2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang pagbabago sa anumang larangan ay isang inobasyon, ang pag-imbento ng bago batay sa luma, kung minsan ay sinasamahan ng pagsira ng mga dating tradisyon at pundasyon. Ang inobasyon ay isang espesyal na regalo, ang kakayahang mag-imbento at mag-isip nang progresibo, kung pag-uusapan natin ang kalidad ng tao.
Innovation sa sining
Sa sining, ang inobasyon ay palaging isang banggaan ng pamumuna, hindi pagkakaunawaan, maging ng pagkondena. Gayunpaman, hindi mabubuo ang kultura kung walang mga iskultor, pintor, at makabagong manunulat.
Halimbawa, si Giotto di Bondone ang pinakadakilang innovator sa kanyang panahon. Mula noong unang panahon, nakaugalian nang lumutang sa himpapawid ang mga pigura sa mga relihiyosong painting at fresco. Ngunit ang Florentine Giotto ang unang naglagay sa kanila nang matatag sa lupa. Binago din niya ang spatial na konsepto at relasyon sa pagitan ng pagpipinta at ng pintor at sa pagitan ng pagpipinta at ng manonood. Naturally, ang inobasyong ito ay hindi agad nakatagpo ng mainit na tugon, bagama't minsang nakilala si Giotto di Bondone bilang isang mahusay na master.
Mga innovator na tinamaan ng batikos
Ang makabagong pintor na si Michelangelo Buonarotti ay halos akusahan ng maling pananampalataya para sa kanyang mga inobasyon. Pagkatapos ng lahat, inilarawan niya ang mga katawan ng mga santo hindi lamang hubad, ngunit walang saplotari. Pagkaraan ng tatlong dekada, ang mga santo ay "binihisan" ng ibang mga artista sa utos ng mga awtoridad. At noong 1994 lamang ang mga imahe ay naibalik sa kanilang orihinal na hitsura. Ilang siglo na ang nakalipas mula noon.
Ang iskultor na si Jean-Baptiste Pigalle (Enlightenment), ang pintor na si Théodore Géricault (ang Romantikong panahon) at marami pang iba ay dumanas ng pagpuna sa kanilang mga inobasyon sa sining.
Innovation sa panitikan sa Russia
Mula sa Latin, isinalin ang novator bilang “renovator”. Ang inobasyon ay ang pagpapayaman ng proseso ng pampanitikan, pagpapanibago nito, mga bagong tuklas at tagumpay sa panitikan.
Sa panitikang Ruso, ang ikalabinsiyam na siglo, ang 50-60s nito, ang pinakamayaman sa mga makabagong solusyon. Pagkatapos ay umunlad ang publicism at literary criticism. Noong ika-19 na siglo, ang panitikang Ruso ay naging trendsetter sa pandaigdigang antas. Aktibo itong pinag-usapan sa ibang bansa. Ang ika-19 na siglo ay ang siglo ng pagbuo ng wikang pampanitikan sa Russia, at si Alexander Sergeevich Pushkin ay nag-ambag dito sa maraming paraan. Ang mga makata ng Golden Age (bilang ang ika-19 na siglo ay tinatawag sa panitikan) ay nagsimulang muling pag-isipan ang kanilang gawain. Isang bagong kalidad ang lumitaw sa tula, sinubukan ng mga makata na impluwensyahan ang isipan ng mga tao para sa mga layuning sibil, upang mapabuti ang kanilang sariling bansa.
Prose ay hindi rin tumigil. Sina Gogol at Pushkin ang mga nagtatag ng mga bagong uri ng artistikong. Ito ang "maliit na tao" ni Gogol, at ang "dagdag na tao" ni Pushkin, at iba pa.
Ang ikalabinsiyam na siglo ay nagwakas sa pre-rebolusyonaryong damdamin. Ang katapusan ng siglo ay nagbubukas ng bagomga pangalan - Leskov, Gorky, Ostrovsky at Chekhov.
Innovation ni Chekhov Anton Pavlovich bilang isang playwright
Anton Pavlovich ay nag-update ng dramaturgy. Siya ay laban sa theatricality at unnaturalness. Sa kanyang mga dula, ipinakita ang mga tao at buhay kung ano sila. Tinalikuran niya ang mga epekto ng lumang teatro.
Halimbawa, ang dulang "The Cherry Orchard" ay talagang bago para sa teatro. Ito ay hindi isang drama, ngunit isang lyrical comedy. Walang mga kuha, panlabas na intriga at isang kamangha-manghang pagtatapos sa dula. Ang buong ideya ay nakasalalay sa pangkalahatang mood na nilikha ng kabuuan ng lahat ng mga eksena. Hindi binigyan ni Chekhov ang dula ng anumang mga kumplikadong elemento, hindi siya lumikha ng pangunahing karakter - isang tao sa paligid kung saan ang salungatan ay magbubukas. Binibigyan ni Chekhov ang mga manonood at mambabasa ng pag-unawa sa sikolohiya ng mga karakter. Ang liriko, pagiging simple, mga paghinto upang pagandahin ang epekto at ilarawan ang tanawin - lahat ay nakakatulong sa pagtaas ng emosyonal na pang-unawa.
Sinabi ni Stanislavsky na si Chekhov sa entablado ay nagmamay-ari ng panloob at panlabas na katotohanan. Ipinakilala ni Chekhov ang mga pagkukulang, pagmamaliit, pati na rin ang mga simpleng diyalogo sa kanyang mga dula - tulad ng sa buhay.
Ito ay isang inobasyon para sa entablado at panitikan ng Russia.
Inirerekumendang:
Ang pinakabagong sining. Mga bagong teknolohiya sa sining. Makabagong Sining
Ano ang kontemporaryong sining? Ano ang hitsura nito, anong mga prinsipyo ang isinasabuhay nito, anong mga patakaran ang ginagamit ng mga kontemporaryong artista upang lumikha ng kanilang mga obra maestra?
Sculpture ng isang anghel bilang isang gawa ng sining
Ang mga makalangit na espiritu at mga mensahero ng Diyos, kung saan madalas humingi ng tulong ang mga tao, ay palaging may espesyal na lugar sa mga alamat at sa iba't ibang relihiyon. Ang mga nilalang ng isang mas mataas na pagkakasunud-sunod na bumaba mula sa langit ay sinusubaybayan ang mga aksyon ng isang tao, na pinoprotektahan siya mula sa kahirapan. Ang mga tao, na inspirasyon ng mga mensahero ng Diyos na naroroon sa buhay, ay lumikha ng mga eskultura ng mga anghel sa kanilang karangalan (isang larawan ng ilan ay ipinakita sa aming artikulo), ngunit ang ilan sa kanila ay nagdudulot ng hindi maliwanag na reaksyon
Ang konsepto ng "sining". Mga uri at genre ng sining. Mga gawain ng sining
Ang konsepto ng "sining" ay kilala sa lahat. Pinapalibutan tayo nito sa buong buhay natin. Malaki ang papel ng sining sa pag-unlad ng sangkatauhan. Ito ay lumitaw nang matagal bago ang paglikha ng pagsulat. Mula sa aming artikulo maaari mong malaman ang papel at mga gawain nito
Sining: ang pinagmulan ng sining. Mga uri ng sining
Pag-unawa sa katotohanan, pagpapahayag ng mga kaisipan at damdamin sa simbolikong anyo. Ang lahat ng ito ay mga paglalarawan kung saan maaaring makilala ang sining. Ang pinagmulan ng sining ay nasa likod ng mga siglo ng misteryo. Kung ang ilang mga aktibidad ay maaaring masubaybayan sa pamamagitan ng mga archaeological na paghahanap, ang iba ay hindi nag-iiwan ng bakas. Magbasa at malalaman mo ang tungkol sa pinagmulan ng iba't ibang uri ng sining, pati na rin makilala ang mga pinakasikat na teorya ng mga siyentipiko
Spatial arts. Arkitektura bilang isang anyo ng sining. Mga uri ng sining at ang kanilang pag-uuri
Art ay isang malikhaing proseso ng paglikha ng mga masining na larawan na sumasalamin sa totoong mundo sa lahat ng pagkakaiba-iba nito. Ito ay nahahati sa magkakahiwalay na uri alinsunod sa mga detalye ng materyal na sagisag. Ang iba't ibang uri ng sining ay gumaganap, sa katunayan, isang marangal na gawain - nagsisilbi sila sa lipunan
