2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang Capella ay isang maliit na simbahan na inilaan para sa mga miyembro ng parehong pamilya, mga residente ng parehong kastilyo o palasyo. Sa Russian, ang salitang "chapel" ay minsan isinalin bilang "chapel", ngunit ito ay hindi ganap na totoo. Walang altar sa mga kapilya; ang ilang mga sakramento ng simbahan ay hindi maaaring gawin doon. Samantalang ang kapilya ay isang ganap na simbahan na may buong hanay ng mga katangian. Ang Sistine Chapel sa Vatican ay ang pinakasikat na gusali ng ganitong uri.
Kasaysayan ng Paglikha
Ang Sistine Chapel ay itinayo sa pagitan ng 1475-1483 sa pamamagitan ng utos ni Pope Sixtus IV, na ang pangalan ay taglay nito hanggang ngayon. Ang pontiff na ito ay isang kontrobersyal na pigura. Sa isang banda, sa panahon ng kanyang paghahari, umunlad ang katiwalian at panunuhol, sa ilalim niya ipinakilala ang Inkisisyon, at naganap ang unang pampublikong pagsunog sa mga erehe.
Sa kabilang banda, naging tanyag siya sa paghikayat sa pag-unlad ng agham at sining. Inilipat niya ang tirahan ng papa sa Vatican at marami ang ginawa upang maibalik at mapabutiRoma. Sa kanyang inisyatiba, binuksan ang isang silid-aklatan at ang unang pampublikong museo sa mundo, at ang Sistine Chapel ay itinayo upang mag-host ng pinakamahalagang mga seremonya ng Simbahang Katoliko. Sa lugar na ito at ngayon ay nagtitipon ang isang conclave ng mga klero upang ihalal ang Papa.
Solusyon sa arkitektural
Noong ika-15 siglo, ang mga kapangyarihan sa pagitan ng relihiyoso at sekular na mga pamahalaan ay hindi ganap na nahiwalay, panaka-nakang naganap ang mga armadong sagupaan. Oo, at ang mga ordinaryong parokyano, na hinihimok sa sukdulan ng napakataas na buwis, kung minsan ay nagpasiya na hayagang ipahayag ang kanilang galit. Kaugnay nito, nais ng mga Papa na magkaroon ng isang espesyal na kanlungan sa Vatican, kung saan maaari silang magkubli sa kanilang hukuman sa magulong at magulong panahon.
Ang Sistine Chapel ay naging isang kanlungan sa kahilingan ni Sixtus IV. Ang gusaling ito ay dapat magmukhang kuta mula sa labas, at binibigyang-diin ang kadakilaan at kapangyarihan ng kapangyarihan ng papa na may interior decor.
Giovanni de Dolci, isang batang arkitekto mula sa Florence, ay inanyayahan upang lutasin ang mga problemang ito. Nagtayo siya ng mala-bulwark na gusali at pinangasiwaan ang panloob na pagpipinta.
Ang Sistine Chapel ay medyo maliit na gusali (520 m² lang ang lawak nito), hugis-parihaba, na may mataas (taas na 21 m) na naka-vault na kisame. Ang mga proporsyon nito, na inisip ni Sixtus IV, ay katulad ng sa maalamat na Templo ni Solomon, ang unang templo sa Jerusalem.
Dekorasyon sa loob
Noong 1480 Sixtus IVinimbitahan ang pinakasikat na mga pintor noong panahong iyon na lumikha ng mga mural. Ang gawain ay dinaluhan nina Sandro Botticelli, Domenico Ghirlondaio, Luca Signorelli, Pietro Perugino at ang batang Pinturicchio.
Inabot ng dalawang taon ang mga artista sa pagpinta ng mga dingding ng kapilya. Ang gitnang baitang ay inookupahan ng mga larawan ng mga eksena mula sa buhay nina Moises at Jesu-Kristo. Sa itaas na baitang, sa mga pier sa pagitan ng mga bintana, inilagay ang mga larawan ng mga unang papa, mula St. Peter hanggang Marcellus I. Ayon sa kaugalian, ang ibabang baitang ay iniiwan para sa pagsasabit ng regalia ng pontiff.
Sa itaas ng altar ay isang fresco ni Perugino "The Assumption of the Virgin Mary". Ang kisame ay pinalamutian ng langit na puno ng bituin. Ang mga elementong ito ay kilala lamang sa atin sa mga paglalarawan, dahil ilang dekada pagkatapos ng pagbubukas ng kapilya, pinalitan sila ng mga fresco ni Michelangelo.
Ang kisame ng Sistine Chapel ni Michelangelo
Sa simula ng ika-16 na siglo, lumitaw ang isang bitak sa kisame ng Sistine Chapel, na tumatakbo sa buong haba nito. Iniutos ni Pope Julius II na takpan ito at inutusan si Michelangelo, na sa mismong oras na iyon ay gumagawa ng mga estatwa para sa magiging libingan ng papa, na takpan ang kisame ng mga fresco.
Michelangelo Buonarroti, ipinanganak sa taon ng pagtula ng Sistine Chapel (1475), noong 1508 ay isa nang kilalang iskultor. Ngunit ang monumental na pagpipinta ay hindi pamilyar sa kanya. Sinubukan niya sa lahat ng posibleng paraan upang iwasan ang gawaing ito, ngunit nagawa ni Julius II na igiit ang kanyang sarili. Kaya, nakuha ng sikat na Sistine Chapel ang tapos nitong hitsura. Paglalarawan, ang kasaysayan ng paglikha ng mga fresco ay naging paksa ng pananaliksik para sa maraming henerasyonmga kritiko ng sining.
Ang gitnang bahagi ng plafond ay inookupahan ng 9 na magkakasunod na plot ng Lumang Tipan, kasama ng mga ito ang "Flood", "Fall", mga eksena ng paglikha ng mga unang tao (Adan at Eba) at iba pa. Kasama ang perimeter ng mga fresco na ito, inilalarawan ng may-akda ang mga propeta at sibyl, at sa mga gilid na bahagi ng arko - ang mga nauna kay Jesu-Kristo. Sa kabuuan, mahigit 300 character ang ipinakita, na nananaig pa rin sa kanilang kapangyarihan at kagandahang pisikal.
Ang mga mananaliksik ay hindi pa rin makarating sa isang hindi malabo na interpretasyon ng mga larawang ito. Nakikita ng ilan ang mga ito bilang isang espesyal na interpretasyon ng Bibliya, ang iba ay isang bagong pag-unawa sa mga bayani ng Divine Comedy ni Dante, ang iba ay kumbinsido na ipinakita ni Michelangelo ang mga yugto ng pag-akyat ng tao mula sa isang makasalanang primitive na estado tungo sa yugto ng tatanismo at banal na pagiging perpekto.
Ang Huling Paghuhukom fresco
22 taon na ang lumipas, muling inimbitahan si Michelangelo na magtrabaho sa disenyo ng Sistine Chapel. Noong 1534, inutusan siya ni Pope Clement VII na ipinta ang dingding sa itaas ng altar. Bilang resulta, nilikha ang Huling Paghuhukom fresco, na tinatawag ng mga art historian na isa sa pinaka engrande sa buong kasaysayan ng pagpipinta sa mundo.
Sa pagkakataong ito, inilarawan ng artista ang isang lalaking mahina at walang magawa sa harap ng napipintong sakuna. Walang bakas na natitira sa dating paniniwala sa kadakilaan at kagandahan ng mga tao. Walang kahit isang nagpapatibay-buhay o kahanga-hangang karakter sa eksena ng Doomsday.
Si Hesus mismo ang inilagay sa gitna. Ngunit ang kanyang mukha ay banta at hindi malalampasan. Ang kanyang mga kamay ay nanlamig sa isang nagpaparusa na kilos. Ang mga mukha ng mga apostolnakapalibot kay Kristo sa lahat ng panig, ay puno rin ng galit. Hawak nila sa kanilang mga kamay ang mga instrumento ng pagpapahirap na hindi magandang pahiwatig para sa mga makasalanan na kumalat sa harap nila.
Pagkatapos ng pagpipinta at pagpapanumbalik
Ang Sistine Chapel ay ang pinakadakilang monumento ng monumental na pagpipinta ng Renaissance. Ngunit ang mga pagwawasto at pagdaragdag sa ibang pagkakataon ay mahalagang makasaysayang ebidensya din.
Ang eksena ng "Huling Paghuhukom" na may dose-dosenang mga hubad na katawan mula pa sa simula ay malabong naunawaan ng mga klero. Alam na inutusan ni Pope Paul IV ang mag-aaral ng Michelangelo - de Volterra na takpan ang mga intimate na lugar ng mga itinatanghal na figure na may mga draperies, at inutusan ni Clement VIII ang pagkawasak ng fresco. Posibleng iligtas siya dahil lamang sa pamamagitan ng mga artista. Ang mga pagtatangkang tapusin ang mga damit ay ginawa rin noong XVII-XVIII na siglo.
Bilang resulta, nang sa pagtatapos ng ika-20 siglo, nagsimula ang isang pangkat ng mga espesyalista sa pagpapanumbalik, nahaharap sila sa isang malubhang problema - kung aling bersyon ng pagpipinta ang dapat ibalik. Napagpasyahan na iwanan ang mga kurtinang kinumpleto ni de Voltaire sa pagtatapos ng ika-16 na siglo, at alisin ang iba pang mga pag-edit.
Pagkatapos linisin ang mga fresco mula sa uling at alikabok, muli silang kumikinang nang may maliliwanag na kulay. Ito ay naging posible upang makita ang mga imahe habang sila ay ipininta ng mga dakilang masters ng Renaissance.
Sa pagsagot sa tanong kung ano ang kapilya, dapat banggitin na ang salitang ito ay ginagamit hindi lamang para tumukoy sa isang relihiyosong gusali. Ang kapilya ay isang lugar saang katedral, kung saan may mga mang-aawit, isang musical o singing ensemble na gumaganap ng sagradong musika, o kahit isang propesyonal na institusyong pangmusika, gaya ng Academic Chapel (Petersburg, Moika embankment, 20).
Inirerekumendang:
Ang Sistine Chapel ay ang pinakadakilang monumento ng arkitektura at pagpipinta
Ang Sistine Chapel ay isang sikat na monumento sa mundo ng pagpipinta at arkitektura, na matatagpuan sa Roma (sa Vatican). Ang kahanga-hangang relihiyosong gusali ng Katolikong Kristiyanismo ay itinayo noong ikalawang kalahati ng ika-15 siglo sa pamamagitan ng utos ng Papa Sixtus IV ng sikat na arkitekto ng Italya na si D. de Dolci. Ngayon, ang Sistine Chapel ay parehong museo at gumaganang templo - dito hinirang ng mga kardinal ng Simbahang Katoliko ang Papa
Medici Chapel, Michelangelo: paglalarawan at larawan
Sa napakagandang gawain sa New Sacristy, isinama ni Michelangelo ang kanyang mga makabagong ideya. Ang mga ito ay napaka-unibersal na sila ay nakakuha ng kahalagahan para sa lahat ng sangkatauhan at naging isang monumento para sa Florence mismo
Ang pagpipinta ni Aivazovsky na "Chaos" sa Vatican: larawan, paglalarawan ng pagpipinta
Ang pagpipinta ni Aivazovsky na "Chaos. The Creation of the World" ay nagdudulot ng tunay na bagyo ng mga damdamin, dahil sa tuwing titingnan mo ang sulat-kamay na gawaing ito, mas marami kang natutuklasang bago at hindi inaasahang mga detalye dito. Sa artikulong ito, matutukoy natin ang kahulugan ng sikat na pagpipinta, pati na rin ang pagbabahagi ng mga katotohanan na magbubunyag ng lihim ni Ivan Aivazovsky kapag nagsusulat ng isang obra maestra
Bagaman ang mata ay nakakakita, ngunit ang ngipin ay pipi, o ang pabula na "Ang Fox at ang mga ubas"
Ivan Andreevich Krylov ay muling gumawa ng mga pabula na naisulat na noong unang panahon. Gayunpaman, ginawa niya itong lubos na dalubhasa, na may tiyak na panunuya na likas sa mga pabula. Kaya ito ay sa kanyang tanyag na pagsasalin ng pabula na "The Fox and the Grapes" (1808), na malapit na nauugnay sa orihinal na La Fontaine na may parehong pangalan. Hayaang ang pabula ay maikli, ngunit ang makatotohanang kahulugan ay angkop dito, at ang pariralang "Bagaman ang mata ay nakakakita, ngunit ang ngipin ay pipi" ay naging isang tunay na catch phrase
Mga Lihim ng Vatican at sinaunang Roma: isang aklat ni Renat Garifzyanov
Ang aklat na "Secrets of the Vatican" ay isang pagpapatuloy ng seryeng "Revelations of the Guardian Angels." Ito na ang ika-17 manuskrito, at ito ay kasing gandang basahin gaya ng mga unang bahagi. Ang mga gawa ni Renat Garifzyanov ay hindi mga kopya ng bawat isa, at ang bawat libro ay natatangi sa balangkas nito. Napakahirap humanap ng mga negatibong review para sa Vatican Secrets. Ang gawain ay hindi nag-iiwan ng sinuman na walang malasakit