Sining 2024, Nobyembre
Buhay pa rin na may pakwan sa iba't ibang visual technique
Matamis, makatas, matingkad na pakwan ay hindi maaaring hindi maakit ang atensyon ng mga artista sa paghahanap ng kulay at pintura. Ang pakwan ay nakasulat sa iba't ibang pamamaraan at iba't ibang instrumento. Inaanyayahan ka naming maging pamilyar sa ilan sa kanila at magsaya sa mga still life na litrato na may pakwan
Mga pangunahing kaalaman sa pagpipinta ng botanikal na watercolor
Ang pagguhit ng isang uri ng halaman o ilan, na gawa sa watercolor, ay tinatawag na botanical painting. Ang mga halaman ay dapat na ang tamang komposisyon, kaakit-akit sa mata. Ang imahe ay kadalasang napaka-makatotohanan, na dahil sa detalyadong pag-aaral ng konstruksiyon at ang tamang napiling ratio ng kulay. Ang artikulong ito ay makakatulong sa mga nagsisimula sa pag-master ng diskarteng ito
In vino veritas: still life with wine
Ang terminong "still life" ay nagmula sa French phrase nature morte - "dead nature". Ito ay isang uri ng pagpipinta, ang pang-unawa kung saan, tulad ng pagpapahalaga sa isang masarap na alak, ay nakasalalay sa panlasa ng mga nakikipag-ugnayan dito. At, tulad ng sa alak, sa isang buhay na buhay, ang lahat ng mga sangkap ay maingat na pinili, upang makabuo ng isang komposisyon na may isang tiyak na kahulugan. Ang isang inumin ay maaaring magpahayag ng iba't ibang, kung minsan kahit na kabaligtaran, mga bagay sa isang larawan. Sa halimbawa ng ilang larawan ng mga still life na may alak, inaanyayahan ka nam
Russian artist na si Mikhail Larionov. Mga pintura
Mikhail Fedorovich Larionov ay isang natatanging phenomenon ng kulturang Ruso at mundo. Pintor, teatro artist, graphic artist. Siya ay engrande bilang isang avant-garde artist at theorist. Siya ay makabuluhan bilang tagapagtatag ng "Luchism", isang orihinal na kalakaran sa pagpipinta ng Russia sa simula ng ikadalawampu siglo. Ngunit, para sa lahat ng sukat ng kanyang pigura, siya ay napaka-underestimated sa kanyang tinubuang-bayan, hindi sapat na pinag-aralan at sinaliksik
Kieron Williamson ay isang mayamang wunderkind mula sa England
Ang batang talentong ito ay nakakuha ng katanyagan sa buong mundo sa edad na lima. Ang isang maliit na artista, na ginagabayan lamang ng kanyang intuwisyon, ay lumilikha ng mga kahanga-hangang gawa, sa likod kung saan ang isang linya ng mga connoisseurs ng kagandahan ay pumila. Tinaguriang Little Monet, si Kieron Williamson ay nakakuha na ng higit sa dalawang milyong dolyar. At sa mga online na auction, ang mga gawa ng isang mahinhin at tahimik na batang lalaki ay napupunta sa ilang minuto para sa napakagandang halaga
Elizabeth Siddal: talambuhay na may larawan
Elizabeth Siddal ay isang sikat na English model, artist at makata. Malaki ang impluwensya niya sa mga artista ng Pre-Raphaelite, ang kanyang imahe ay makikita sa halos lahat ng mga larawan ni Dante Rosseti, madalas siyang nag-pose para kay William Hunt, W alter Deverell, John Mill. Ang pinakasikat na pagpipinta kung saan siya makikita ay ang Ophelia ni John Millet
Paano gumawa ng burgundy na kulay mula sa mga pintura: ang prinsipyo ng paghahalo at pagsasama-sama ng mga shade
Bilang panuntunan, iniuugnay ng karamihan sa mga tao ang mga artist sa mga easel, brush at napakaraming pintura na may iba't ibang kulay at uri. Ang pagkakaroon ng malaking bilang ng mga materyales para sa pagkamalikhain ay walang alinlangan na maginhawa. Gayunpaman, madalas na may mga sitwasyon kung saan walang pintura sa arsenal na nangangailangan ng lilim. Sa ganitong mga sitwasyon, pinaghahalo ng mga artista ang mga pintura ng iba't ibang kulay, sa gayon ay gumagawa ng ilang iba pang lilim. Ngayon ay isasaalang-alang natin kung anong mga kulay ang paghaluin upang makakuha ng isang burgundy na kulay
Paano makakuha ng kulay ng khaki: anong mga kulay ang paghaluin at sa anong mga sukat?
Khaki ay isang light shade ng tan, ngunit kadalasan ang khaki ay may kasamang iba't ibang kulay, mula sa maberde hanggang sa maalikabok na earthy, na pinagsama sa ilalim ng konsepto ng "kulay ng camouflage" o camouflage. Ang kulay na ito ay madalas na ginagamit ng mga hukbo sa buong mundo para sa mga uniporme ng militar, kabilang ang pagbabalatkayo. Ang salita para sa kulay ay lumitaw sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo salamat sa mga yunit ng British Indian Army
Marina Gisich Gallery: kasaysayan ng paglikha, paglalahad
Sa Fontanka, hindi kalayuan sa Moskovsky Prospekt, sa isang magandang lugar, sa tapat ng ari-arian ni Derzhavin, mayroong isang dating tenement house na itinayo noong 1915. Ang bahay ay tumayo nang halos isang siglo, pinalamutian ang pilapil, hanggang sa makita ito ng Marina Gisich. Unti-unti, inihayag ang kanyang potensyal na malikhain, binago ni Marina ang isang malaking apartment sa isang natatanging espasyo ng sining, na kalaunan ay naging isang matagumpay na gallery ng Marina Gisich. Ang unang kontemporaryong art gallery sa St. Petersburg
Pascal Campion - isang pintor na mahusay gumuhit
Gaano kadalas, sa paghahangad ng makamulto na mga halaga, nakakalimutan ng mga tao na ang mundo sa paligid ay maganda, na ang bawat araw ay isang pagkakataon upang maging mas mabuti at mas masaya, at bawat sandali ay may sariling kagandahan. Minsan ang pagtingin lang sa paligid ay sapat na para maramdaman ang sarap ng buhay. Tinutulungan ng Artist na si Pascal Campion na makita ang kagandahan sa mga simple at ordinaryong bagay
"White Square" ni Malevich: mga tampok, kasaysayan at kawili-wiling mga katotohanan
Hindi tulad ng Black Square, ang Malevich's White Square ay isang hindi gaanong kilalang painting sa Russia. Gayunpaman, ito ay hindi gaanong misteryoso at nagdudulot din ng maraming kontrobersya sa mga espesyalista sa larangan ng pictorial art. Ang pangalawang pamagat ng gawaing ito ni Kazimir Malevich ay "White on White". Ito ay isinulat noong 1918 at kabilang sa naturang direksyon ng pagpipinta, na tinawag ni Malevich na Suprematism
Museum of Bad Art sa Massachusetts
Ang motto ng museo na ito ay: "Napakasama ng sining na ito para balewalain." At ang mga komento ng mga bisita ay kadalasang kakaiba ang tunog: "Ang sining na ito ay masyadong emosyonal upang makalimutan." At pareho ang mga pahayag na ito para sa "Museum of Bad Art" (Museum of Bad Art, MOBA), na ang mga opisina ay matatagpuan sa ilang lokasyon sa US state of Massachusetts. Sasabihin namin ang tungkol sa pinaka-kagiliw-giliw na bagay sa kultura sa artikulong ito
Tretyakov Gallery: mga review ng bisita, kasaysayan ng paglikha, mga eksibisyon, mga artista at kanilang mga pagpipinta
Mga pagsusuri ng State Tretyakov Gallery sa Krymsky Val na nagkakaisang tiniyak: ang koleksyon ng mga gawa ng sining ay nagkakahalaga ng parehong oras at pagsisikap. Marahil ay hindi ka makakahanap ng isang tao na narito at pinagsisihan ito. Hindi nakakagulat: ang Tretyakov Gallery ay isang tunay na kayamanan, isa sa pinakasikat at pinakamayaman hindi lamang sa ating bansa, kundi pati na rin sa buong mundo
Paano gumuhit ng isang batang babae sa buong paglaki, iginagalang ang mga proporsyon
Para sa ilang kadahilanan, ang bawat isa na biglang napuno ng uhaw sa pagguhit ay nagsisimulang isagawa ang kanyang mga plano nang tumpak mula sa imahe ng isang batang babae. Ang pagguhit ay madalas na malayo sa perpekto, at lahat dahil ang isang tao ay halos hindi pamilyar hindi lamang sa anatomy, kundi pati na rin sa mga prinsipyo ng pagbuo ng katawan at mukha ng tao. Samantala, ang kaalamang ito ay napakahalaga, lalo na para sa isang baguhang artista
Van Gogh, "Mga Sunflower"
Hindi tama si Camille Pissarro nang sabihin niya tungkol kay Van Gogh: “Mababaliw o babangon ang lalaking ito, iiwan tayong lahat …”, dahil hindi pumili si Van Gogh - pareho niyang ginawa
Natasha Rostova. Mga katangian ng kaluluwa ng Russia
Natasha Rostova ay ang sentral na babaeng imahe ng nobelang "Digmaan at Kapayapaan", isa sa mga paboritong heroine ni Leo Tolstoy. Ang hitsura ng batang babae ay malayo sa mga canon ng klasikal na kagandahan (ipininturahan siya ng may-akda bilang isang simple, kahit na pangit na batang babae, ngunit may hindi malilimutang mga tampok ng mukha: itim ang mga mata tulad ng gabi, malaking bibig, awkward na pangangatawan)
Artista na si Shishkin. Talambuhay at mga gawa
Georgy Georgievich Shishkin ay isang kontemporaryong Russian artist na nakabuo ng sarili niyang diskarte sa pagpipinta. Ngayon siya ay kinikilala bilang isang natitirang master ng pastel painting. Ang mga pagpipinta ng artist ay ipinakita sa mga personal na Russian at internasyonal na eksibisyon na ginanap sa Paris, Cannes, Nice, Monte Carlo, Luxembourg
Paano gumuhit ng ardilya nang mabilis at madali?
Marahil ang pinakanakakatuwang aktibidad ay ang pagguhit, lalo na kung gumuhit ka kasama ng mga bata. Ito ay kung saan ang walang limitasyong mga puwang ng imahinasyon, pantasya at mga posibilidad ay ipinahayag. Mahal na mahal ng mga bata ang mga hayop, kaya madalas nilang itanong: "Ipakita sa akin kung paano gumuhit ng ardilya, oso, liyebre, soro!"
Paano gumuhit ng camomile: mga tagubilin
Chamomile ay isa sa mga unang drawing na sinisimulan ng mga bata na gumuhit, dahil hindi naman ito mahirap. Sa araling ito "Paano gumuhit ng chamomile" makikita mo ito. Ang aralin ay ipapakita sa 5 yugto, at sa dulo makakakuha ka ng isang magandang ipininta na daisy. Ang maliwanag at masayang bulaklak na ito ay isa sa mga hindi pangkaraniwang kinatawan ng mga halaman, ang pagiging natatangi nito ay nakasalalay sa katotohanan na ang mga petals ay nagsasara sa gabi at nagbubukas sa umaga, na nagagalak sa araw
Para sa mga nagsisimula: kung paano gumuhit gamit ang mga pastel
Pastel ay tinatawag na "tuyo", o "tuyo" na pagpipinta, na inilapat sa papel na may mga espesyal na krayola na may iba't ibang kulay. Ang mga ito ay gawa sa chalk, pigment at binder, malambot sa pagpindot. Sa ibang paraan, ang mga pastel na lapis ay tinatawag ding kuwarta para sa kanilang malambot na texture. Ang bawat kulay sa hanay ay may maraming mga kulay, banayad at makinis na mga paglipat mula sa isang tono patungo sa isa pa
Paano gumuhit ng birch para sa mga bata sa isang computer at isang lapis
Para sa mga baguhang artista, maaaring hindi malinaw kung paano gumuhit ng birch. Sa katunayan, hindi ito napakahirap kung alam mo ang mga pangunahing trick. Kapag pumipili ng isang pamamaraan para sa paglalarawan ng isang birch, dapat isaalang-alang ng isa ang edad ng artist, ang antas ng kanyang mga kasanayan at kakayahan
Paano gumuhit ng palm tree: sunud-sunod na mga tagubilin para sa mga bata at baguhan na artist
Sa mabilis na tutorial na ito malalaman mo kung paano gumuhit ng palm tree sa limang madaling hakbang lamang. Ang tip na ito ay perpekto para sa mga bata at nagsisimulang artista
Paano gumuhit ng Eiffel Tower gamit ang lapis
Iilan lamang ang maaaring gumuhit ng larawan na hahangaan ng maraming henerasyon, ngunit halos lahat ay maaaring gumuhit ng ordinaryong magandang larawan. Upang gawin ito, kailangan mo lamang malaman ang ilang mga lihim. Isaalang-alang natin, halimbawa, kung paano gumuhit ng Eiffel Tower - isang obra maestra ng engineering at isang simbolo ng France
Paano gumuhit ng rosas gamit ang lapis?
Hindi naman kailangang maging isang mahusay na artista para ipagtapat ang iyong nararamdaman at ipakita ang iyong minamahal ng isang larawang iginuhit ng kamay. Ang gayong regalo ay hindi maiiwan nang walang pansin, dahil ang kaluluwa at tunay na damdamin ay namuhunan dito. Paano gumuhit ng rosas upang mukhang maganda at natural? Isaalang-alang ang mga hakbang-hakbang na rekomendasyon
Paano gumuhit ng ballerina na gumagalaw
Mukhang ang pagguhit ng isang tao sa paggalaw ay medyo mahirap. Ngunit para sa mga talagang gustong matuto ng mga pangunahing kaalaman sa sining, walang imposible. Ang pangunahing bagay ay maging matiyaga at mahasa ang iyong mga kasanayan sa hakbang-hakbang. Sa artikulong ito, matututunan mo kung paano gumuhit ng isang ballerina na nakatayo sa isang swallow pose
Paano gumuhit ng bungo sa proporsyon?
Skull ay isang medyo masalimuot na konstruksyon, ngunit ang isang baguhang artista ay makabubuting malaman ang pagbuo nito. Pagkatapos ng lahat, ang kaalamang ito sa hinaharap ay makakatulong upang gumuhit ng mga larawan mula sa iba't ibang mga anggulo, lalo na kung ang mga larawang ito ay kathang-isip, at hindi kinopya. Samakatuwid, ang artikulong ito ay nakatuon sa kung paano gumuhit ng bungo sa mga yugto
Anong mga kulay ang kasama sa pula: mga pagpipilian sa kumbinasyon ng kulay
Aling mga kulay ang sumasama sa pula at alin ang hindi. Mga shade ng pula. Paano nakakaapekto ang pula sa isip ng tao. Ano ang kapangyarihan ng pula. Anong kulay ang pinakamaganda sa pula?
Paano gumuhit ng Nickelodeon SpongeBob
Sa artikulong ito sasabihin ko sa iyo kung paano gumuhit ng SpongeBob. Ang isang detalyadong sunud-sunod na pagtuturo ay makakatulong sa iyo, kahit na bago iyon ay hindi ka gumuhit ng anumang bagay na mas kumplikado kaysa sa araw
Acting role - ano ito?
Marami, nag-iisip tungkol sa talento sa pag-arte, ang nag-isip tungkol sa isang kahulugan bilang papel ng isang artista. Ngayon ay pag-uusapan natin ito at subukang maunawaan: ang isang papel ay isang pangungusap, isang cliche, na, ayon kay K. S. Stanislavsky, ay hindi pinapayagan ang aktor na bumuo ng kanyang sariling katangian, o pa rin ang pagkakataon na malaman kung aling mga tungkulin ang gagawin ng talento. ipakita ang sarili nang mas malinaw
Pagiging malikhain sa sining. Mga halimbawa ng pagkamalikhain sa sining
Ang pagkamalikhain sa sining ay ang paglikha ng isang masining na imahe na sumasalamin sa totoong mundo na pumapalibot sa isang tao. Ito ay nahahati sa mga uri alinsunod sa mga pamamaraan ng materyal na sagisag. Ang pagkamalikhain sa sining ay pinagsama ng isang gawain - paglilingkod sa lipunan
Iris Watercolor: Limang Madaling Hakbang
Sa unang yugto ng paglikha ng isang larawan, kung saan si iris lang ang naroroon (ginagamit namin ang watercolor bilang pangunahing tool), kailangan mong pumili ng "sitter". Isang perpektong opsyon kapag maaari kang pumunta sa flower bed at patuloy na pag-isipan ang usbong na gusto mo, na ipinapakita ang lahat ng mga detalye sa papel. Kung wala kang ganitong pagkakataon, bilang isang halimbawa, nag-aalok kami ng isang larawan ng tulad ng isang guwapong puting lalaki na may lemon center
Pag-aaral na gumuhit ng sketch. Ito ay kawili-wili
Kung mayroon kang hindi mapaglabanan na pagnanais na matuto kung paano gumuhit, dapat kang magsimula sa mga sketch. Sa artikulong ito makakakuha ka ng mga praktikal na tip na makakatulong sa iyong gawin ang mga unang hakbang patungo sa isang magandang pagguhit, tingnan ang maraming mga halimbawa at matutunan kung paano gumuhit ng sketch
Paano gumuhit ng kamay? Mga Madalas Itanong ng Mga Bagong Artist
Gustong malaman ng bawat baguhan na artist kung paano gumuhit ng kamay, dahil medyo mahirap ito sa unang tingin. Una kailangan mong ilarawan ang unang pinagsamang mula sa mga buto - ito ang pinakamalaki sa tatlo
Naglalarawan ng mga hayop. Paano gumuhit ng buwaya?
Maraming tao ang naaakit sa hayop na ito, at marami ang gustong magkaroon ng imahe nito sa kanilang tahanan. Paano gumuhit ng isang buwaya gamit ang isang lapis? Tingnan natin ang artikulo
Artist Somov Konstantin Andreevich: talambuhay, pagkamalikhain
Somov Konstantin Andreevich (1869–1939) ay ipinanganak sa St. Petersburg at namatay sa Paris. Una sa lahat, pamilyar siya sa portrait ng "Lady in Blue". Nagtrabaho siya sa mga istilo ng Rococo at Empire. Kilala sa kanyang mga kahanga-hangang larawan ng ating mga manunulat at artista, pati na rin sa mga inspiradong tanawin
Ano ang monogram? Paano gumuhit ng isang monogram?
Sa kasalukuyan, ang magarbong pattern ng mga titik ay lalong naging popular. Ginagamit ito ng mga negosyo bilang tatak o trademark. Ano ang isang wenzel? Ang mga ito ay masalimuot at katangi-tanging pinagsama-samang malalaking titik ng mga pangalan o inisyal
Artist S. V. Gerasimov: talambuhay, pagkamalikhain, larawan
Naalala bilang isang bihasang administrator na may reputasyon bilang isang katamtamang liberal, siya ay isang matulungin at mahusay na guro na nag-iwan ng maraming estudyante. Ngunit ang kanyang pangunahing legacy ay mga painting, watercolors at graphics, na minarkahan ng isang malaking talento at isang sensitibong kaluluwa
Mula turquoise hanggang olive: ang mga pangalan ng mga kulay ng berde
Berde ay isa sa tatlong pinakakaraniwang kulay sa kalikasan. Bilang karagdagan, mayroong hindi mabilang na mga kakulay nito. Napakahirap ilista ang lahat ng mga pangalan ng mga kulay ng berde. Pagkatapos ng lahat, kung mayroon lamang dalawang daan at limampu't anim sa kanila sa paleta ng kulay ng RGB na computer, kung gayon ang mata ng tao ay magagawang makilala ang ilang libo sa kanila, at ang ilang mga hayop ay nakakakita ng libu-libong mga tono. Samakatuwid, ito ay nagkakahalaga ng pagbanggit lamang ng mga pinaka-karaniwang shade
Edgard Zapashny: talambuhay at personal na buhay ng tagapagsanay (larawan)
Edgard Zapashny, tulad ng kanyang kapatid na si Askold, ay nagsimulang pumasok sa arena sa murang edad. Noong kalagitnaan ng 1990s, ang mga hinaharap na celebrity ay maaari nang gumanap hindi lamang bilang mga tagapagsanay, kundi pati na rin bilang mga tightrope walker at akrobat, at maging bilang mga juggler na nakasakay sa kabayo
Paul Gauguin, mga kuwadro na gawa: paglalarawan, kasaysayan ng paglikha. Hindi kapani-paniwalang mga pagpipinta ni Gauguin
Paul Gauguin, isang kilalang pintor na Pranses, ay isinilang noong Hunyo 7, 1848. Siya ay isang pangunahing kinatawan ng post-impressionism sa sining ng pagpipinta. Siya ay itinuturing na isang hindi maunahang master ng fine decorative stylization, na may mga elemento ng tinatawag na "isla" na istilo ng artistikong pagguhit