon ng Unang Digmaang Pandaigdig.digmaan.

Lakad

Isa sa mga pinakatanyag na gawa ng artista, na nilikha niya noong 1918. Ang post-revolutionary moods, pananampalataya sa isang masayang hinaharap, ang pagmamahalan ng batang pag-ibig - lahat ng ito ay makikita sa canvas. Ang pagkabigo sa mga bagong pagpapahalagang panlipunan ng bansa ng mga Sobyet ay hindi pa naitatag, bagaman ito ay hindi malayo. Gayunpaman, ang isa sa mga pinaka-tapat na tagasunod ng mga bagong mithiin noong panahong iyon ay ang artistang si Marc Chagall. Ang "Maglakad" ay isang optimistikong larawan, puno ng maliwanag na pag-asa, ang mga karakter ay hindi nag-iisip tungkol sa negatibo. Ang babaeng inilalarawan sa canvas ay pumailanglang sa reyalidad, ang binata ay handa na ring lumipad mula sa lupa.

Chagall 1917-1918

Ang artista ay naging inspirasyon ng mga rebolusyonaryong kaganapan na naganap sa Petrograd. Siya, tulad ng maraming mga kinatawan ng mga intelihente ng Northern capital, nadama ang sariwang hangin ng pagbabago at naniwala sa kanilang hindi pagkakamali. Ang mga artista, manunulat, kompositor ng St. Petersburg ay nagsagawa upang itaguyod ang isang bagong paraan ng pamumuhay, at isa sa mga una sa hanay ng mga mahilig na tumayo para sa pagkakapantay-pantay ng lahat ng tao ay si Marc Chagall. Ang mga painting na "Above the City", "War to the Palaces - Peace to the Huts" at marami pang ibang canvases noong panahong iyon ay sumasalamin sa pagnanais ng artist para sa paglikha.

Bella at isang bouquet ng bulaklak

Ang isang espesyal na lugar sa trabaho ng artista ay inookupahan ng isang pagpipinta na nakatuon sa kanyang pinakamamahal na asawa, na minsang nagdala sa kanya ng isang palumpon ng mga bulaklak upang batiin siya ng isang maligayang kaarawan. Walang pag-aaksaya ng isang segundo, sumugod siya sa easel. Naantig sa kaibuturan ng kanyang kaluluwa, sinubukan ng artista na makuhamagagandang sandali sa canvas. Ito ang buong Marc Chagall. "Kaarawan" - isang larawan na nilikha sa loob ng ilang minuto sa anyo ng isang sketch, at pagkatapos ay tinatapos. Siya ay naging isa sa mga pinakamahusay sa koleksyon ng artist. Gaya ng sinabi niya mismo, darating ang inspirasyon sa loob ng ilang minuto, mahalagang hindi ito palampasin.

Responsableng posisyon

Noong 1918, si Mark Zakharovich Chagall, na ang mga pagpipinta ay itinuturing na pag-aari ng lalawigan ng Vitebsk, ay naging komisyoner para sa sining ng lokal na executive committee. Nagpakita ang artist ng mga natatanging kasanayan sa organisasyon, pinalamutian niya ang Vitebsk sa anibersaryo ng Rebolusyong Oktubre na may iba't ibang mga banner, watawat at mga banner. "Sining sa masa!" - iyon ang kanyang slogan.

Noong 1920, lumipat si Marc Chagall sa Moscow kasama sina Bella at maliit na si Ida, kung saan nagsimula siyang magtrabaho sa komunidad ng teatro. Sa proseso ng paglikha ng mga tanawin para sa mga pagtatanghal, radikal na muling isinasaalang-alang ni Chagall ang kanyang mga malikhaing pamamaraan, sinusubukang lumapit sa "rebolusyonaryo" na bagong istilo sa pagpipinta. Ang mga organo ng partido ay gumawa ng ilang mga pagtatangka upang makuha ang artist sa kanilang panig, ngunit dahil si Chagall ay isa nang kinikilalang world-class na brush master, ang mga pagtatangka na ito ay hindi matagumpay.

Paghaharap

Ang tensyon na lumitaw sa pagitan ng artistang mapagmahal sa kalayaan at ng pamunuan ng komunista ay nauwi sa isang bukas na paghaharap, at umalis si Marc Chagall sa bansa ng mga Sobyet kasama ang kanyang pamilya.

Berlin ang naging unang lungsod sa Europa kung saan nanirahan si Mark,Bella at maliit na si Ida. Ang mga pagtatangka ng artist na makakuha ng pera para sa eksibisyon noong 1914 ay natapos sa wala, karamihan sa mga pagpipinta ay nawala. Tatlong canvases at isang dosenang watercolor lamang ang naibalik sa Chagall.

Noong tag-araw ng 1923, nakatanggap si Mark ng sulat mula sa isang matandang kaibigan sa Paris, na nag-aanyaya sa kanya na pumunta sa kabisera ng France. Papunta na si Chagall, at may isa pang pagkabigo na naghihintay sa kanya - ang mga painting na minsan niyang iniwan sa "Hive" ay wala na rin. Gayunpaman, ang artista ay hindi nawalan ng puso, sinimulan niyang ipinta muli ang kanyang mga obra maestra. Bilang karagdagan, tumatanggap si Marc Chagall ng isang alok mula sa isang pangunahing publishing house upang ilarawan ang mga libro. Nagsimula siyang magtrabaho kasama ang "Dead Souls" ni Nikolai Vasilievich Gogol at gumawa siya ng mahusay na trabaho.

Mga paglalakbay sa pamilya

Ang pinansiyal na posisyon ni Chagall ay naging mas malakas, at siya at ang kanyang pamilya ay nagsimulang maglakbay sa mga bansa sa Europa. At sa pagitan ng mga paglalakbay, pininturahan ng artista ang kanyang walang kamatayang mga canvases, na nagiging mas magaan at mas magaan: "Double Portrait", "Ida at the Window", "Rural Life". Bilang karagdagan sa mga pagpipinta, inilalarawan ni Chagall ang edisyon ng La Fontaine's Fables.

Noong 1931, bumisita si Marc Chagall sa Palestine, gusto niyang maramdaman ang lupain ng kanyang mga ninuno. Ang ilang buwan na ginugol ng artista sa Banal na Lupain ay nagpabago sa kanyang saloobin sa buhay. Pinaboran ito nina Bella at anak na si Ida, na nasa malapit. Bumalik sa Paris, gumagana lang si Chagall sa mga paglalarawan sa Bibliya.

Paglipat sa America

Bsa huling bahagi ng thirties, tumakas sa German Nazis, ang pamilya Chagall ay lumipat sa Estados Unidos. At muli - gumana sa theatrical scenery, sa pagkakataong ito sa Russian Ballet. Tinanggihan ni Igor Stravinsky ang gawa ni Chagall at mas pinili ang mga sketch ni Picasso, ngunit tinanggap ang mga theatrical costume ni Mark.

Puspusan na ang digmaan sa Europe, bagama't malinaw na na natalo na ang Third Reich. Sa tag-araw ng 1944, dumating ang mabuting balita - si Hitler ay nasa bingit ng pagsuko. At sa katapusan ng Agosto, si Marc Chagall ay naabutan ng gulo, si Bell ay biglang namatay sa sepsis sa ospital. Ang artista ay nawala ang kahulugan ng buhay mula sa kalungkutan, ngunit ang kanyang anak na babae na si Ida ay sumusuporta sa kanya at tinulungan siyang mabuhay. Pagkalipas lamang ng siyam na buwan, kinuha ni Chagall ang mga brush. Ngayon ay nakatagpo siya ng kaligtasan sa trabaho, nagpinta ng mga larawan araw at gabi. Ang malikhaing impulses ng artist ay nakatulong sa kanya na makaligtas sa matinding pagkawala.