Klasisismo sa arkitektura ng Russia (larawan)

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang Classicism sa arkitektura ng Russia ay lumitaw sa pagtatapos ng ika-18 siglo at aktibong umunlad hanggang sa simula ng ika-19 na siglo. Ang isang bagong panahon ng arkitektura ng Russia ay umunlad. Ang pinakakapansin-pansin na mga pagbabago ay naganap sa hitsura ng arkitektura ng mga kabisera, pati na rin ang ilang iba pang mga lungsod. Susunod, isaalang-alang kung ano ang bumubuo sa klasisismo sa arkitektura. Madaling gumawa ng ulat tungkol sa paksang ito gamit ang mga materyales ng artikulo.

Pangkalahatang impormasyon

Ang Classicism ay isang European cultural at aesthetic trend. Nakatuon ito sa sinaunang sining, partikular sa sinaunang Romano at Griyego. Gayundin, ang pag-unlad ng direksyon ay lubhang naiimpluwensyahan ng mitolohiya ng mga panahong iyon. Tulad ng para sa panitikang Ruso, ang edad ng klasisismo ay medyo mapurol at maikli. Ang parehong ay maaaring sinabi tungkol sa musika. Gayunpaman, maraming mga obra maestra ng klasisismo sa arkitektura ng Russia ang naiwan sa mga inapo.

Character ng direksyon: paglalarawan

Ang Classicism sa arkitektura (larawan sa ibaba) ay nakikilala sa pamamagitan ng isang mahinahon at malinaw na ritmo, balanse at kalinawan. Ito ay tungkol sa pagbabalanse ng mga proporsyon. Simetrya ang pangunahing batas ng komposisyon. Ang mga tampok ng klasisismo sa arkitektura ay binubuo sa pangkalahatang pagkakaisa ng mga bahagi at sa kabuuan. Kung tungkol sa pangunahing pasukan sa gusali, dapat itong matatagpuan sa gitna at mukhang portico. Ito ay nagpapahiwatig ng nakausli na bahagi ng istraktura na may pediment at mga haligi. Kasabay nito, ang huli ay kailangang magkaiba sa kulay ng mga dingding. Bilang isang patakaran, ang mga haligi ay may puting tint. Ang mga dingding ay dilaw. Ito ang mga pangunahing tampok ng klasisismo sa arkitektura.

Proseso ng pagtatayo: pag-streamline sa sentro ng lungsod

Ang pagiging klasiko sa arkitektura ng Russia ay nagsimulang lumitaw nang napaka maayos. Ang pag-streamline ng sentro ng kabisera ng kultura ay minarkahan ng pagtayo ng gusali ng Admir alty. Ang proyektong ito ay binuo ni Andrey Dmitrievich Zakharov. Sa isang malaking gusali, nagpasya ang arkitekto na i-highlight ang gitnang tore. Ang napakalaking cubic base ay nagsilbing impetus para sa paglikha ng pabago-bagong patayong pagpapatuloy nito. Ang buong istraktura ay pumasa sa isang mas maliit na istraktura na may isang magaan na colonnade. Pagkatapos ay mayroong mabilis na pag-alis ng isang ginintuan na karayom na may bangka. Ang tono ng buong arkitektura ng lungsod sa Neva ay itinakda ng solemne pangunahing ritmo ng Admir alty. Naging simbolo niya ang barko.

Klasisismo sa arkitektura ng St. Petersburg

Sa kalagitnaan ng ika-18 siglo, ang kabiserang lungsod na ito ay nakikilala sa pamamagitan ng mga solong grupo. Ito ay halos kapareho sa lumang Moscow at inilibing sa halamanan ng maraming estates. Nang maglaon, nagsimula ang regular na pagtatayo ng mga daan nito, na, tulad ng mga sinag, ay nahiwalay sa Admir alty. Paanokapansin-pansin na klasisismo sa arkitektura ng St. Petersburg? Una sa lahat, ang mga ito ay hindi hiwalay na mga gusali, ngunit buong ensembles at avenue. Ang klasiko sa arkitektura ng St. Petersburg ay kapansin-pansin sa pagkakaisa, pagkakaisa at balanse nito.

Pagtatatag ng Stock Exchange

Sa simula ng ika-19 na siglo, ang klasisismo sa arkitektura ng St. Petersburg ay nagsimulang magkaroon ng higit at higit na kahalagahan. Ang stock exchange sa spit ng Vasilyevsky Island ay gumaganap ng isang mahalagang papel. Ito ay dapat na pag-isahin ang mga ensemble na nabuo sa paligid ng pinakamalawak na seksyon ng ilog. Si Thomas de Thomon, na isang Pranses na arkitekto, ay kasangkot sa disenyo ng Stock Exchange at sa disenyo ng arrow. Si A. D. Zakharov ay nakibahagi sa pagtatapos ng proyekto. Ang lahat ng mga gawain ay nalutas nang mahusay salamat sa malikhaing komunidad ng mga arkitekto. Ang sistema ay pinagsama ng salamin ng Neva. Kung tungkol sa dami ng gusali ng Exchange mismo, ito ay medyo maliit. Gayunpaman, ito ay may kumpiyansa na tutol sa malawak na kalawakan ng tubig. Sa maraming aspeto, ito ay nakamit dahil sa mga haligi ng rostral at mga tampok ng mga anyo ng istraktura. Ang tema ng dominasyon sa mga makapangyarihang elemento ay perpektong binuo. Sa partikular, ito ay tumutukoy sa monumental na gawain na umakma sa grupo.

Classicism sa Russian architecture at sculpture ay patuloy na lumakas. Ang kumpirmasyon ng huli ay nakasalalay sa makapangyarihang mga pigura na pinalamutian ang mga pilapil ng mga pangunahing ilog ng bansa. Maraming mga masters ang nagtrabaho sa kanilang paglikha: V. I. Demut-Malinosky, I. I. Terebenev at S. S. Pimenov. Ang mga ito at marami pang ibang obra maestra ng klasisismo saAng arkitektura ng Russia ay may karapatang magkaroon ng kahalagahan sa mundo.

Magtrabaho sa Nevsky Prospekt

Ito ay tungkol sa pangunahing lansangan ng kultural na kabisera. Sa pagtatayo ng Kazan Cathedral, ang avenue ay nagsimulang magmukhang isang integral architectural ensemble. Ang proyekto ay binuo ni Andrey Nikiforovich Voronikhin. Siyanga pala, ang kanyang ama ay isang serf. Ang gawa ni Michelangelo ay kinuha bilang isang modelo. Ito ay tungkol sa Cathedral of St. Pedro (sa Roma). Ginamit ni Voronikhin ang kanyang mga motibo. Kaya, isang natatanging gawaing arkitektura ang nilikha. Ang plaza sa harap ng Kazan Cathedral ay napapalibutan sa magkabilang gilid ng colonnade nito. Naging sentro ito ng pampublikong buhay urban. Nang maglaon, ginanap dito ang mga demonstrasyon at rali. Ang mga abo ni M. I. Kutuzov ay inilipat sa katedral.

St. Isaac's Cathedral

Inabot ng apatnapung taon ang pagtatayo. Ito ang pinakamalaking gusali na itinayo noong unang kalahati ng ika-19 na siglo sa Russia. 13 libong bisita ang maaaring naroroon sa loob nito nang sabay-sabay. Ang proyekto ay binuo ni Auguste Montferrand. Tulad ng para sa disenyo ng panloob na dekorasyon at hitsura, sina K. P. Bryullov at P. K. Klodt ay nakibahagi dito - isang artista at isang iskultor, ayon sa pagkakabanggit. Ito ay ipinaglihi sa paraang ang katedral ay maglalaman ng kawalang-bisa at kapangyarihan ng autokrasya. Ito rin ay tumutukoy sa malapit na unyon sa Orthodox Church. Ang gusali ng katedral ay tunay na marilag. Ito ay gumagawa ng isang pangmatagalang impression. Gayunpaman, imposibleng hindi sisihin ang mga customer at may-akda ng proyekto para sa isang tiyak na gigantomania. Pinatunayan nito na nagsimulang maranasan ang klasisismo sa arkitektura ng Russiapanahon ng krisis.

Gusali sa Moscow

Ito ay pangunahing nailalarawan hindi sa pamamagitan ng mga ensemble, ngunit sa pamamagitan ng magkahiwalay na mga gusali. Tulad ng para sa paglikha ng una, napakahirap na kopyahin ang mga ito sa mga hubog na kalye, na literal na puno ng mga gusali mula sa iba't ibang panahon. Ang sunog na naganap noong 1812 ay hindi masira ang kanilang mga tradisyonal na pagkakaiba. Gayunpaman, ang klasiko sa arkitektura ng Russia ay nakapagdala ng maliliwanag na kulay kahit dito. Matapos sumiklab ang sunog sa Moscow, maraming magagandang gusali ang naitayo. Pinag-uusapan natin ang Board of Trustees sa Solyanka, ang Manege, ang Bolshoi Theater at iba pa. Ang isang monumento sa Minin at Pozharsky ay itinayo sa Red Square. Ang may-akda ng gawaing ito ay si Ivan Petrovich Marsov. Sinunod ng iskultor ang mga tradisyon ng klasisismo. Dahil dito, ang mga bayani ay nakasuot ng mga antigong damit. Ang klasiko ng Moscow ay hindi maipagmamalaki ang parehong marilag na monumentalidad gaya ng St. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng maliliit na manor-type na mansion. Maaari nating sabihin na ang klasiko ng Moscow ay mas malapit sa isang tao, napaka walang muwang at libre. Ang bahay ng mga Lopukhin ay ang pinakamagandang mansyon sa Moscow na ginawa sa ganitong istilo. Ang proyektong ito ay binuo ng arkitekto na si A. G. Grigoriev. Siya ay katutubo ng mga serf.

Pagpapaunlad ng mga bayan ng lalawigan

Ito ay isinagawa nang katulad sa Moscow. Ipinagmamalaki ng lalawigan ang isang bilang ng mga pangunahing manggagawa. Ang Baroque at classicism ay natunton sa arkitektura ng mga gusali sa Siberia mula pa noong simula ng ika-19 na siglo. Ang mga katangiang itoay makikita sa lahat ng dako. Halimbawa, sa Resurrection Cathedral ng Tomsk o sa Moscow Gates ng Irkutsk. Nang maglaon, ang klasisismo ay sa wakas ay nakakuha ng paninindigan sa Siberia. Ang "White House" ay isa sa mga pinakamahusay na unang likha na ginawa sa ganitong istilo. Ito ay itinayo ng mga mangangalakal na Sibiryakovs. Nang maglaon, naging tirahan ito ng gobernador-heneral. Ang Nikolsky Cossack Cathedral ay itinayo sa Omsk alinsunod sa proyekto ng isang sikat na arkitekto. Pinag-uusapan natin si Vasily Petrovich Stasov. Ang banner ni Yermak ay itinago sa katedral na ito.

Panahon ng krisis

Nagsimula ito noong 30s ng ika-19 na siglo. Ang mga kontemporaryo ay tumigil sa paghanga sa nakapanlulumong monotony ng mga gusaling may mga haligi. Nabanggit din ito ni N. V. Gogol. Noong panahong iyon, ang St. Petersburg ay sakop ng pagtatayo ng mga tenement house. Kailangan nila ng maraming pasukan. Gayunpaman, ayon sa mga canon ng klasiko, isang pangunahing daanan lamang ang maaaring gawin, na dapat ay matatagpuan sa gitna ng gusali. Ang mga ibabang palapag ng mga tenement house ay sumailalim din sa mga pagbabago. Nagsimula silang maglagay ng mga tindahan. Kahit dito, ang mga pamantayan ng klasisismo ay hindi maaaring sundin sa anumang paraan. Ito ay dahil sa pagkakaroon ng malalawak na bintana. Kaya, sa ilalim ng pagsalakay ng mga realidad ng modernidad, napilitang umalis ang klasisismo.

Mga bagong destinasyon

Ang malikhaing pag-iisip ng mga arkitekto ay nagsimulang nakabatay sa mga prinsipyo ng "matalinong pagpili". Naniniwala sila na ang gusali ay dapat isagawa sa isang istilo na pinakaangkop sa layunin nito. Gayunpaman, ang huling resulta ay nakasalalay sa panlasa ng arkitekto at sa kagustuhan ng customer. Ang mga ari-arian ng mga panginoong maylupa ay nagsimulang itayo sa istilomedyebal na gothic. Kasabay nito, lumitaw ang mga aristokratikong mansyon sa mga lungsod, na tumutugma sa lahat ng mga canon ng bagong baroque. Minsan pinaulanan ng mga customer ang mga arkitekto ng hindi karaniwang mga kinakailangan. Kaya, ang mga Venetian window ay maaaring lumitaw sa gusali ng apartment. Nagsimula na ang panahon ng mga istilo ng paghahalo.

Mga huling sikat na gusali

The New Hermitage ay itinayo sa St. Petersburg ayon sa isang proyektong binuo ng German architect na si Leo Klenze. Napakahusay na granite atlantes na nagbabantay sa pasukan, dekorasyon (modernong istilo ng Griyego) at balanse ng mga bahagi - salamat sa lahat ng ito, isang kahanga-hangang imahe ng museo ang nalikha. Nang maglaon, itinayo ang Nicholas Palace. Malinaw nitong sinusubaybayan ang motibo ng Renaissance ng Italya. Ang pagbuo ng proyektong ito ay kabilang sa arkitekto na si Andrey Ivanovich Shtakenshneider. Ang mga panloob na tanawin ng palasyo ay gumawa ng isang partikular na malakas na impresyon. Ang madilim na sala-sala ng rehas ay nagbibigay-diin sa pagtakbo ng mga martsa ng pangunahing hagdanan. Ang mga haligi ay nakikilala sa pamamagitan ng isang espesyal na biyaya. Tila ang mga vault ay napakadaling nakapatong sa kanila. Tila ang arkitektura ay puno ng panloob na paggalaw. Kung tungkol sa espasyo ng hagdan, ito ay umaakyat at papasok sa kailaliman.

Kontribusyon ni Konstantin Andreyevich Ton

Ang kanyang malikhaing layunin ay muling buhayin ang mga tradisyon ng sinaunang arkitektura ng Russia. Ayon sa mga disenyo ni Ton, itinayo ang limang-domed na simbahan na may makitid na arko na mga bintana. Ginamit niya ang palamuting Byzantine at Ruso. Ang lahat ng mga elementong ito ay pinagsama sa simetrya at mahigpit na proporsyon ng klasisismo. Hindi maaaring makipaghiwalay si Tony sa kanya. Para sa marami, ang pinagsamang istilong ito ay tila napaka-artipisyal. Gayunpaman, iba ang katotohanan. Ang pangunahing dahilan ay ang hindi sapat na malalim na pag-unlad ng sinaunang pamana ng arkitektura ng Russia. Nicholas I appreciated the work of Ton. Ang arkitekto ay binigyan ng maraming malalaking order para sa Moscow. Ang Grand Kremlin Palace ay itinayo sa ilalim ng kanyang pamumuno. Nang maglaon, naganap ang pagtula ng Katedral ni Kristo na Tagapagligtas. Ang pagtatayo nito ay tumagal ng napakatagal. Kapansin-pansin na ang templo mismo ay ipinaglihi bilang isang memorya ng paglaya ng bansa mula sa pagsalakay ng Napoleonic. Noong 1883 ito ay taimtim na inilaan. Maraming mahuhusay na Russian masters ang nakibahagi sa pagtatayo, kasama ng mga ito:

1. Stonemasons.
2. Mga Tagapagtatag.
3. Mga Inhinyero.
4. Mga Artista.
5. Mga Eskultor.

Gayundin, ang mga marmol na plake ay inilagay sa templo, kung saan ang mga pangalan ng mga nasugatan at napatay na mga opisyal ay na-immortalize. Naglalaman ito ng impormasyon tungkol sa kung gaano karaming mga sundalo ang namatay sa isang partikular na labanan. Ang mga pangalan ng mga taong nag-donate ng kanilang mga ipon upang makamit ang tagumpay ay immortalize din sa mga marble plaque na ito. Para naman sa silhouette ng Moscow, ang daang metrong bulk ng templo ay akmang-akma dito.